美国西部的牛仔音乐属于美国乡村音乐吗？风格听起来差不多...
看看这些材料。
乡村音乐
这个名字出现在20世纪20年代的美国，起源很广。当时歌曲的内容，除了表达工作生活，厌恶孤独漂泊的生活，向往温馨祥和的家，唱出甜蜜的爱情和失恋的痛苦。
在唱法上，起初人们习惯用自己的声音演唱，多以独唱或合唱的形式，配以吉他、班卓琴、口琴和小提琴。
乡村音乐的曲调一般流畅优美，音乐结构也比较简单。多为歌谣，二部或三部形式。
服装也比较休闲，即使参加比赛，在音乐厅重要场合演出，也不用穿演出服。牛仔裤，休闲装，皮草帽，球鞋都可以。
1925年，美国田纳西州纳什维尔成立了一个广播电台。他们开办了一个名为“古老的歌剧——村民的声音”的专栏节目。邀请了一位名叫杰米·汤普森(Jamie Thompson)的81岁民谣歌手演唱，节目受到了观众的热烈欢迎。从此，人们把这种音乐统称为“乡村音乐”。乡村音乐已经成为美国劳动人民最喜爱的音乐形式之一。在美国，“蓝领”指的是下层阶级，所以这种音乐也叫“蓝领音乐”。
在四五十年代，乡村音乐来到了大城市。受其他乐队影响，加入了钢琴、其他乐器和电声扩音。当时人们把这种音乐叫做“纳什维尔”。由国家录音艺术研究所组织的格莱美奖是最高奖项。
乡村音乐的两个最重要的组成部分是弦乐伴奏(通常是吉他或电吉他，也经常是夏威夷吉他和小提琴)和歌手的声音。乡村音乐摒弃了流行音乐中广泛使用的“电子”声(效果器)。最重要的是，歌手的声音是乡村音乐(民谣)的标志，乡村音乐的歌手几乎都是美国南部的口音，至少是农村的口音。
然而，与音乐本身同样重要的是音乐的内容，而在这方面，乡村音乐与流行音乐、摇滚音乐、说唱音乐和其他流派有很大的不同。乡村音乐一般有八个主题:一、爱情；二、失恋；第三，牛仔式幽默；第四，玩得开心；5.农村生活方式；第六，地区的骄傲；七、家庭；八、上帝与国家。前两个主题绝不是乡村音乐所独有的，但后六个主题将乡村音乐与其他美国流行音乐流派区分开来。总之，乡下人有自己的幽默感；喜欢牛仔式的疯狂玩法；以一种与城市人截然不同的方式生活；为你的乡镇、州、地区感到骄傲；非常重视家庭；不耻于表达宗教情怀和爱国情怀。这些主题将乡村音乐与布兰妮·斯皮尔斯和超级男孩等音乐区分开来。
乡村音乐的分类
早期乡村音乐(早期乡村)
牛仔(牛仔)
西部摇摆
蓝草音乐(蓝草)
酒吧音乐(Hongyu-Tonk)
汉克·威廉斯的歌曲让女人着迷，让男人模仿，使这种下等酒吧成为20世纪40年代初乡村音乐的主流。他像他唱的那样生活，但他过度的生活方式最终导致他在29岁时早逝。
摇滚(乡村摇滚)
1953年的孟菲斯，音乐上的种族界限也划分的很清楚。大多数黑人听R&B；b)那时候，乡村音乐很受白人的欢迎。为了找到一种融合黑人和白人音乐的方法，制作人山姆·菲利普斯想为他的唱片公司“太阳唱片”找一个会唱黑人歌曲的白人男孩。于是就有了猫王-猫王。
纳什维尔之声
乡村摇滚
取缔运动
这场风暴的中心人物是威利·尼尔森。1968年，纳什维尔拒绝了他更新更个性化的音乐，这让他非常沮丧。纳尔逊离开了纳什维尔，去了得克萨斯州的奥斯汀，在那里他开始了他的年度音乐会，并吸引了当时没有引起注意的其他类似的歌手，如韦恩·詹宁斯和克里斯·克里斯托佛森。
新传统国家
新乡村音乐(新乡村)
代表:
吉米·罗杰斯(9月8日，1897-5月26日，1933)
经典歌曲:《t代表德克萨斯》，《蓝色的约德尔》现在在监狱里”
弗农·达尔哈特(4月6日，1883-9月18，1948)
经典歌曲:《囚徒之歌》《老97的残骸》
卡特家族阿尔文·普莱森特·卡特(15年12月，1893年11月7日，1960)；
萨拉·卡特(7月21，1899-1月8日1979)；
梅贝尔·卡特(5月10，1909-10月23日，1978)
经典歌曲:《圆会不会被打破》《野林花》
牛仔是朋克:
低劣的
朋克是兴起于1970年代的反摇滚音乐力量，朋克在中国大陆翻译为“朋克”；在台湾省被翻译成“朋克”，在香港被称为“崩”。在西方，朋克意为(俚语)流氓、废物、妓女、猥亵儿童者、劣等等。(虽然现在它的含义有了一定程度的变化)。从Leg McNeil在1975第一次创办朋克杂志到现在已经过去了25年，然后性手枪让这种音乐成为了一种潮流。要了解朋克对世界和室内空间的影响，首先要了解朋克的意义和发展。
摘要
朋克，最原始的摇滚乐，由一个简单的旋律和三个和弦组成。诞生于20世纪70年代中期的一种简单摇滚音乐，起源于60年代的车库摇滚和前朋克摇滚。朋克音乐，朋克乐队，不太注重音乐技巧，更喜欢思想解放和反主流的鲜明立场。这一初衷在当时特定的历史背景下被英美积极模仿，最终形成了朋克运动。虽然大部分朋克乐队都惊人的相似，作品过于单调，但是很多著名的朋克乐队都有自己鲜明的个性特征，比如theRamones的泡泡糖流行音乐，theSexPistols的脸一样的强和弦，Buzzcocks的流行感觉，theClash的雷鬼元素，the Wire的艺术实验特征。此后，朋克逐渐转型为后朋克、新潮、硬核等风格。80年代中期，朋克运动整体陷入低潮。硬核朋克、前朋克、新浪潮、后朋克、合成-流行(Synth-Pop)、合成-流行、动力流行(PowerPop)、NoWave(无浪潮)、PunkRevival等等。英国评论家乔恩·萨维奇写道，历史是由说“不”的人创造的，在1976，没有比朋克摇滚乐的“不”更响亮的声音了。从一开始，朋克就愤怒地站在了这个现象的对立面。此外，就像各种摇滚及其子类一样，朋克很难说是一种全新的运动。“朋克”这个词的定义似乎并不清楚，但它像重金属一样无所不在的力量，无拘无束的自我表达，完全的快乐，清晰和永远未经审查。连自己都颠覆——朋克的本质。朋克用简单的音乐把他们露骨的叛逆行为上升到哲学层面，在主观能动性和否定之否定的理论下，制造出一种扭曲的责任感和边缘文化现象。嬉皮士以“乌托邦式”温和美好的理想主义走到了尽头，而下一代则走向了相反的极端。与其向上帝祈祷，不如让上帝屈服。今天人们谈论更多的是朋克摇滚的内在思想，所以说“焦点访谈是朋克，尼采是朋克，鲁迅是朋克，频繁死机的电脑是朋克……”离题太远了，但无论如何，朋克一直活在我们的世界里，就像我们的影子，会一直跟着我们。摇滚乐是自我利用的错误意识压迫下的腐败情感，而朋克则是审美上可以认同但政治上注定的矛盾。它的独特尝试彻底改变了美国音乐和英国音乐的风格。朋克音乐在美国一直低调，终于在上世纪80年代诞生了硬核摇滚和独立摇滚的概念，在英国，朋克摇滚已经成为大众的宠儿。英国不是朋克摇滚的发源地，它仍然是朋克音乐盛行并产生文化碰撞的地方，它在表达愤怒和反叛上紧紧抱着与美国不同的理念。