除了怕瓦罗蒂，还有哪些意大利著名的音乐家和作品？

意大利歌剧作曲家。生于音乐世家，却出身贫寒，早年丧父。向我已故父亲的学生安杰洛尼和我家乡卢加的其他音乐家学习。10岁成为唱诗班少年，14岁成为教堂管风琴师。1880进入米兰音乐学院，1883毕业。1884他创作了自己的第一部歌剧《绕魔而舞》，从此致力于歌剧创作。作品12，其中出版于1893的《情妇玛侬·莱斯科》为名著，包括，《情妇玛侬·莱斯科》(名著，1893)，《艺术家的一生》，《托斯卡》，《蝴蝶夫人》，《西部少女》。根据作家戈齐的中国故事改编的歌剧《图兰朵》尚未完成，其中采用了中国民歌《茉莉花》。他的作品倾向于现实主义，多以下层市民的生活为题材，表现了资产阶级知识分子的同情心，但在反映中下层民众的精神世界方面，有时又缺乏更深刻的社会思想。音乐语言丰富，旋律优美，歌唱性强。优秀的配器和和声技巧。剧情遵循“有趣、惊艳、感动”的原则，善于驾驭舞台剧效果。

意大利歌剧作家威尔第。我的童年生活非常贫困。我年轻时特别喜欢音乐。我经常被民歌和流浪艺术家的表演所吸引。7岁的时候，我在教堂跟管风琴师学习音乐，然后我被资助去米兰深造。1832考入米兰音乐学院，但他并不气馁。他跟随歌剧作曲家拉维妮·柯学习作曲和配器。他写的第一部歌剧在1839首演，好评如潮。1492年，他的第二部歌剧《无家之王》大获成功，成为意大利一流作曲家。这部歌剧也是他反对压迫、同情被奴役者的创作思想和最初表达。

亚历山德罗·斯卡拉蒂·亚历山德罗·斯卡拉蒂(1660-1725)

意大利作曲家。1660年5月2日生于巴勒莫，1725年10月22日死于那不勒斯。出生于音乐世家。1672来到罗马。1679年，他的第一部歌剧《无知断层》成功演出。当时居住在罗马的瑞典女王克里斯蒂娜成为他的保护人，并聘请他担任女王私人剧院的指挥。斯卡拉蒂为剧院创作了歌剧《真爱》(1680)和《庞贝将军》(1683)。1684年至1702年担任那不勒斯总督卡皮奥的宫廷音乐总监，创作了40多部歌剧，最著名的是《皮罗与德米特里厄斯》(1694)和《十之秋》(1697)。1703年至1708年担任罗马圣玛丽亚大教堂音乐总监，为威尼斯狂欢节创作了《自由之歌》(1707)。从1709到1718，他回到那不勒斯担任圣沃罗诺弗里奥音乐学院的院长，此后他一直在那不勒斯和罗马之间穿梭。这一时期的重要作品有歌剧《迪格拉涅》(1715)和喜歌剧《光荣的胜利》(1718)。

帕格尼尼(尼科洛·帕格尼尼，1782-1840)

意大利小提琴大师(应该是演奏家，如果仔细阅读他的音乐，可以发现他的思想境界和其他一些大师相比不在一个境界——低，但演奏技巧高，可以称之为小提琴演奏大师)和作曲家。出生于意大利北部，靠近地中海港口热那亚。我父亲是个小商人，没受过什么教育，但他非常热爱音乐。他是吉他和曼陀林的业余爱好者。他的父亲教他弹奏曼陀林，并雇了一名剧院小提琴手教他小提琴，然后他跟随热那亚最著名的小提琴手学习。他的音乐天赋在童年时就充分展示出来了，他能一下子轻松地演奏出任何曲子。同时，他还学会了作曲。八岁写小提琴奏鸣曲。11岁，在热那亚举办公开演唱会并获得巨大成功。13岁开始旅行和表演。在他十四五岁的时候，法国著名小提琴家鲁道夫？鲁道夫· 克鲁采尔，也就是致力于贝多芬鲁道夫· 克鲁采尔奏鸣曲的人，在听了他的演奏后惊呆了，几乎不敢相信自己的耳朵。1805年，卢加宫廷乐队小提琴独奏。1825之后，他走遍了维也纳、德国、巴黎、英国，他还会弹吉他和中提琴。在他的《二十四随想曲》中，他展示了高超的技巧。他的技巧影响了后来的小提琴作品以及钢琴技巧和作品。作品有《bE大调协奏曲》、《二十四首随想曲》、《女巫之舞》、《无尽的乐章》、《威尼斯狂欢节》、《军队奏鸣曲》、《拿破仑奏鸣曲》、《爱的场景》、《D大调女巫与小提琴协奏曲》。此外，还有200把吉他和各种室内乐。1840年5月27日夜，这位被誉为“小提琴之神”、“音乐之王”的人去世了，享年58岁。