《祭舞》作者简介

斯特拉文斯基(1882-1971)是美籍俄罗斯作曲家，是20世纪现代音乐的重要代表。他出生在离圣彼得堡不远的奥拉宁州鲍姆，在良好的音乐家庭环境中长大。他的父亲是皇家歌剧院的首席男低音，斯特拉文斯基从小就学习钢琴。遵照父母的意愿，他被彼得堡大学录取学习法律，但同时继续学习音乐。20岁时，他跟随里姆斯基·科萨科夫学习了三年音乐。

1905年，斯特拉文斯基结束了大学生涯，开始创作音乐。他很快获得了成功，俄罗斯芭蕾舞团的经理迪亚吉列夫委托他为《火鸟》作曲，该剧于1910年上演。一年后，他写了《彼得鲁什卡》,这使他坚定地站在了现代艺术运动的前沿。1913年的春天，他为迪亚吉列夫写下了最壮观的《春之祭》。第一次世界大战爆发时，他搬到了瑞士。停战后来到法国，1925定居巴黎，后成为法国公民。他提出了音乐中的新古典主义理想，这与同时期生活在巴黎的毕加索、纪德和瓦拉里在绘画、小说和诗歌中表达的理想是一致的。

1939年9月二战爆发，斯特拉文斯基移居美国，并于1945年成为美国公民。从1951开始周游世界，到1962年9月来到苏联，在莫斯科和列宁格勒举办了一系列音乐会，受到欢迎。1971年，斯特拉文斯基在纽约去世。

斯特拉文斯基的音乐创作大致可以分为俄罗斯风格时期、新古典主义时期和序列音乐时期。他早期的音乐具有俄罗斯民族主义的传统风格，比如《幻想曲焰火》。此后，他倾向于通过舞台音乐使用复杂的节奏和调性，如《火鸟》、《彼得鲁什卡》和《春之祭》。但是，从他创作俄罗斯音乐的热情来看，他是一个具有俄罗斯精神的朴实的作曲家。

他的中期作品有简单明了的音乐。组曲《Purchenella》是沉迷于18世纪音乐的他创作的一首混合音乐，在音乐素材的特点上显示了他的独创性。

1952年，勋伯格等人创立的序列式创作技法出现在他的作品中，如《阿贡》、《洪水》，调性在他的音乐中开始消亡。

美国人约瑟夫·马克利斯在《音乐欣赏》中这样评价斯特拉文斯基的音乐:“在他的一生中，他一直在不断地发展。他以无穷的热情抓住新问题，坚持不懈地寻找新的解决办法。从《火鸟》的后印象派风格和大胆的《春之祭》到他成熟期的节制适度的古典主义，他更加强调传统和规训:‘你越是控制、限制和研究艺术，它就越是自由。’……"