关于如何上好高中音乐欣赏课的研究综述

高中音乐欣赏课与其他文科学科有着本质的区别，即音乐欣赏课不是单纯的传授音乐知识，而是一门以音乐审美为核心的人文学科综合课程。多年来，我在高中音乐欣赏的教学实践中积累了一些经验。在此，我就如何上好高中音乐欣赏课谈一点个人的粗浅体会。？

一、教师要正确理解和把握音乐作品的形象？

要教好音乐欣赏，首要条件是教师必须正确理解和把握音乐作品的形象。如果离开这个前提，音乐欣赏课就会偏离审美核心，成为一门空洞的教学课。一般来说，艺术按形象特征可分为两类:“情态艺术”和“情感艺术”与艺术相比，音乐更注重“情态”，通过“情态”来表达“情感”。而音乐则以“情感”为中心，通过“情感”曲折地表达“情态”。音乐的情感表达和情态“描述”在音乐美学领域一直是一个极具争议和吸引力的话题。强调音乐？“富于表现力”的人认为:？

所谓音乐的“描述”的真谛在于，音乐的审美体验是通过“统觉”和“通感”间接引起的联想来实现的。这种联想的本质是由音乐的情感内容引起的，所以所谓的音乐的“描述性”情态仍然是音乐的情感表达。强调音乐描述性的人认为一系列的声音组合没有情感意义，但是音乐呢？

触动人的秘密在于声音触动了人类模糊记忆中的视觉表征，虽然这些视觉表征不是？它必须构成情节，但却是人类情感体验的源泉和支撑。？

作为中学音乐教师，我们的态度应该是:既要重视音乐的情感表达，又不能忽视音乐的“描述性”情态。虽然音乐的所谓“描述”并不是音乐美的本质，学生用音乐表达情感也不足为奇，但音乐能“描述”情态和情节，给音乐的表现增添了巨大的魅力，这似乎是不可思议的。因此，在把握音乐教材的形象时，无论音乐是在“刻画”一个特定的形象，还是在表达感性或理性的内容，教师都需要正确把握音乐语言的表达，即正确理解旋律、节奏、力度、速度、和声、配器等音乐元素的表达意义。音乐由于其非语义、非描述性的特点，其目的只有一个:激活音乐作品的形象。正如费尔巴哈所说:“感情的对象是对象化的感情。当音调抓住你，什么抓住你？你从语气中听出了什么？难道你听不到自己内心的声音吗？”是啊！究竟是什么吸引了我们这些听众？？教材第一单元首先提出了一个尖锐的问题:“音乐能告诉我们什么？”这个问题是否如费尔巴哈所问？“你从语气中听出了什么”。我们老师教学的任务就是让学生在音乐中听到自己内心的声音。？