走红25年，五月天主唱阿信的唱功如何？
1:音色；胸腔共鸣和咽音。以摇滚流派为例。摇滚唱法有硬核唱法(德雷克唱法)、R&唱法(林肯公园和迈克尔杰克逊)、民谣摇滚唱法(披头士)、灵魂乐和R & amp歌唱(魔力红)。这些主流唱法流行于欧美，都是建立在辨识度极高的音色上。
而阿信在五月天的唱法实际上并不能达到上述对声乐类型音色的认可，属于线描唱法或者个人风格唱法。五月天的阿信基本上音色比较集中，缺乏变化和个人修饰。主要的音色技巧是:胸共鸣。
由于音色过于粗糙，辨识力较弱，所以阿信在低音的发音上下了不少功夫。嗯，这个描述不准确。应该是阿信通过念单词解放了自己的天性。让个人的语感成为自己可识别音色的来源，这和刘德华张学友等100个音色的歌手是一样的。在咬字上，阿信彻底解放了自己，每一句话都有押韵的结尾。同时将湾内舌的发音发挥到极致。这是阿信最大的认可。和线条画配合的很好。
在高音区，阿信的音色经历了一些成长和变化。早期的阿信在高音上还是继承了胸共鸣的唱法，结果就是没完没了的破。高音的共鸣腔在上颌窦，在胸腔里会导致喉位杓状肌的牵拉，导致听韧带无法同时发出既定的音高，维持真实的声级，结果就是分裂和破音的结果。
咽音对声学韧带的负担较小，仅被视为发声的簧片，音高变化的压力把共鸣腔空间让给了喉部的肌肉。增加喉共鸣腔的大小来控制音高，同时对上颌窦集中有基本的感觉。本质上是模拟双簧管的发音原理。
总的来说，与欧美乐队相比，阿信的音色还有很大的提升空间。与流行音乐相比，也缺少一些音色的变化。但总的来说，我还是有自己的想法，一直在进步。普通专业T2水平。
2:范围；阿信生活范围:A2-A4-C5；
关于音域，阿信还是有很强的现场表现力的。A2-A4拥有两个八度音程的优质普通音，这为阿信的创作提供了极大的可用空间。其中A2-C4在阿信基本处于胸音共鸣优势区，C4和F # 4之间音色修饰有一定欠缺，但G4之后整体音高冲击可以弥补音色变化的不足。再加上摇滚音乐风格，高音现场还是很有表现力的。
当然这是相对于整体市场来说的，但是如果拿阿信和T1歌手来比较，我觉得局限性还是比较大的。最大的局限是唱功导致的音乐风格很难改变。阿信的音乐风格需要乐队的配合，他在音色演唱上没有太大的可操作性，导致阿信的竞争力不是可以直接压制的水平。
除了音乐风格，阿信在男高音音域上还是有弱点的，尤其是B4和C5这两个最好的黄金男高音，无法保持王力可力宏和G.E.M .的长音和和声旋律..阿信的B4和C5大部分都是触点，其实比音乐风格影响更大。
音域上，两个八度+3key的宽度可以达到专业歌手中T1的水平。但与其他这种广度的歌手相比，阿信的表现力和单音质量还有很大的提升空间。过于集中在音域的胸共鸣和咽音，导致阿信有一定的局限性。
对于一个摇滚乐队的主唱来说，阿信的唱功足够了，他的乐队的竞争力就是他的创作能力。很少有主唱能唱三四十年，但他们的作品能流传更远。乐队一直以作品的生命力和情感共性为基础。在这两点上，阿信做得很好。
综上所述，阿信的现场，唱功不是关键，但他的摇滚意境的音乐共性才是关键。