音乐在影视剧中有哪些作用?

1.概括内容,深化主题:常用于导演用音乐来揭示影视作品中的作品主题。他们利用音乐的标题、旋律、气氛、情感、形象来揭示、刻画和深化作品或画面的主题,同时也有助于形成作品的艺术风格。

2.描写景物,说明环境:描写性音乐是影视作品中最常见的一种。这类音乐主要描述画面中的某个环境、景物和运动动作,抓住画面上呈现的视觉形象,通过相应的音乐形象来强调和渲染。

3.渲染气氛,烘托情绪:渲染气氛就是通过音乐手法,让气氛更加浓烈。这种气氛在音乐中更普遍,在画面中更具体。因此,声画的紧密结合会使音乐氛围更加具象化、视觉化,使画面形象更加丰富动人。

一般在电视剧和话剧有冲突的时候,情感氛围最浓的时候,音乐的运用会增加戏剧性,成为感染和打动观众的机会。为了避免沉闷,增加变化和起伏,故事片在整体构思时也会考虑画面氛围的变化。在影片中氛围浓厚的关节处,用夸张和加重来渲染,让听觉给画面应有的支撑。

4.表达情绪:音乐都是为了表达情绪,结合具体的剧情画面来表达情绪。是作品中人物的感受,是人内心活动的揭示。内心活跃的音乐与作品中人物的关系是深刻的,因为这种音乐与影片中人物的内心活动密切相关,音乐能以独特的方式反映丰富复杂的情感状态。

5.激发联想,从而导致时空的变化:联想是指因某人的某件事而想到其他相关的人或事,因某个概念而引发其他相关的概念。欣赏音乐本身就是联想最多的过程,音色这个词本身就来源于联想。在影视作品创作过程中,要注意音色给人的联想感。

比如电影《菊豆》中缓慢、悲伤、哀怨的旋律,用中国古老的乐器演奏,简单、悠远,类似人声的呜咽,自然让人想起菊豆的命运,想起那个社会的原始封建主义。

6.参与剧情,促进戏剧的作用:音乐在戏剧中的作用是指音乐不仅成为电视作品结构的有机组成部分,而且参与剧情,直接影响剧情的发展,即参与讲故事。

7.有助于形成画面的节奏,有利于画面的组合,提示画面的段落:不同的节奏可以表达不同的思想内容和情感,音乐的表现力和风格特征很大程度上是节奏造成的。在影视作品中,音乐的节奏往往配合画面的节奏来影响影视的节奏。