古典时期的音乐家
肖邦(1810~1849)是波兰钢琴家和作曲家。后半生恰逢波兰亡国，于是在国外度过余生。在此期间，他创作了许多具有强烈爱国情怀的钢琴作品，以表达自己的思乡之情和亡国之恨。他的作品具有强烈的艺术感染力和波兰民族音乐的特点。
柏辽兹(1803~1869)是法国作曲家。对作曲技术理论——管弦乐配器有独到的研究，著有《配器法则》一书，至今仍是专业的配器创作指南。他的代表作有:《幻想曲交响曲》、《罗马狂欢节前奏曲》、《浮士德的惩罚》等。
海顿(1732~1809)是奥地利作曲家。他将交响乐固定为四乐章的形式，并以乐队的形式组成了完整的交响乐团，为现代交响乐的发展奠定了基础。海顿的音乐充满乐观开朗的气质，其中比较熟悉的是《惊奇交响曲》和《告别交响曲》。
巴赫(1685~1750)是德国作曲家，古典主义之前巴洛克时期的音乐家。创作了管风琴曲、钢琴曲、管弦乐等大量音乐作品。他的作品体裁多样，对欧洲各国的音乐，尤其是复调音乐产生了深远的影响。代表作品有:D小调托卡塔与赋格、等节奏钢琴曲集、勃兰登堡协奏曲等。
舒曼(1810~1856)是德国作曲家。14岁，擅长弹钢琴。18岁进入莱比锡大学学习法律。20岁后转行学钢琴，作曲。曾任教于莱比锡音乐学院，创办《新音乐》杂志主编，著有《音乐与音乐家》。他的作品包括钢琴曲、声乐、交响乐和协奏曲等。他的作品充满了浪漫的激情。代表作品有:钢琴曲《童年场景》、《A小调钢琴协奏曲》、《第四交响曲》、歌曲集《诗人之恋》。
贝多芬(1770~1827)是德国作曲家。他的创作涉及了当时所有的音乐流派。他的作品反映了资产阶级反对封建、争取民主的革命热情，表现了追求“自由、平等、博爱”的理想。他继承和发展了海顿和莫扎特的传统，融合了古典音乐，开创了浪漫主义音乐，对后世音乐的发展产生了深远的影响。著名作品有《田园交响曲》、《命运交响曲》、《英雄交响曲》、《第九交响曲》等。威尔第(1813 ~ 1901)是意大利作曲家。他创作了29部歌剧。代表作品有《弄臣》、《茶花女》、《阿依达》、《奥赛罗》、《吟游诗人》，至今仍在舞台上长期上演。
毕节(1838~1875)法国作曲家。10岁进入巴黎音乐学院学习作曲，19岁获得罗马奖。有一首管弦乐组曲《阿来市姑娘》。歌剧《卡门》是他的主要杰作。这出戏是世界上最常上演的戏剧之一。
舒伯特(1797~1828)是奥地利作曲家。他死时31，却创作了近千部作品。其中歌剧有500多部，此外还有交响乐、歌剧、合唱等。《魔鬼》、《野玫瑰》和《B小调第八交响曲(未完成)》是他著名的代表作。
李斯特(1811 ~ 1886)是匈牙利作曲家、钢琴家、指挥家。交响诗流派的创始人。他创作了大量的钢琴独奏和练习曲。其中《19匈牙利狂想曲》是他的代表作。
门德尔松(1809~1847)是德国作曲家。从小学习钢琴，10岁发表音乐作品。他的作品结构精巧，曲调清丽。他的各种音乐活动对德国音乐文化的发展起到了积极的作用。他的作品很多，其中《仲夏夜之梦》和《小提琴协奏曲》至今享有盛誉。
鲍罗廷(1833~1887)是俄罗斯作曲家、化学家。年轻时获得医学博士学位，在医科大学担任教授。他从小热爱音乐，后从事音乐创作。他的代表作品有:《歌剧国王伊戈尔》、《中亚草原交响画》等。
瓦格纳(1813~1883)是德国作曲家、指挥家。他创作了11部歌剧和大量其他音乐作品。他一生致力于歌剧的革新，主张歌剧三要素(音乐、戏剧、舞台场景)的融合，认为神话题材更适合歌剧创作和艺术想象。
普契尼(1858~1924)是意大利作曲家。毕业于米兰音乐学院，以创作歌剧闻名。代表作有《蝴蝶夫人》、《托斯卡》、《艺术家的一生》等65，438+00多部歌剧。他的歌剧旋律优美，和声和配器精致，相当独特。
俄罗斯作曲家柴科夫斯基(1840~1893)，是俄罗斯交响音乐有影响的代表人物。代表作品有《1812序曲》、《悲怆交响曲》、《意大利随想曲》、《歌剧叶甫盖尼·奥涅金》、《芭蕾天鹅湖》等。他的作品富有民族色彩。
勃拉姆斯(1833~1897)是德国作曲家。作品具有浪漫主义风格和古典主义创作手法。既有宏大的气势，又有细致的笔法。他的作品不仅数量众多，而且种类繁多。匈牙利吉普赛音乐和德国民歌经常被用作素材。代表作品有:匈牙利舞曲、E小调第一交响曲、D小调第一钢琴协奏曲等。