浅谈如何培养医学生的音乐艺术素质
1，音乐素质低使得部分学生缺乏分辨能力。中国有一个传统的审美观念，就是把美丑善恶对立起来。艺术也是如此，艺术中的真善美及其高度统一往往是人们评价艺术的最高标准，学生喜欢流行音乐，因为流行音乐的节奏、旋律、演唱的随意性更适合年轻人的欣赏需求和特点。问题是，一些内容低俗、格调低下的歌曲，往往以新奇的外表给好奇心极强的年轻人一种冲动，使他们不再区分真、善、美与假、丑、丑。他们只是在歌曲中发泄自己的压抑和感情，逐渐将艺术扭曲异化为服务于自己感情的工具，完全忽略了对社会的影响。
2.音乐素养差导致部分学生感情粗糙。音乐与人的心理和生理密切相关。好的音乐可以抚慰人心，激发人的意志；拙劣的音乐能在一定程度上满足人的情感需求，但不能提高人的艺术修养和精神品位。反而会让一部分学生精神疲惫，生活散漫，情绪多变。
3.有些坏习惯和音乐素养差有很大关系。高雅的艺术可以提高人的精神境界，而缺乏音乐素养的人在生活中往往缺乏美感。比如那些不注重个人形象，上课不关手机，生活混乱的人，不太可能发生在音乐素养高雅的人身上。
新《课程标准》的制定也对我们的教师提出了更高的要求。如何才能把《课程标准》的理念和观念落实到课程中，让学生切实感受到新课程带来的观念变化和能力素质的提高。鉴于对各种现象的认识，笔者就教学中的讨论做如下总结:
一，正确认识音乐教学的意义
首先，音乐是积累灵感、催动情感、激活想象的艺术。音乐是第二种语言，是人类最亲密的朋友。音乐可以打开学生的心灵，优美的音乐不仅可以愉悦他们的身心，还可以净化中学生的心灵。因此，如何利用音乐的教育、审美、娱乐三大功能，帮助学生发展认识世界的能力，促使他们讲礼貌，使他们的行为高尚，提高他们的音乐素养，有利于净化社会风气，构建和谐社会。
然而，传统的中学音乐课程大多设置为辅修课程。人们首先从思想上和心理上鄙视它，把它当成主菜的调味品。学生们也把音乐课作为改变心情的一种方式；虽然教学大纲也规定了中学音乐课程以读谱、歌唱、器乐等为主。，由于认识上的误区和偏差，有的老师只教学生唱歌，而只是唱歌。
作为审美教育的重要途径，中学基础音乐教育具有情感审美的特征。因此，音乐教学的重要机制在于情感教师面对情感学生；我认为音乐教育的整个过程应该是一个有意识的审美过程。这一过程应贯穿所有审美因素，并以美感的发生为根本内容。这样，在美感的长期反复发生和发展中，音乐教育就会影响学生的情感意向，形成审美情操，从而完善人格。也就是说，学生只有对感知美有了深刻的情感体验，才会产生对美的热爱。只有把学生对音乐的感受、理解和想象的培养与学生的音乐情感联系起来，才能真正体现音乐美学的意义，提高学生的音乐素养。
第二，认真分析教材，精心设计教学过程
高中音乐教材为学生提供了思想性和艺术性都很高的音乐艺术作品，对于教育学生丰富情感、陶冶情操、提高文化素养、增进身心健康、形成完美人格具有重要意义。[3]但相对来说，同学们通常接触不多。比如古典音乐、浪漫音乐都是18、19世纪的音乐，离学生很远，学生很难接受。因此，教师必须认真研究教材，精心安排，努力缩小教学内容与时代的距离。在欣赏的过程中，我运用了语言音乐的教学方法，即讲授、交谈和学生讨论来进行课堂教学和指导。例如，在音乐欣赏中的“流行风格”一课的欣赏中，学生通常会接触到流行歌曲。如何引导学生正确认识流行音乐和流行歌曲中鱼龙混杂、精华与糟粕并存的现象，应该是要把握的重点。因此，在这节课中，我设计了一段真挚的情感——亲情，用优美熟悉的歌曲《认识你》来介绍这节课的主题。另一首经典老歌《干酒不卖》打动了学生的心，这首歌里的故事也让学生感叹人间的爱与情。最后一个高潮是韩红的《黎明》，用伟大的父爱和母爱的力量震撼着学生的心灵。令我惊讶的是，孩子们的情感生成如此强烈。当音乐慢慢开始时，学生的眼睛变红了，许多学生听着听着就流下了眼泪。
三，利用合作教学加强学生的主观想象活动
著名音乐教育家陶行知说过“民主是创造的最好条件”。可见，教师和学生在教学活动中应该处于平等的地位。对于一件艺术作品的欣赏，如果只是把老师的情感体验讲给学生听，那么对学生审美体验和情感目标的培养就微乎其微了。合作教学是一种有效的方法，它能充分调动学生的积极性，改变学生不因教师的意见而要求解决问题的态度。
在欣赏音乐剧《歌剧魅影》的同时，我让同学们寻找与故事相关的背景材料，结合自己的知识谈谈对作品的理解和看法。比如有的同学讲主角的命运，有的同学从音乐特点讲自己的介绍，有的讲舞蹈部分，等等。同时，一些学生也提出了许多有价值的问题。通过相互交流和讨论，同学们加深了对这部作品的理解。在此基础上，我还带领同学欣赏了魅影的片段。在欣赏过程中，我不断讲解音乐剧的特点和元素，引导学生对作品有更深入的理解。通过这样的教学活动，调动了学生的学习主动性，大家通过各种渠道积极获取和解决问题，让学生在积极接受美德教育的同时体验到成功的快乐。