音乐纪录片《同一个声音，同一个生命》是否既是一次文化的洗礼，也是一次心灵的洗涤？
作为一部音乐纪录片，整个观影过程还是挺过瘾的。这部电影最大的意义就是让尺八回归，让更多的人知道它甚至爱上它，把它传承下去。全景音效非常出色，弥补了影片本身的很多不足。就算抛开内容不谈，尺八的旋律也让这部纪录片相当有诚意。满足了所有我能对其产生好感的点，比如温柔的音乐，对事物的悼念，匠心独运，中日之间的传承和文化渊源。
一尺八，一个世界，一条命。一部成功的纪录片将这种特殊的媒介和文化介绍给了更广泛的观众。不管怎样，我很想听一场现场表演。尺八历经千年，跨国、跨民族、跨境、跨时代。越界的人不计其数，却很少有人知道。影片中的叙事传达了尺八的传承人、教育者、研究者、制作者、表演者、学习者和欣赏者的执着与陶醉。爱弥漫在这里，有着温柔却强大的感染力。
在90分钟的时间里，我基本说清楚了尺八的前世和麋鹿一样，都是起源于中国，但是因为各种原因消失了。后来想恢复，只好从国外引进。影片中尺八的最高境界是演奏尺八的选手，与尺八融为一体。听尺八的恋人的灵魂在尺八声和古音的灵魂中相遇。虽然生活不同，但都相信自己有更高的境界，尺八助其超脱？神器？。如果你想做一件事，不要动摇，坚定的去做。
我一直觉得纪录片应该记录这个世界上一些不为大家所知的事情，哪怕注定是少数。作为一部关于。尺八？这个乐器？音乐纪录片？音乐呈现的很美，可以深刻感受？尺八？独特动人的音色，如何把它做成乐器等等。，都很有意思。大部分观众应该是像我一样看完这部纪录片才知道这样一种乐器，主题挖掘得很好。
我一直觉得传统文化不应该居高临下，而应该低调，融入人们的日常生活。不然怎么会有人欣赏，怎么能生存？尺八的音色和表现力，人在特定的心境下，很容易被逼哭。所以我理解导演在放映结束后说的话:我是在一次不小心开车的时候听到的，不知道是什么乐器的时候就泪流满面。
无数次想哭的冲动让我想起了多年前第一次听到尺八音色的震动。Shauhachi是连接此岸和彼岸的通道。短短的竹筒里，装着人的精神，装着宇宙，装着世间万物。日本人的世界观和音乐观非常深刻，给尺八注入了很多关于无常和人生的思想。这部电影发人深省。幸运的是，艺术是没有国界的，但内心深处我们还是会为自己感到难过。
“尺八？生活是一片海，一股风，一口气，一片竹林，一根冰冷的长枪，一声呜咽。这是一部用耳朵听的电影。尺八从物到人，用它绑定了一些人的生活。在传承、制作、发展或学习中，不同的尺八人有着不同的人生，却有着相同的灵魂共鸣。一辈子，一辈子；热爱并能再现这种古老乐器精神的人，都是眼睛明亮、心灵纯净的人。
从开始到结束，这部电影让我们欣赏尺八演奏的优美音乐。很难不被感动，也很难不爱上这个乐器。跳动的心脏一次又一次，美丽的竹筒无法形容。尺八音乐的意义不仅仅是优美的音色或者燃烧的气氛。无论是作为古典音乐中的宗教歌曲，还是作为流行摇滚中的动漫歌曲，人与乐器相得益彰，听者心灵震撼。