目前有哪些超越了月光奏鸣曲的钢琴曲?
音乐的发展有一个巨大的脉络,尤其是西方古典音乐。下面我谈谈我的看法。贝多芬的《月光奏鸣曲》被定位为贝多芬生命中期的作品。有人说它能突出贝多芬音乐的浪漫元素。的确,贝多芬一生对音乐做出了很多突破性的贡献。无论他的音乐表达还是创作思路的突破,几乎无人能比。这首月光奏鸣曲只是比较受欢迎的作品之一。我曾听老师说过,贝多芬的钢琴作品奠定了一套钢琴音乐语言,即交响乐语言。如果想把握贝多芬钢琴曲的魅力,我建议楼主多听贝多芬晚期的钢琴作品,比如第27-32号钢琴奏鸣曲,而不仅仅是《月光》这样的几首脍炙人口的作品。我觉得他们身上体现出来的创新思维和表现力才是真正能代表贝多芬性格的。
当然,钢琴的音乐语言经历了所谓的进化,比如肖邦的文学和诗意的钢琴语言,在很多浪漫主义的创作中都有运用;舒曼钢琴作品中对节奏的不可言说的处理也深深影响了后来;还有李斯特在钢琴演奏技巧上的提高...很多;最后,德彪西开创的印象主义,类似于绘画的钢琴音乐创作理念,与前人完全不同。那么现代主义,尤其是先锋派,肯定会贡献更多。但这些都不是所谓的“超越”。今年电脑内存可以2G,明年可以4G。这叫超越。用4G内存,价格和当年2G内存差不多。大家都会换4G,淘汰2G。但是,艺术不是这样的。提出了新的体裁和创作理念。和上一个相比,不是4G内存和2G内存的区别,而是前人的经验,有自己的创新,和前人的形成完全不同,但也不能少了美感。当然,如果涉及到量化,可以谈超越,比如复杂。很明显,越复杂,李斯特的钢琴曲可以越难,但这些都是具体细节。
说了这么多,总结一下,音乐确实在发展,但并不意味着新的发展了就淘汰了旧的,所以没有所谓的超越,只是在个别细节上。每个发展阶段都有自己独特的美和不同的风格。
最后,我建议楼主如果真的想感受不同风格的钢琴曲的演变,可以开始听巴赫的平均律,感受一下巴洛克时期的钢琴曲(当时钢琴刚刚问世)(为后来的很多音乐奠定基础);然后感受海顿、莫扎特那种非常古典精致的钢琴曲;然后贝多芬,从他早期的听,到他后期的听,个人感觉可以听到他的成长过程,音乐的演变;然后是早期的浪漫主义作曲家,如门德尔松和舒伯特。再就是大名鼎鼎的肖邦,典型的诗化钢琴曲,舒曼和李斯特,都是典型的浪漫主义风格,勃拉姆斯后期富有内心情感的钢琴小品;然后浪漫主义传到俄罗斯,听斯克里亚宾,拉赫马尼诺夫等俄罗斯钢琴音乐人写的。最后可以听听德彪西和拉威尔的钢琴作品,感受一下朦胧的印象派风格...听了这么多,楼主大概应该知道,音乐只是一个发展的过程,各有各的美,没有什么量的超越。
我是非专业人士。以上说法我有很多自己的理解,难免有错误。欢迎指正...