关于音乐之声的信息

一部非常适合亲子同乐的电影。有趣的故事，甜美的歌曲，温暖的人情，无邪的笑料，组成了这部音乐电影，一度打破电影史上最高票房纪录，获得最佳影片等五项奥运金奖。朱莉·安德鲁斯扮演玛利亚，一个真正的奥地利修女，她去守寡的军官家照顾他的七个孩子，后来成为他们的继母。德国纳粹占领奥地利后，他们一家利用一场公演逃出魔掌。导演罗伯特·怀斯成功地抓住了这部电影所有吸引人的元素，使之成为一部经久不衰的家庭电影。

电影史上最广为传颂的一部生动温暖的音乐电影。

好莱坞音乐经典之作

艺术与娱乐最成功的平衡，人类最珍贵的永恒杰作。

生产于1965

导演:罗伯特·怀斯

主要表演:朱莉·安德鲁斯。

克里斯托弗·普卢默

第三十八届奥斯卡获得最佳导演、最佳影片、最佳配乐、最佳剪辑、最佳录音五项大奖。

1966年，罗伯特·怀斯获得金球奖最佳乡村音乐电影大师。

电影《音乐之声》根据玛利亚·奥古斯都·特拉普的同名自传体小说改编，改编自美国百老汇的同名音乐剧。这是罗伯特怀斯的新风格音乐剧的又一杰作。在剪辑、导演和表演的无缝配合下，这部电影成为电影史上最经典的音乐电影之一。

玛丽亚，一个天性自由善良的美丽修女，奥地利美丽的阿尔卑斯山的山坡，清澈的湖水，优雅的别墅，一群活泼可爱的孩子，以及反抗纳粹主义、追求自由的勇气，深深打动了全世界人民的心。

音乐之声清新有味道。它以幽默的趣味和深沉凝重的感情，在全国问答比赛中经常被评为“最受欢迎的电影”，是世界上票房最高的电影之一。其中，最受欢迎的古典音乐，如表达玛利亚对大自然热爱的主题曲《音乐之声》；轻松愉快的孤独牧羊人；特拉普上校唱的深情的雪绒花；快乐大方的“多口米莱”；可爱的孩子们唱着“晚安，再见！”等等，都成为了人们记忆中最值得珍藏和回味的艺术品，被视为人类最珍贵的永恒杰作。

很多人问我最喜欢的电影是什么。也许他们认为我作为一个著名的功夫明星，应该喜欢带有暴力色彩的电影，但说起来可能很奇怪，我最喜欢的电影既不是史泰龙的枪，也不是施瓦辛格的特技，而是温暖的音乐之声。因为在这部片子里，我感受到的是世界上最简单最朴素的爱与爱。这部电影让我感到放松。

——国际巨星成龙

从来没有一部电影如此深入人心。不仅人物、剧情、人物经历在里面家喻户晓，主题曲也广为传唱。它所带来的影响和覆盖面是前所未有的，独一无二的。这是来自著名的阿尔卑斯山的音乐之声。

音乐之声来源于生活，高于生活。它随着音乐而抒情，随着音乐而感动，处处充满阳光和温暖与浪漫。它将抽象的音符、自然与人文景观的和谐之美完美结合，体现了人与自然和谐、相互依存的关系，鼓励人们乐观向上，追求纯洁美好，争取自由享受生活，排除杂念，达到真善美的理想境界。虽然对里面的主要人物进行了刻意的美化，但这并不减损突出的主题和形式，幽默的对话和情节让观众喜出望外。《音乐之声》是电影史上精彩的一笔，是一部影响深远的作品。它甚至超越了艺术作品的范畴，值得从艺术史、社会学、心理学、教育学、哲学等角度去研究和借鉴。

——影评人Waddle

《音乐之声》根据1938年发生在奥地利的真实故事改编。

玛丽亚修女是一个开朗热情的女孩。她热爱唱歌跳舞，也热爱大自然的清新、宁静和美丽。修道院院长觉得玛丽亚不适合与世隔绝地生活，于是把她介绍到萨尔茨堡，给前奥地利帝国海军退役军官冯·特拉普上校的七个孩子当家庭教师。

冯特普是一位善良勇敢的爱国者，他的妻子英年早逝。家里没有歌声和笑声。

玛丽亚来到上校家，发现上校管理孩子的方法简单粗暴。他的哨声一响，孩子们就以最快的速度跑出房间，按照水兵训练的要求，排好队，宣布自己的名字。

起初，孩子们对玛丽亚很排斥，总是试图捉弄她，但玛丽亚理解孩子们在成长过程中的所作所为。她引导他们，关心他们，帮助他们，赢得他们的信任，很快成为他们的知心朋友，并与他们建立了深厚的感情。

上校将离开家去维也纳。在此期间，玛丽亚和孩子们排练歌曲，做游戏，在大自然中玩耍。整个家庭增添了许多欢笑、欢乐和愤怒，充满了音乐。

当上校带着要嫁给他的男爵夫人回来时，他发现家里沉闷寒冷的空气已经完全变了样，他的“水手”已经被训练成了一个受过良好教育的家庭合唱团。

看到男爵夫人的到来，玛丽亚知道她将成为孩子们的新妈妈，于是她带着一封信离开了上校的家，回到了修道院。然而，由于男爵夫人太过严肃，孩子们无法与她相处。同时，玛利亚给这个家庭带来的变化，激起了上校对生活的热爱，勾起了失去的幸福，激起了他对玛利亚的爱。于是上校最终拒绝了男爵夫人，他来到修道院寻找玛利亚，他们最终结成了幸福的伴侣。

那是20世纪30年代希特勒吞并奥地利的前夕。在萨尔茨堡奥地利民间音乐节当天，上校和玛丽亚接到了来自柏林的电话，命令上校加入纳粹海军，将他和他的家人置于严密监视之下。通过参加民间音乐节，特拉普家庭合唱团将他们发自内心的歌曲呈现在奥地利同胞面前，并在朋友和修女的帮助下，全家翻越阿尔卑斯山，逃离了艰难的祖国，来到了泰国国王。

音乐之声，总能带来欢乐。

《音乐之声》是一部影响了几代人的电影，无论以什么标准来看都是美国音乐电影的经典。有趣的爱情故事、甜美的歌曲、活泼的孩子、温暖的人情、天真的玩笑，构成了一幅美丽的生活画卷；动人的音乐，美丽的风景，积极的生活态度，引发了人们对生活无限美好的思考。

《音乐之声》这首歌是影片的主题曲。影片开头，玛丽亚在山顶独唱。在上校访问维也纳期间，玛丽亚教了七个孩子这首歌，表达她对家乡、自然和音乐的热爱，并要求他们在男爵夫人到达时唱这首歌。上校那颗被禁锢已久的心，被这个家庭很久没有过的优美、天真、动人的歌声融化了。他从最初不苟言笑的上校变成了和蔼可亲的父亲，和七个孩子拥抱在一起...

影片中，电影原声音乐参与了故事的叙述，而家喻户晓的小曲《雪绒花》更是首当其冲。在玛丽亚和孩子们的盛情邀请下，上校拿着吉他，唱起了这首多年未唱的最喜欢的奥地利民歌:

雪绒花？雪绒花？(雪绒花，雪绒花，)

每天早上你都问候我。？早上给我开门。

雪绒花？雪绒花雪绒花，雪绒花，

永远保佑我的祖国。？永远祝福我的家乡。(注:采用薛范译本)

上校沉浸在对故土和祖国的深情中，忘我地歌唱。玛丽亚的镜头几次切入，她站在门口盯着上校。唱歌让他完全变了一个人。在那充满真情实感的歌声中，玛丽亚发现了一个男人丰富、广阔、敏锐的内心世界。音乐悄悄地连接了两颗高贵的心，爱的火花开始燃烧。当两个人在家庭聚会上和谐地跳舞时，隐藏内心的感受已经变得非常困难。

这首小曲作为重要的音乐道具，对整个故事结构起到了很大的作用，这一点在音乐节上还是有的。这位拒绝为纳粹服务、从未背叛祖国和人民的上校，准备冒险带走他的家人。临别之际，他把自己最喜欢的歌献给了家乡父老乡亲。然而，一首歌还没唱完，她就哽咽了，玛丽亚心照不宣地继续唱，并带领观众加入合唱。这是全片最感人的高潮。一首看似最简单最不起眼的小民谣在影片使用的所有歌曲中脱颖而出，促使观众正视故事所属的那个阴云密布的时代——片头字幕中提到的“20世纪30年代萨尔茨堡最后的黄金岁月”。它让一部充满欢声笑语的喜剧在这一刻展现出严肃、深刻、崇高的人道主义内涵。在音乐节上，所有的观众都大声唱着雪绒花，表达了奥地利人民反对侵略的正义愿望和不畏暴力必胜的信念。

30多年后，音乐之声总会带给你欢乐和思念。(匿名)

音乐之声之后的故事

电影《音乐之声》讲述了一个真实的故事。影片结尾，上校一家最终勇敢地逃离了纳粹控制的奥地利。也许很多人认为这个故事已经结束了，就像所有童话故事的结尾说的那样，“他们从此幸福地生活在一起”。

然而，在这之后，真正的冯特普一家去了哪里？他们的生活到底是怎样的？

1938年，当全家离开奥地利时，玛丽亚怀上了约翰尼斯，这是冯·特拉普上校的另一个孩子。没有了多姿多彩的家，他们成了身无分文的逃亡者，一家人的生活立刻成了大问题。但冯特普一家并不气馁，他们不在乎一切都要从头开始。家里组建了唱诗班，在世界各地流浪，靠表演艺术为生。从生日婚宴到皇家音乐厅的演出，什么都有。1939年，他们来美国进行巡回演唱时，发现了佛蒙特州小镇斯托附近的一个农场。这个小农场让他们想起了他们在奥地利的家，他们立刻就爱上了这片土地。于是我用攒下的钱买下了这块地，在远离家乡的地方建起了自己的家。在随后的几十年里，冯特普一家每年都去世界各地演出，足迹遍布30多个国家，但他们始终把斯托的这个农场当成自己永久的家。

1947年，玛利亚在斯托建立了特拉普家庭音乐营。随着音乐营的扩大，她家提供过夜的房间变得不足，于是她建造了特拉普别墅。他们也因为不熟悉社会环境而吃了大苦头。1949年，玛利亚写了一本关于她家庭经历的传记，立即引起了强烈的社会反响。然而，当有人第一次提出购买她的故事时，玛丽亚被欺骗了，没有得到她应得的权利和报酬。

命运的不如意并没有让他们哀叹，挫折和教训也没能让这个移民家庭倒下。

1965年，电影《音乐之声》在全球上映，演绎了一幕幕“真善美”，玛利亚也因此家喻户晓。然而，在1980，一场大火将辛苦建造的特拉普别墅化为灰烬。但1.5年后，在原来的地基上建起了全新的特拉普别墅，在山麓和湖边建起了分散的招待所，接待游客。如今，特拉普山庄远近闻名，每年都会接待成千上万对特拉普的经历和他们的歌曲情有独钟的游客。