如何辨别音乐的风格？

音乐风格

古典音乐目录

浪漫音乐

巴洛克音乐

格里高利圣咏

乡村音乐

爵士乐

摇滚乐

重金属音乐

朋克音乐

电子音乐

林格勒

特定音乐风格查询

古典乐

古典乐

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古典音乐，从中文翻译成“古典音乐”。有人认为“古典”给人一种古色古香、古板沉闷的味道，所以改名为“古典音乐”。根据《牛津英语词典》对古典主义的定义，有人称之为“严肃音乐”。于是，“古典乐”被戴上了“正经”的帽子，让人更加不敢靠近。但是定义这个的人一定没有好好查字典，因为serious的第二个意思是这样定义的:(指书籍、音乐等。)启发思维，不仅仅是为了娱乐。所以我们知道，原创的古典音乐不同于流行音乐，在于它内涵深刻，发人深省，高贵脱俗。让我们来看看朗文词典对古典音乐的解释:人们认为是悲伤的并且已经流行了很长时间的音乐。可见，古典音乐是一种经得起时间考验，历久弥新，深受大家喜爱的音乐。在这种情况下，翻译成“经典音乐”确实更合适。只是大家都习惯了，改起来总是很别扭。姑且称之为“古典音乐”。我只怪当时的第一个译者。没想到“古典”会带来这么多误解。还好没有打算翻译成“正经音乐”，不然真的会让人笑。

当我们听到巴赫、贝多芬、莫扎特、舒伯特的音乐时，带给我们的不仅仅是优美的旋律和有趣的思想，还有最真挚的感情，或静谧优雅，或震撼人心，或振奋人心，或欢欣鼓舞，或悲伤忧郁。......

浪漫音乐

浪漫音乐

浪漫主义音乐是古典音乐的延续和发展，是欧洲音乐史上的一种音乐风格或时代。浪漫风格音乐注重情感和内容的表达，打破了古典音乐时期的各种形式约束。

贝多芬是古典音乐的终结者，浪漫音乐的先行者。浪漫主义音乐摒弃古典音乐的统一性，强调多样性，发展和声的作用，刻画人物的特殊品质，更多地运用变调和半音。韦伯是浪漫主义歌剧的代表，舒伯特是音乐的代表。

浪漫主义音乐体现了广泛影响和民族分化的趋势。柏辽兹出现在法国，罗西尼在意大利，李斯特在匈牙利，肖邦在波兰，柴科夫斯基在俄国。浪漫主义音乐终结于瓦格纳和勃拉姆斯时代。

巴洛克音乐

奇形怪状的

巴洛克一词的本义是指一种形状不规则的珍珠，在当时是贬义的。当时人们认为其华丽招摇的风格贬低了文艺复兴风格，但现在已经公认巴洛克是欧洲伟大的艺术风格。

格里高利圣咏

格利高里圣歌

这是罗马天主教会官方崇拜仪式中所唱的赞美诗，起源于中世纪的罗马天主教会。当时有一个叫格雷戈里斯·马格努斯(公元590-604年)的教皇，他把这些赞美诗编辑成书，所以后世称之为“格雷戈里斯赞美诗”。格里高利圣咏有以下特点:歌词全是拉丁文，没有伴奏和和声的单一旋律线，非常自由的节奏，不同于“大小音系”的调式音阶，客观、非个人化、超世俗性。这类赞美诗音乐与礼拜仪式密不可分，可视为“功能性音乐”，即具有特殊功能而无娱乐价值的音乐。它们主要以表达歌词的宗教内涵为目的，不注重功能美或情调。但有趣的是，中世纪的许多流行音乐和民歌都是由格里高利圣歌的曲调改编而来的。

乡村音乐

农村

这个名字出现在20世纪20年代的美国，起源很广。当时歌曲的内容，除了表达工作生活，厌恶孤独漂泊的生活，向往温馨祥和的家，唱出甜蜜的爱情和失恋的痛苦。

在唱法上，起初人们习惯用自己的声音演唱，多以独唱或合唱的形式，配以吉他、班卓琴、口琴和小提琴。

乡村音乐的曲调一般流畅优美，音乐结构也比较简单。多为歌谣，二部或三部形式。

一击

爵士

爵士乐是由民歌发展而来的，它的来源很多，所以要仔细研究它并不容易。在19世纪期间，音乐是美国南部种植园黑人奴隶表达生活和情感的重要手段。从19年底开始，爵士乐以英美传统音乐为基础，融合了布鲁斯、拉格泰姆等音乐类型，是“混血”的产物。美国黑人音乐保留了很多非洲特色，节奏特征明显，保留了集体即兴的特点。这一传统与新住宅的音乐(主要是声乐)相结合，不仅产生了一种新的声音，而且产生了一种全新的音乐表达方式。

摇滚乐

岩石

摇滚到底是什么？长发，皮夹克，破洞牛仔裤...是也不是；吉他、贝斯、鼓...有，没有；猫王、披头士、鲍勃·迪伦、涅槃……...是也不是；年轻自由，荷尔蒙冲动，离经叛道...是也不是；节奏，歌词，旋律，梦想，真实，感觉，野性，信仰，力量，愤怒...是，也不是；.....其实这些相关的联想都只是表象。有兴趣了解真正的摇滚文化，以及隐藏在这些“表象”下的“内核”吗？在最纯粹的形式上，所谓摇滚，就是三和弦加强了坚硬连续的鼓点，加入了嘴部的旋律。摇滚不仅仅是一种音乐形式，更是一种“生活态度和哲学”，这也是摇滚不同于流行音乐的原因。真正的摇滚文化至少可以提炼出这样一个缩影全景:嬉皮文化、艺术摇滚、朋克音乐、先锋音乐、重金属等等。

重金属音乐

重金属

重金属，简而言之就是用一点超常的力度去演奏摇滚乐。吉他作为这类音乐的主要元素，声音比平时大，有复仇感。低音提琴的位置也向前移动了，就像《谁在演奏我的一代:魔法兽王》中的约翰·英汀斯特一样。过去，低音提琴只在爵士乐中作为主要乐器，但现在它变得和歌唱一样重要。与普通的流行音乐相比，鼓点打得更重、更快，对听众有影响。最后是歌手——他让观众体验死亡、性、毒品或酒精等新事物的情绪和感受，让流行音乐中出现过的主题更真实，也可能更令人恐惧。

朋克音乐

低劣的

朋克是兴起于1970年代的反摇滚音乐力量，朋克在中国大陆翻译为“朋克”；在台湾省被翻译成“朋克”，在香港被称为“崩”。在西方，朋克意为(俚语)流氓、废物、妓女、猥亵儿童者、劣等等。(虽然现在它的含义有了一定程度的变化)。从Leg McNeil在1975第一次创办朋克杂志到现在已经过去了25年，然后性手枪让这种音乐成为了一种潮流。要了解朋克对世界和室内空间的影响，首先要了解朋克的意义和发展。

电子音乐

电子音乐

电音(也叫TECHML)，简称电音。

广义来说，只要是利用电子设备创作的音乐，都可以属于它。任何由电子合成器、效果器、电脑音乐软件、鼓机等“乐器”产生的电子声音，都可以合理地称为电子音乐。广义电音的范围相当广泛，电影配乐、广告配乐甚至一些流行歌曲、摇滚音乐中都可以找到，但一般人不太容易找到。从非常狭义的角度来说，电子音乐指的是Techno、Trance等各种音乐。但实际上，只要使用电子设备创作的音乐包含了屋、鼓、贝斯等音乐类型，甚至只使用电子功放的爵士乐、民谣，也可以是电子的。

灵魂乐

特定音乐风格查询

什么是R & ampb？

R & ampb的全名是rhythm &；蓝调，一般翻译为“节奏抱怨歌”。广义上的R &；b可以算是“黑人流行音乐”，起源于黑人的布鲁斯音乐，是现在的西进流行和摇滚的基础。Billboard杂志曾经定义R& B是所有的黑人音乐，除了爵士乐和布鲁斯，可以归为R &类；b，可见R &；B的范围有多广。近几年在黑人音乐圈非常流行的Hip Hop和Rap都起源于R & amp；在研发的时候节省很多研发费用。成分b。

什么是房子？

《豪斯医生》是20世纪80年代由迪斯科发展而来的舞曲。这是芝加哥DJ放的音乐。他们将德国电子乐队发电厂乐团的一张唱片与鼓机的规则节奏和黑色蓝调歌曲混合，House应运而生~一般翻译为“石昊”舞曲，是电子舞曲最基本的形式，节奏为4/4拍，有鼓点，旋律简单。经常有高亢的女声在唱。迪斯科流行起来后，一些DJ改变了它，故意让迪斯科不那么商业化。低音和鼓越来越深，很多时候变成了纯音乐作品。即使有演唱部分，也大多是女舞者唱的短句，往往没有明确的歌词。渐渐地，一些人加入了拉丁语(拉丁)、雷鬼(雷鬼起源于西印度群岛)、说唱(RAP)或爵士乐(JAZZ)等元素。到了20世纪80年代末，豪斯冲出了地下世界，成为芝加哥、纽约和伦敦流行音乐排行榜上的宠儿。

为什么叫“房子”？也就是说，只要有简单的录音设备，就可以在家里制作这种音乐~House也是电子音乐中最容易被大家接受的。相信雪儿唱的就是一个很好的例子。m-人可以说是房子的代表群体。房子舞曲自从1 * *开始流行，就取代了迪斯科音乐。

房子可以分为:

酸屋

也就是TB-303那种酸声的宅乐。

deep house 风格

有着很强的灵魂唱功嗓音，又名车库，相当受欢迎。Real Mecoy，M-people，Labouche都是车库组合。

硬房子

简单来说就是一个节奏很重很猛的房子。

进步之家

这种房子没有灵魂唱腔，更注重旋律和音乐编曲。这有点像“演奏”室内音乐，就像SASH！专辑《这是我的生活》是一张很好的进步屋专辑。

史诗之家

是“史诗般”的房子。Epic House旋律优美流畅，气势磅礴，里面的人声很少(几乎没有！).BT的音乐是伟大的史诗宅男，他也被称为“史诗宅男”。其实连摇滚都有“史诗摇滚”。

三人间

试想:什么是具有非洲原始特色或者印度鼓的房子？这就是Tribble House ~这种房子既有一般房子的稳定节奏，又在节拍间加入了一些原创的零碎鼓点。挺有意思的~

但是，House的范围太广了，一首歌不用分类。这些只是告诉你，房子有很多种。

到了90年代，豪斯减少了前卫和新潮的色彩，但仍然是非常流行的音乐。

什么是Britpop？

虽然BritPop有“Pop”这个词，但它其实是一种摇滚，起源于20世纪90年代的英国。中文可译为“英国摇滚”，是英国音乐界对美国垃圾摇滚潮的一种回应，主要以乐队的形式出现。不过Britpop的风格其实很广泛，比如Oasis是吉他摇滚乐队，Blur有很多Pop，Pulp接近Glam Rook和dance style，但都归入了BritPop。

英国Britpop代表:

绿洲

虚化

小山羊皮

纸浆

电台司令

什么是跳跳？

Trip-Hop是一种英国/欧洲舞曲。它的名字来源于“Trip+Hip Hop”= Trip-Hop-Hop。因为它起源于英国的布里斯托尔，所以最初叫做“布里斯托尔嘻哈”。因为嘻哈(事实上，很多音乐都是建立在嘻哈基础上的...不知道嘻哈是什么，大部分都是随着嘻哈音乐跳舞)，节奏放慢(有时很慢)，加入一些迷幻的味道，比如阴郁丰满的低音，轻微但迷幻的合成音效，或者一些唱片的样本。有时甚至唱片的噪音也可能被“有意”采样。所谓“Trip”指的是迷幻、浓重的毒品“journey”，所以Trip-Hop是一种缓慢的、迷幻的、类似爵士乐的、带有一点Hip Hop节奏的、混乱的破拍音乐。虽然属于舞曲范畴，但其迷幻、混乱的特点，已经使其远离了一般舞曲的所有明确的节拍特征。

国外Trip-Hop代表人物:

Trip-Hop中公认的铁三角:Portihead，Tricky，Massive Attack。

曼德勒·莫洛科

冷切

什么是黑帮说唱？

Gangsta Rap是说唱的一种，内容多与城市犯罪有关，充满暴力和情欲，是一种反映现实的音乐方向。Gangsta Rap兴起于上世纪80年代末的美国，强劲尖锐的音乐说唱流派在美国非常流行，唱片销量非常好。很多黑帮说唱音乐人本身就真的“参与”了现实中的各种犯罪，有的甚至锒铛入狱甚至被杀，可以说是一种真正现实的、震撼人心的音乐。

黑帮说唱组合:特雷西-马洛，艾斯·库伯，德瑞医生，史努比狗狗，2 Pac，Geto男孩。

什么是Synth Pop？

Synth Pop的“Synth”，即合成器，顾名思义就是“合成家炮制的流行音乐”，当然除了合成器之外还会用到电脑、鼓等其他电子乐器。Synth Pop在上世纪80年代初开始流行，80年代中期开始沉寂，当年在香港出现热潮。Synth Pop的特点是科技感很强，有时候还挺冷的。歌曲多为“3分钟流行”，很多时候Synth流行音乐人会打扮得很时尚。

Synth Pop代表组合:德佩什模式，人类联盟，杜兰·杜兰，OMD，加里·纽曼。

什么是管弦乐队？

管弦乐队是一个管弦乐队，分为四组:1弦，包括小提琴和大提琴，2铜管，3木管，4打击乐。弦乐组的每种乐器都是多人演奏(竖琴除外)，四组演奏者由一个人协调指挥，这个人就是乐团的指挥。17世纪出现了管弦乐队，18世纪因为海顿和莫扎特的作品而明确建立了调式。19世纪增加了一些新的乐器，管弦乐队的数量也增加了。管弦乐是正宗的西方古典/正统音乐。西方流行/摇滚音乐经常使用管弦乐队的部分或全部成员来协助演出。

什么是室内乐？

室内乐是指一种高雅、高贵、精致的流行音乐，具有一定的古典音乐感。“室内乐”一词来源于古典音乐，中文称为“室内乐”。是一种优雅大气的团弦演奏风格。90年代室内乐的兴起是对当时LO-FI和GRUNGE的一种回应，强调优美的旋律、精致的配乐和干净的录音。弦乐和管乐经常被用来创造巴洛克时代的音乐感觉。国外代表乐队有神曲、里阿尔托、埃里克·马修斯、巴莱&；塞巴斯蒂安等。有黄耀明的，有彭羚的，有多元的等等。

什么是民歌(民谣)？

民歌(民谣)原指每个民族的传统歌曲。每个民族的祖先从原始/古代就有自己的歌。这些歌曲大多不知道作者是谁，只是口口相传，代代相传。而我们今天说的民谣(民谣)多是指流行音乐时代的民谣(民谣)，指的是以木吉他为伴奏，以自然率真的方式演唱，唱出大家朴实的生活感受的那种歌曲。美国民谣歌手伍迪·格思里(WOODY GUTHRIE)在20世纪50年代录制了最早的民谣，因此她被公认为现代民谣的创始人。之后，皮特·西格和《织工》继续推广这种音乐。在上世纪60年代的越战中，鲍勃·迪伦、琼·贝兹、彼得、保罗、玛丽等反战民谣歌手成为时代的声音。民谣发展到流行、摇滚、城市化之后，鲍勃·迪伦发明了民谣摇滚，西蒙&；加芬克尔发展了一种中产阶级的城市民谣流行乐，流行了一段时间。20世纪80年代，苏珊娜·维嘉，特蕾西·查普曼等。+走出了一条更具现代都市感的都市/当代民谣路线。民谣(民谣)在英国、香港等乐坛也发展出了不同的面貌。民谣(民谣)最近的发展是与新时代(如ENYA)和TRIP HOP(如BETH ORTON)的结合。

波萨诺瓦是什么？

波萨诺瓦是一种带有爵士乐味道的巴西音乐。1950年代的作曲家安东尼奥·卡洛斯·乔宾(ANTONIO CARLOS JOBIM)将巴西音乐的节奏与美国西海岸的酷炫爵士乐融合在一起，以柔和、舒适、放松、慵懒、浪漫为特色。每两个小节的1，4，7，11，14拍都是重拍。歌手若昂·吉尔伯托(JOAO GILBERTO)纯净的嗓音是若宾音乐的绝佳搭档，在50年代中期传入美国后非常受欢迎。其他著名的波萨诺瓦音乐人包括查理·伯德、斯坦·盖兹和阿斯特鲁德·吉尔伯托，最著名的歌曲是《来自伊帕内玛的女孩》。奥萨诺瓦是60年代最红的，其他年份粉丝不断。

什么是古典流行音乐？

古典流行是指带有古典音乐味道的流行音乐，有弦乐伴奏的歌曲可以归入这一类，比如披头士的《ELEANORRIGBY》。澳大利亚乐队《拥挤的房子》的一些作品也可以归入这一类。如果我们说经典流行，就是指经典流行音乐。

什么是无伴奏合唱？

无伴奏合唱是指没有乐器伴奏的歌曲，但所有纯人声演唱的歌曲都是无伴奏合唱，但今天我们说的无伴奏合唱通常是指多声部演唱的那种，甚至乐器伴奏也是人声演唱的。无伴奏合唱的对立面是器乐，即纯音乐，任何类型的歌曲都可以用无伴奏合唱的形式演唱。香港人最熟悉的就是无伴奏合唱的歌曲《那么相爱》，香港无伴奏合唱乐队有吉胜雅士等等。

什么是世界音乐？

世界音乐是一个西方视角的词汇，指的是非英语、美国和西方的民谣/流行音乐。通常是指发展中或落后地区的传统音乐，如非洲、南亚的音乐，某些地区的音乐，如拉丁美洲的音乐，可以普及成自己的类型。今天的世界音乐通常指的是改良后的传统地域音乐与西方音乐的混合。非洲的桑尼阿德国王，东欧的唐·拜伦，中国的朱哲琴，巴基斯坦的努斯拉特·法特哈利·卡恩等。西方乐迷熟悉世界音乐音乐家吗？

什么是梦幻流行乐？

DREAM-POP是一种“梦幻”般的流行音乐，有一种迷离的氛围，多由合成器(电子合成器)造成，也是具有回声效果的电结的重要组成部分。演唱部分往往很‘气息’，也就是歌词往往诗意如梦。代表乐队有COCTEAU WINS，LISA GERMANO，ST.ETIENNE，THIS凡人线圈，MY BLOODY VALENTINE，MAZZY STAR和DEAD CAN DANCE。华语歌手以王菲为首，代表作有《迷失》《嘀嗒》。

什么是新时代？

新时代是一种安静、舒适、悠闲的音乐。纯音乐作品占了很大比重，唱歌占的比较少。新时代可以是纯声学的(也就是用传统的自发声学乐器演奏)，也可以是非常电子的。重点是营造一种大自然的平静氛围或一种宇宙浩瀚的感觉，洗涤听者的心灵，使人平静。新时代往往与音乐疗法有关。很多新时代音乐都说可以治病，很多都和打坐有关，打坐和新时代哲学有很大关系。新时代音乐通常被认为是中产阶级音乐。温德姆希尔是最具代表性的新时代唱片公司。新时代代表的音乐家有ENYA、乔治·温斯顿、威廉·阿克曼、雅尼、基塔罗等。

什么是电子音乐？

什么是电子音乐？随着时代的演进，音乐人有了更多的创作音乐的方式。所谓电子音乐，就是用电子合成器、音乐软件、电脑等产生的电子声音制作音乐。电子音乐的音域很广，生活周围经常可以听到。用在电影配乐，广告配乐，甚至一些国语流行歌曲中，但电子舞曲最重要。很多人认为电子音乐是一种冷酷无情的音乐。其实电子音乐也可以融入摇滚。

也有各种类型的电子音乐，包括房子，电子，环境，恍惚，心理恍惚，霹雳舞，英国跳，大节拍，Trip-Hop，鼓' n'Bass，爵士，电子，配音，冷静和极简主义。

什么是Techno？

科技就是“高科技的舞曲”！利用电脑和合成器做出一些特殊的音效，这类音乐往往是由很多音效组合而成的。Techno的节拍也是4/4拍，但比House快，而且听起来重复、硬朗、机械化，所以有人称Techno为“工业噪音”，但也有人还是讲究旋律的。Techno起源于美国底特律，有三位DJ:德里克·梅。凯文·桑德斯·胡安·阿特金斯试图将电子音乐与黑人音乐结合起来，创造了底特律电子音乐。底特律Techno通常比较温和，没有普通Techno那么强烈，可以说是现代Techno的起源。

什么是环境？

听起来没有太多的起伏，但一直在变化，比如长时间的音效或者渐进性的音乐编排，往往会营造出层次感的空间感，所以被称为“情境音乐”，经常会采样生活周围的声音，比如人声、车声，甚至其他音乐的旋律...等等。这是布赖恩·伊诺在20世纪70年代创作的一种“深刻”的电子音乐。后来Ambient也有了分支，比如Ambient House，Ambient Techno...诸如此类。相信大家都能从字面上理解，其实很多种类的音乐中都会有Ambient的影子，甚至有些古典音乐也有Ambient的味道。

什么是恍惚？

由Techno演变而来的迷幻舞曲，听完会让你有“陷入沉思”的感觉，但它仍然保持了舞曲的节奏，非常重视低音的表现，有些听完还会有“催眠”的效果。拍子主要在4/4拍。不过我也听说过breaking beat(下面会介绍)，比如斯文·外特的专辑Fusion。

什么是心理恍惚？

也被称为果阿恍惚，它起源于印度的一个岛屿。果阿是这个岛的名字。旋律往往带有印度风味。这种恍惚状态的特点是非常重视旋律，音符间的细微变化，常有旋律重叠和高音TB-303音。它有一点周围环境。

什么是Break beat？

不像House的beat boom-boom-boom，它是以一种破碎的节拍呈现的，就像分裂的节拍。比如两拍加一个小破鼓等等。，Breakbeat只是一个统称。属于Breakbeat的音乐有很多种，比如下面的Brit-Hop、Big-Beat、black Hip-Hop。

什么是Brit-Hop？

加快黑人Hip-Hop的节奏，加重鼓点，加上一点电吉他和贝斯，有摇滚音乐的味道，比如化学兄弟乐团的风格。

什么是Big-Beat？

“Big Beat”让Brit-Hop更快，更有节奏，更摇滚。可以说是Brit-Hop改进后更加成熟的风格。你可以想象一个沉重的，破碎的，有点快的节拍是什么样子的。例如，超凡乐团，化学兄弟和胖子斯利姆都是Big Beat的“大喇叭”。

什么是鼓和贝斯？

对于一些人来说，鼓贝斯的音乐可能会很讨厌，因为鼓贝斯非常注重在节奏上的技巧，以及低音的表现，比如快速复杂的节拍，以及使用不同的电子鼓或采样的鼓音。因此，架子鼓也是一种节拍。4英雄是鼓。

什么是丛林？

丛林是鼓与贝斯的前身。Jungle比Drum ' n bass快很多，节拍也更复杂硬朗，有时还带点Rap，不像Drum ' n bass融合了jazz爵士、Soul等一些元素，听起来更柔和(当然这是和Jungle ~)相比。即使是“岩石变色龙”大卫·鲍依，现在，

什么是电子？

早在20世纪70年代末和80年代初，还没有House、Techno...，而电子音乐就不那么受欢迎了，只有电子音乐如electro。电音可以说是合成器制作的音乐，看起来有点像键盘，而且通常相当柔和。和鼓机)罗兰公司的TR-808经常用来做鼓。德国的发电厂乐团管弦乐团可以算是一个代表。现在的电音色比以前亮多了，通透多了。后来，一些DJ通过使用电子音乐将其转化为一种嘻哈音乐，这就是所谓的老派音乐。现在胖子斯利姆在音乐上也结合了一些电子音乐和老派音乐。

什么是Dub？

Dub可以说是抽离歌曲的雷鬼(雷鬼，又名雷鬼，一种有特殊节奏和唱法的南美黑人音乐)。Dub应用在电子音乐上，抽离了一些歌曲，加重了低音和鼓点，增加了很多回音。这项技术经常用于现场演出。重新混音歌曲。专辑《保护像大规模攻击》由疯狂教授的Trip-Hop音乐重新混音成配音版。

什么是冷静？

这只是一个笼统的说法。在舞池旁边，总会有一个区域，或者说是一个小房间，里面会放一些轻柔平静的音乐，让跳舞的人跳完舞后放松休息，主要播放环境音乐，所以叫“Chill Out”。宝珠可以说是冷静音乐的大师。

什么是极简主义？

这被翻译成“极简音乐风格”，在Ambient和Techno的音乐中经常听到。极简主义的音乐有着重复的旋律和特殊的节奏，让你像被特殊的频率催眠了一样。杰夫·米尔斯的作品属于极简底特律-Techno，相当迷幻。]