奥尔夫奥尔夫的成就是什么?

卡尔·奥尔夫是世界著名的德国作曲家和音乐教育家。你对奥尔夫了解多少?以下是我整理的关于奥尔夫的内容,希望你喜欢!

奥尔夫的介绍

卡尔·奥尔夫出生于慕尼黑的一个艺术军人家庭1895年7月。受家庭环境的影响,卡尔·奥尔夫从小就对音乐和戏剧产生了兴趣,这为他成为音乐剧大师奠定了基础。奥尔夫基本上是个自学成才的大师。从少年到青年,他通过自学研读大师们的作品,并在不断探索大师们的风格中顽强地寻找着自己独特的艺术表现语言:“那种带有原始性质的“野性”的音乐和戏剧”。他从不把自己局限在某个专业或学科,作曲、指挥、戏剧、舞蹈等。,他报以极大的热情去关注和研究。

奥尔夫的作品

“军特校”实验因国内外巡回演出和各种国际会议上的教学方法演示演出,受到了众多教育工作者的关注,有力地推动了音乐教育思想的发展。

1932

一部象征音乐教育革命的作品——奥尔夫教材——儿童音乐,儿童制作的音乐——民谣已经准备出版,但由于政治和历史的原因,这个出版计划搁浅了。奥尔夫决定离开音乐教育,专攻作曲。

1937

14世纪诗歌手稿音乐剧《卡麦纳·布兰纳》实现了他的突破。42岁的他之前已经创作了很多探索性的作品,但他称这次突破是他“全集”的开始。

1935至1942

奥尔夫的三部名著问世了:卡玛娜·布拉娜1934-1937,月亮1937-1939,聪明的女人1941-65438。奥尔夫从青年时代起对“完整戏剧”的追求——一种通向人文主义、寻求原始原始、融音乐、舞蹈、戏剧于一体的艺术——在这三部作品中得到体现,使他在“完整戏剧”或整体艺术的创作上走向成熟,形成了真正的奥尔夫风格。这里也体现了奥尔夫独创的音乐教育原则和思想。

1948至1949

《安提戈尼》这部集音乐、舞蹈、戏剧于一体的作品,在伴奏乐队的配器中使用了4架钢琴、59件打击乐器和人声,体现了最古老的神话——太阳神和月神的结合,这只是一种柔软、健康和美丽的自然结合。这部作品奠定了他作为世界作曲家大师的声誉。他在专业作曲中使用的技法,和他的音乐教育一样,都是突出的节奏因素。他不断地用某种固定的音型作为音乐发展的动力,在旋律中很少使用半音音阶和屈折,和声让位于更次要的位置。总之,无论是旋律还是伴奏,都是建立在简单朴素的基础上。舞台布景和演员服装的象征意义是体现他的原始本性的“完整艺术”的概念。奥尔夫一生孜孜不倦,创作了大量的音乐作品和音乐剧。直到1973年他78岁的时候,还创作了他最后一部代表作《世界末日的戏剧》。

奥尔夫的主要成就

从1950到1960,奥尔夫是慕尼黑音乐学院作曲大师班的教授和主任。他的教学目的是让学生发现自我,这一点至今仍贯穿在他的专业音乐教育思想中。奥尔夫从1948开始为巴伐利亚广播电台撰写《学校音乐教育》,连续播出五年,受到学校的热烈欢迎。1950年至1954年出版了《学校音乐》和《奥尔夫-舒尔韦克》五卷本,先后被欧美国家翻译出版,并介绍到世界各地。这是奥尔夫音乐教育体系中的一个根本性事件。1961年,奥地利萨尔茨堡莫扎特音乐与造型艺术大学成立了奥尔夫学院,成立了第一个奥尔夫教学法研究培训中心。奥尔夫和凯特曼于1962年访问日本,在日本掀起了学习和实践奥尔夫教学法的热潮。奥尔夫教学法与东方文化的结合开启了奥尔夫教学法新的里程碑。

奥尔夫教学

内容

奥尔夫教学法是当代世界最著名的音乐教育体系之一。其培养全面个性发展和创造能力的宗旨,以及生动活泼、丰富多彩的教学形式,得到了世界各国同仁的高度赞扬和喜爱,赢得了孩子们的喜爱,因此在世界范围内得到了广泛传播。从20世纪80年代初开始,卡尔·奥尔夫的学校音乐教育体系被引入中国,使我们在音乐教育改革之初就迅速与世界音乐教育的发展接轨,起点高,发展快,对中国音乐教育改革起到了巨大的推动作用。

教育的内容

1,听力训练。

2.节奏训练:打击乐器演奏方法及应用。

3.节奏训练:动量、形体、游戏的训练与运用。

4.作为音乐语言教学的训练与应用。

5.创新能力的培养。

6.奥尔夫器乐练习:节奏,乐器,单簧管和键盘训练。

教育原则

可以概括为:1,全面;2.即兴创作;3.亲身参与,诉诸感性,回归人文;4.从本土文化出发;5、适合开头;6.对所有人来说。即兴创作是奥尔夫音乐教育体系中最核心也是最吸引人的部分。

三,教学方法和效果

通过说、唱、跳、打、话剧表演、绘画等音乐舞蹈艺术形式;专注于音乐或戏剧,表演的程序,正确地扮演自己的角色,养成专注的良好性格;教学形式生动、丰富、快乐;让学生发现自我,培养人的创造力、自信心、专注力、合作精神、反应能力和全面的个性发展。

通过奥尔夫的音乐教学法,内向的宝宝开朗了;胆小的宝宝很勇敢;孤独的婴儿是群居的;害羞的宝宝很大方;

当他们听到音乐时,即使是在陌生人面前,也会情不自禁地手舞足蹈,而且是那么合拍;

当他们听完前奏后,会准确地唱出学过的儿歌,并伴有即兴的歌曲表演;

当他们听到节奏不一样的鼓声,他们会合写从未听过的音乐,而且是如此和谐;

当他们听到不同风格的音乐时,他们会随着音乐的节奏跳秧歌或迪斯科;

他们能顺利融入集体生活,是班里学习进步最快的孩子;

一些宝宝开始学习钢琴、电子琴等乐器,专业老师对他们良好的节奏感、乐感和接受度表示惊讶。

有的宝宝加入了各级少儿艺术团,音乐感知能力、情感表达能力、集体合作能力、排练能力都很突出。奥尔夫的成就