贝多芬的是哪首交响曲?

第三交响曲“英雄”

命运第五交响曲

第六交响曲“田园”

第九交响曲“合唱”

这四首交响曲的标题是。

路德维希·范·贝多芬(1770-1827)是德国最伟大的音乐家之一。出生于德国波恩的一个平民家庭,很早就显露出音乐天赋,八岁开始表演。1792赴维也纳深造,艺术进步神速,贝多芬信奉共和主义,崇尚英雄,创作了大量充满时代气息的优秀作品,如:交响曲《英雄与命运》;序曲《埃格蒙特》;钢琴奏鸣曲《悲怆》、《月光》、《暴风雨》、《热情》等。

贝多芬一生坎坷,没有建立家庭。二十六岁开始失聪,晚年完全失聪。我只能通过一本谈话本与人交谈。然而,孤独的生活并没有让他沉默和隐退。在一切进步思想被封杀的封建复辟时代,他依然坚守“自由平等”的政治信仰,通过演讲和作品为共和理想呐喊,写出了不朽的巨著《第九交响曲》。他的作品受到18世纪启蒙运动和德国飓风运动的影响,具有鲜明的个性,较前人有了很大的进步。在音乐表演上,他几乎涉及了当时所有的音乐流派;大大提高钢琴的表现力,使其获得交响的戏剧效果;也使得交响乐成为直接反映社会变迁的重要音乐形式。贝多芬作为古典音乐的代表作,开辟了浪漫主义时期的音乐之路,对世界音乐的发展起了决定性的作用。他被尊称为“音乐圣人”。

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在欧洲,一部欧洲音乐史几乎就是一部宗教音乐史,从中世纪到现代,直到古典音乐大师。换句话说,从九世纪到伟大的贝多芬以“自由职业者”的身份开始艺术生涯的数百年间,欧洲几乎所有的音乐家都是为教会服务的。而贝多芬改变了这一切!

路德维希·范·贝多芬,19世纪以来世界上最著名的德国音乐家,1770+02+06年出生于莱茵河畔的波恩。他出身贫寒,童年与莫扎特完全相反。他的父亲是一名宫廷音乐家,他渴望将他培养成莫扎特式的神童,但由于环境恶劣,他未能如愿。母亲是一个善良温顺的女人,在贝多芬十几岁的时候就去世了。

贝多芬四岁开始学音乐,十二岁就能自由发挥了。十七岁去维也纳欧洲音乐系深造,在1787认识了自己仰慕的莫扎特。莫扎特听了他的演奏后预言“贝多芬总有一天会震动世界”。从此,17岁的贝多芬挑起了整个家庭的重担。这不仅是沉重的负担,更是一座大山(六个兄弟姐妹需要他赚钱养家)。1792年,奥地利作曲家海顿经由波恩结识贝多芬,阅读了他的作品,并建议他去维也纳深造。同年,贝多芬第二次去维也纳,师从海顿学习作曲。因为意见不合,两人很快分道扬镳。1795年,贝多芬发表了他的第一部作品。在随后的五年里,他陆续发表了许多作品。《第八钢琴奏鸣曲》(悲伤奏鸣曲,出版于1799)是他这一时期的代表作。1800以后,贝多芬的创作开始形成个人风格,即受维也纳早期海顿和莫扎特的影响,逐渐转向一种哲理性、戏剧性和英雄性的音乐思想,从而形成了新的创作倾向和风格。1804年,贝多芬完成了第三交响曲(即英雄交响曲)的创作,这标志着贝多芬的创作道路进入了成熟阶段。这部作品完整地奠定了他创作的基本逻辑,即“斗争出胜利”和“苦中作乐”。这部英雄交响曲标志着他英雄时代的开始。在此期间,他还创作了其他一些重要作品,包括第十四钢琴奏鸣曲(月光,1801)、第二十一钢琴奏鸣曲(黎明,1804)、第二十三钢琴奏鸣曲(热情,65438)。1808年,他完成了第五交响曲(命运交响曲)和第六交响曲(田园交响曲),这两部交响曲简洁,充满了战斗精神和胜利信念。1810年为剧本埃格蒙特,1811年为历史剧《雅典废墟》。1815之后,贝多芬的创作一度低迷,抒情风格取代了英雄风格。在1817 ~ 1823期间,贝多芬完成了宏大而不朽的作品《第九交响曲》(即《合唱交响曲》)。标志着贝多芬度过了创作的危机,显示了他对胜利的信心和对人类命运的关心。贝多芬根据自己的经历,认为最好的人物都会受苦,“从痛苦中得到快乐”。在完全失聪的痛苦中创作的《第九交响曲》是他后期最重要的作品,强烈而完美地表达了这一信念。在这部作品中,他唱出了自己一生向往的资产阶级理想王国的最强音。这一时期的作品在音乐风格上有了新的变化,这说明贝多芬是一个永无止境的探索者。正如他所说,“音乐可以激发人类的精神。”贝多芬的晚年是他一生中最悲惨痛苦的岁月,处境十分艰难。在此期间,他仍然起草了第十交响曲的一些主题。1826 12,他从外地回到维也纳,路上受凉。此后,他一直生病,使第十交响曲成为一部杰作。

据说,1827年3月26日,贝多芬弥留之际,雷雨交加,电光闪烁,贝多芬举起枯槁的手臂,向天空做最后一击。这种生生不息、战斗不止的精神,全部集中在他不朽的杰作中。贝多芬的去世在维也纳引起了极大的震动。两万多人参加了他的葬礼,3月29日他去扫墓的时候形成了一个群众浪潮。

贝多芬的一生是非凡的。早年学音乐是在父亲的暴行下开始的。酗酒的父亲经常半夜把他从床上拖到钢琴前练习,而善良的母亲却无力阻止丈夫的行为。尽管贝多芬在音乐方面很有天赋,但他从小就养成了孤僻、沉默寡言和害羞的倔强性格。

在维也纳早期,已经长大成人的贝多芬在爱情和婚姻方面遭遇了几次麻烦。他从未结过婚,对爱情和婚姻的追求和向往,给他带来了精神上的慰藉,也带来了困扰。此外,贝多芬一生中最悲惨的经历就是耳聋。对于一个音乐人来说,耳聋给他带来了无尽的痛苦。他甚至一度绝望,不得不放弃表演,长期隐居在维也纳的乡下。但令人惊讶的是,他几乎所有最杰出的作品都是在他后半生失聪的三十年间创作的。

“发自内心,才能入心。”贝多芬晚年不能与人交谈,所以他不得不把他的话写在纸上。当他的不朽交响曲第九号首演时,他甚至听不到观众的欢呼声。尽管如此,他不仅战胜了疾病的挑战,还在命运的磨难中变得更加坚强。他经常告诉大家:“运气就像一个球,它不会总是落在最高贵的人头上。”。我将被命运扼住喉咙而死。"

贝多芬一生创作了大量的作品,其中最重要的有:九部交响曲、三十二首钢琴奏鸣曲、五首钢琴协奏曲、一首小提琴协奏曲、一部歌剧和许多管弦乐序曲、大量的戏剧总谱、室内乐作品、两首大型弥撒曲、二十一首钢琴变奏曲和一些歌曲。

贝多芬的交响曲在他的创作中占有重要地位。完成于65438年至0804年间的《第三交响曲》是他交响曲创作的一个重大转折点。这部交响曲的内容和形式富有创新精神,作品充满奔放的感情,篇幅长,新颖自由。在这部作品中,贝多芬第一次展示了他惊人的创造力。他第一次用一种全新的风格全面而广泛地体现了他的英雄思想,他通过斗争取得了胜利。这部交响曲不仅标志着古典音乐艺术的巨大变革,也标志着贝多芬交响曲创作和古典交响曲创作的一个重要里程碑。完成于1806的《第四交响曲》是一部充满幻想、快乐、明朗、活力的作品,以浪漫的方式反映了主人公生活的另一面。罗曼·罗兰(Romain rolland)认为这部作品“保存了贝多芬一生中最晴朗日子的芬芳”。贝多芬在1808年完成了第五交响曲,这是一部类似于第三交响曲的英雄史诗作品。作品结构非常简洁集中,“命运”这一动机主题贯穿了整首歌。整部作品具有高度的概括性和深刻的思想内容,揭示了从黑暗走向光明,经过斗争走向胜利的真理。同年,贝多芬的《第六交响曲》是一部“田园生活的回忆”的田园作品,表现了主人公对自然的热爱。整部作品色彩清新,音乐语言大胆丰富,主题素材具有鲜明鲜明的民间特色。完成于1812的《第七交响曲》是一部充满生机、乐观、活泼的交响曲,表现了他对命运和人生的乐观态度。1812完成的《第八交响曲》是一部诗意抒情的室内交响曲。贝多芬的第九交响曲在他所有的作品中占有特别突出的地位。这部酝酿多年的作品,历经六年创作,于1823完成。这是一部充满哲理和英雄主义的壮丽史诗巨著,至今仍体现着他“从黑暗走向光明,通过斗争走向胜利”的思想。在交响曲的最后一个乐章,他创造性地将大合唱与交响曲结合起来,用席勒的诗《欢乐颂》作为歌词,歌颂了全人类追求的自由解放、胜利欢乐、团结友爱的共同理想。在乐章的音阶上,贝多芬用几个主题表现了第一乐章中奏鸣曲式主辅部的主题,将第三乐章中谐谑曲的第一部分展开为一首完整的奏鸣曲;在结尾乐章巨大的副歌前面,加入了成年器乐的前奏,进一步显示了其音乐构思的深刻性和思想内涵的巨大容量。

有一次,《哈佛音乐词典》的编辑问德国音乐家哈姆,如果洪水来了,诺亚方舟又发生了,诺亚只能拿一个钢琴谱,应该选哪个最合适。哈姆马上回答说:“这是贝多芬钢琴奏鸣曲的合集。”可见,贝多芬的钢琴奏鸣曲已经成为人类珍贵的音乐瑰宝之一。

贝多芬是西方音乐史上伟大的作曲家,是古典主义的杰作,浪漫主义的先驱。他的创作反映了资产阶级上升时期的进步思想。他通过精湛的艺术创作,极大地增强了音乐作品的艺术感染力,把以海顿和莫扎特为代表的古典音乐派推向了一个新的高峰,开辟了浪漫主义音乐派的解放之路。

这位音乐才华出众、激情叛逆气质和巨人般坚强个性的音乐家,是人类艺术史上公认的最伟大的创造者之一。