什么是说唱？

说唱音乐是一种讲故事的民间艺术形式。1949创立后，又称为“曲艺曲”。说唱音乐是中华民族特有的民间艺术，具有鲜明的东方艺术特色。是集文学、音乐、表演于一体的综合艺术形式。它在文体上用韵与散文并重，叙事与背书相结合；表演中，讲故事与模拟角色相结合(艺术家称之为“跳出来”、“一人多角”)；在音乐上，它是叙事性的，具有独特的“语言旋律”，是民间音乐中结合最紧密、最受欢迎的民间表演艺术形式。说唱音乐的特点可以从与之密切相关的民歌和戏曲音乐的比较中体现出来。说唱和民谣的比较，特点是民谣的抒情性和说唱的叙事性。从其形成的条件来看，民歌不是表演艺术，而往往是演唱者自身感情的表达，喜、怒、哀、乐的自我表现，或者是劳动者为了协调行动，激发积极性，减少疲劳而演唱。所以大部分民歌篇幅都比较短，歌词往往也比较简练，用对比法比较有诗意。音乐上，抒情性突出，一般旋律优美，唱腔饱满，曲调清新活泼，生活气息浓厚。民歌的抒情性还表现在歌词和曲调相对自由，固定节目少。与民歌不同，说唱音乐是艺人讲故事的一种形式，属于民间表演艺术，从业者大多以此为生。说唱音乐作品的篇幅往往比民谣长，随性叙事以外的歌词也不如民谣简洁，而是一种通俗易懂的口语化叙事。歌词中对情节的描述要尽可能细致具体，时间、地点、人物、故事发展都要交代清楚。线描的口语化歌词要求说唱形式在音乐上也要有叙事性。有大量的叙事性唱腔，与音乐、语言紧密结合，强调“以词传唱”。此外，大多数说唱音乐流派都有独立的“唱腔”，如京韵大鼓的“平腔”，山东秦书的“肚子班”，天津腔的“斋藤优子”。这些朗诵唱腔的共同特点是:多字少腔，一般不拖腔，旋律较弱，像是在说话唱歌，音调几乎是语言的略微升华，四声略微夸张。这些人声是用来旁白的，可以清晰的说明剧情，表达人物。这种朗诵唱段成为说唱音乐中一种独特的唱段，体现了说唱音乐的叙事性。说唱音乐与戏曲音乐的比较，更能体现说唱音乐的特点。两者的明显区别在于说唱的叙事性和戏曲音乐的戏剧性，这是两者表达方式不同造成的。说唱音乐是一种叙事与代言相结合的表达方式，以第三人称叙事为主。也就是一两个演员用音乐和语言模拟各种人物来讲故事。演员要模拟书中人物的语气、体态、性格，准确、生动地刻画人物的声音、面容、笑容。从事说唱艺术的演员不能像戏曲演员一样进入角色，只能“跳进跳出”。大量故事的说唱依靠第三人称叙事，形成了说唱音乐的表现方式。中国传统戏曲艺术的表演方式是演员扮演角色，戏剧情节的发展主要依靠人物的独唱(白)、对唱(白)和肢体动作。为了刻画人物，表现戏剧冲突，戏曲音乐的结构和程序比说唱音乐更为复杂和严谨。说唱在音乐上的突出特点是“背诵式”演唱和“语言式”旋律，这是说唱艺术讲故事的需要；戏曲突出的音乐特征是“散、缓、中、快、散”的戏剧结构，“猛打慢唱”的节奏和宏大的文武场，这是戏曲音乐表现强烈矛盾冲突和塑造人物形象的需要。因此，从整体上看，民歌、说唱音乐和戏曲音乐的突出特征可以概括为民歌的抒情性、说唱的叙事性和戏剧的叙事性。2.在中国现代说唱文化传入中国的短短十几年里，有几批粉丝将其传播开来，为说唱文化做出了不可磨灭的杰出贡献。很多人说中国人不适合这种外国音乐，但事实证明，音乐是没有国界的。一首好的音乐可以加深各国人民之间的友谊，促进世界各国人民的团结和友谊，升华他们的情操。