豫剧中的电子琴如何伴奏
一、演奏伴奏应具备的条件
(1)键盘技能:弹奏伴奏的必要条件之一是键盘技能。不会弹钢琴的人不会在电子琴上伴奏。但需要明确的是，电子琴或钢琴的技巧绝不等同于伴奏技巧，两者有着本质的区别:前者主要是通过机械的练习来再现乐谱的内容，而后者则是通过创造性的劳动来完成歌曲伴奏的任务，使之成为与歌曲相辅相成的一个整体。
(2)和声基础:即兴伴奏属于多声部范畴，当然需要和声基础。和声的高低直接关系到伴奏的音响效果和表现力。和声的选择要根据具体作品的需要来考虑。
(3)掌握伴奏类型:电子琴的自动伴奏是其区别于其他乐器的最显著特征。电子琴的自动伴奏包括和弦和节奏。节奏编排法介绍如下:
1.舞曲风格特征明显的音乐，选择适合它的节奏就好。
2.双拍子稍快的音乐(如2/4或2/2拍)可以用进行曲、波尔卡、八拍、流行或摇摆乐调成快。
3.舒缓的四拍音乐可以是波萨诺瓦或贝吉英。
4.三拍音乐的选择有两种节奏，一种是典型的华尔兹节奏；另一种86拍(6/8拍)的音乐，应该选择慢摇滚节奏。
5.对于混合节拍的音乐，按照上述规律分段选择节奏，准确记住每一段节奏的名称，改变键盘位置或数字，以便准确及时地变化。
6.在一首乐曲中，要根据具体情况，合理运用起停、同步、前奏、尾声、节奏填充等多种功能，增加节奏的表现力。
(4)了解音色特点:电子琴是一种以模拟传统乐器音色为主，具有创造性音色的新型乐器，音色非常丰富。这么多音色大致可以分为三类:一是持续音，也叫延音；二是减毒，又称颗粒状；第三，自然的声音是虚幻的。
(5)科学的和弦指法:电子琴独特的自动和弦伴奏使其演奏风格趋于简化。由于和弦是自动伴奏的，所以演奏风格和指法设计都不同于常规的键盘演奏方法。它有两种演奏方法:单指和弦和多指和弦。这里只讨论多指和弦的弹奏规律。
二、如何为歌曲伴奏
第一步:分析歌曲的调式。一首歌，无论是大小调式还是民族调式，对歌曲的和弦安排都是非常重要的。这个主要看歌曲的结尾音——如果是do音，是大调式还是民族调式中的宫廷调式；如果是La，则是小调或民族调式中的羽毛调式；如果是re、mi、sol，可能分别是国民模式下的商、角、微调。但在电子琴自动和弦的伴奏下，民族调式的歌曲不如钢琴等乐器，因为外部和弦太多，所以缺少一些民族的音效。
第二步:选择节奏。根据歌曲的体裁，选择一个或多个适合其体裁的节奏。节奏一定要适应体裁，否则会破坏歌曲的音乐形象和表现。
第三步:选择音色:选择电子琴的音色，其实就是选择乐器。它主要是根据音乐中要表达的情感色彩，选择最合适的乐器来表达这种情感。
1.抒情柔板旋律:选用圆号、弦乐等柔和持久的音色，辅之以延音、颤音，可使音色在空间上产生奇妙的效果。
2.歌唱旋律:选择弦乐、木管乐器或声乐合唱的音色，具有延音和混响效果。
3.跳跃活泼的快板旋律:选择声音短、音域高的音色，一般不加音效。
4.呼唤或有气势，可选择铜管、萨克斯等音色。
5.中国民族民间音乐使用民间音乐音色。
第四步:确定歌曲和弦的几个原则:
1.和弦的安排要尽可能简单。二拍和三拍的歌一般是一个小节一个和弦；多拍子的曲子，比如四拍、六拍，一般是一个小节两个和弦。
2.开头和结尾的两个小节，通常与主和弦。最后一小节必须有主和弦伴奏。
3.占优音(优势音)是占据强拍位置或占据时间较长的音。
4.如果一个小节中有很多音符，同时可以选择不同的和弦，那么包含最多旋律音符的和弦应该占优势。
5.尽量避免多次重复同一个和弦。改变和弦可以得到不同的音乐表现。
6.五级(次和弦)后不能直接连四级(次和弦)，但如果四级(次和弦)直接连五级(次和弦)，效果就很好了。然而，一个短语已经结束，另一个短语又开始了。此时可以搭配ⅴ→ⅳ。
7.在歌曲中间乐句的结尾，可以搭配主和弦或者和弦杆，最好是和弦，这样有利于后面和弦的安排，也不总是给人结尾感。
8.在一首歌曲的结尾，往往采用从附属和弦到主和弦的和弦，给人一种稳定而完美的结尾感。