莫扎特：小步舞曲及三重奏的介绍

MINUET小步舞曲：原是一种温文尔雅的法国舞曲，十七世纪中叶被采纳到艺术音艺之中，形成一种通行于巴洛克组曲与浪漫时期弦乐四重奏和交响曲之中的乐曲形式。NOCTURNE 夜曲：浪漫时期的一种简短，缓慢的乐曲，旋律与气氛非常丰富，通常为独奏钢琴面写。OPERA 歌剧：西方音乐中最伟大，最富丽与最重要的类型之一，大约于1600年在意大利产生。歌剧没有固定的形式，在四百年的历史中，已经有无数的结构与形式的改变。***同构成歌剧的要素有序曲OPERETTA 清歌剧：从喜剧衍生出来的一种轻松的音乐剧，以轻浮，世俗，甚至讽刺为题材写成，配上和谐，灿烂的音乐，可能不定期加进当时流行的舞曲，而且一定附有对话。OVERTURE 序曲：法文开启的意思，是歌剧，清歌剧，神剧，舞台剧或其他的作品之前的器乐前奏QUARTET四重奏：为四个人或乐器声部写作的乐曲，也可以用以指这四位演出者。在声乐，特别是歌剧中，四重奏通常不定期有伴奏。常见的四重奏一般由女高音，女低音，男高音，男低音组成，非常著名的歌剧有威尔第的《弄臣》中的《爱情的美丽女儿》与贝多芬的《费黛里奥》中的《我觉得很妙》。QUINTET 五重奏：为五个人声或乐器声部写作的乐曲，著名的歌剧五重唱有华格纳歌剧《纽伦堡名歌手》中的《幸福如阳光》与比才《卡门》中的《走私者五重唱》。RECITAL 独奏会：由一位主要演出者举行的音乐会，这个名词是由李斯特在十九世纪中叶到英格兰巡回演出时首次使用。REQUIEM 安魂曲：天主教礼仪为让死者灵魂安息而举行的送葬弥撒曲。RONDO 回旋曲：古典器乐中的一种重要曲式，其中的主要主题乐节（叠句）会与一段或多段的其他主题乐节（插句）交替出现。回旋曲由多种不同形式，很多奏鸣曲与协奏曲都以回旋曲作终结乐章。SONATA 奏鸣曲：意大利原意是“鸣响”，也相对于歌唱而称的演奏，是为一种或多种乐器面写的乐曲。SCNERZO 诙谐曲：意大利玩笑的意思，是一种活泼的乐曲，自从十九世纪初开始，取代小步舞曲在交响曲与奏鸣曲中的地位，有时也是独立的器乐曲，如肖邦的四首钢琴诙谐曲。但尽管名为诙谐，曲趣并不一定幽默。SERENADE小夜曲：字面意思即夜间的音乐。十八世纪时一种多乐章构成的弦乐与管乐曲。是经常于露天演出的，为庆典，庆祝生辰或余兴的音乐。小夜曲在十八世纪最流行。到十九世纪的浪漫时期已失去原来的风格，但这个名词依旧保留，可能用来指一首歌曲，一首情景乐曲或是大型的管弦乐曲。SOPRANO女高音：最高的女声或男童声，是复乐音乐中最高的声乐或器乐声部，也是一个乐器组中的最高音的成员，如高音直笛，高音萨克斯等。SUITE 组曲：由一系列的舞曲或其他乐曲组合成的一个整体。组曲由各种类别：巴洛克舞曲组曲，浪漫组曲；以及在音乐会上演奏，由芭蕾舞剧，歌剧，舞台配乐等大型作品的选粹构成的管弦乐组曲。在巴洛克时代中，组曲也是最重要的器乐曲形式。SYMPHONY交响曲：一种三或四个乐章的管弦乐曲，从不同的巴洛克曲式演变出来，而在古典时期完成确定的曲式。古典交响曲实际是管弦乐团中的奏鸣曲，开头是以奏鸣曲式写成的中等快速乐章，第二乐章是慢板音乐，第三乐章是小步舞曲（贝多芬以诙谐曲取代，并沿用至今），最后是活泼的终曲，经常是回旋曲式音乐。在海顿与莫扎特后期的作品中，交响曲的曲式与内容已达到理想的平衡。到了浪漫主义时期，从贝多芬之后，交响曲的个人与心理成分逐渐增强，但也有人力求维持平衡的古典形式。从贝多芬第六号交响曲《田园》开始，标题音乐开始渗入交响曲的领域。TENOR 男高音：最主的男声，也是任何乐器族中的次低的乐器，如次中音长笛，次中音低音号，次低音提琴等。TOCCATA 触技曲：意大利原文是“碰触”的意思，是一种以表现弹奏者“碰触”或技巧能力的演奏曲，而非演唱曲。触技曲是特别为键盘乐器面写，在巴洛克时期中触技曲是一种带有赋格插句的技巧性管风琴或古键琴乐曲。TRIO 三重奏：（1）三重奏，为三个乐器声部写作的乐曲，为三个人声写作的乐曲则通常叫三重唱。（2）三个演奏者构成的团体，及三重奏团。（3）诙谐曲或小步舞曲的中段。在室内乐中，三重奏有时是为弦乐器而作（多数是小提琴，中提琴，大提琴面谱，有时则是两把小提琴与大提琴），但更常见的则是钢琴三重奏（钢琴，小提琴与大提琴）。