李忆兰的艺术传人

李忆兰的艺术传人有刘小勤、孔庆玉、赵丹红、刘慧欣、张红琴、吴玉萍等。 李忆兰演出剧目

李忆兰同志1925年生于北京，母亲李桂云是位有名的河北梆子演员。李忆兰从小随母亲学唱河北梆子和京剧老生唱段，嗓音清脆洪亮，台下观众时常为这位扮演娃娃生的小演员喝彩。

她在15岁那年，改学京剧。拜万宝坤和朱永祥为师，学唱青衣、花旦。她学习很刻苦，每天天不亮就跟着母亲到郊外喊嗓子、练基本功。她扮相好看，嗓音圆润，过不多久就登台演出了。演过京剧《御碑亭》、《宝莲灯》、《玉堂春》等戏。

1945年李忆兰到河北省南部地区演出，正赶上那里解放，她在党组织的启发引导下，参加了晋冀鲁豫答八分区的“光明剧社”，成为革命队伍中的一名光荣的文艺战士。从此，她的生活有是新的意义，艺术上得到了更充分的发展。她演过现代剧《光荣花》、《四劝》、《求雨》、《两锭银子》等等。不论是在硝烟弥漫的战场，还是在支前繁忙的地方，她都积极热情地宣传党的方针政策。1949年，李忆兰光荣地加入了中国***产党。北京解放后，她和丈夫、著名京剧老生演员李和曾同志一起随“华北平剧社”来到北京。这个剧院后改为中国京剧院。这一时期，她演了《春秋配》、《三打祝家庄》等戏。在《三打祝家庄》里，扮演顾大嫂，1950年在上海演出时很受欢迎。

李忆兰在演出中

在1952年全国搞第一次戏曲汇演时，当时北京市评剧团要排一个名叫《女教师》的新戏，一时找不到合适的演员，就从中国京剧院借来了李忆兰。领导听她试唱了几句《刘巧儿》，觉得她的大嗓很好听，就觉得让她演主角。她是头一次接受这样艰巨的任务，思想上压力很大。她想：有志者事竟成，这回要豁着命干了。于是她天天吊嗓子，从小嗓改成大嗓，从唱京剧改成唱评剧，一字一字地抠，一板一板地练。她回忆那段经历时说:“当时我不怕人笑话，整体厚着脸皮唱，扰得街坊四邻不安”。在大家的热情帮助下，经过四十天的紧张排练，《女教师》终于和观众见面了。她演得很成功，汇演中，剧本得了优秀奖，李忆兰的了演员二等奖。这真是功夫不负有心人。北京市评剧团有了这样的好演员，怎么能舍得放走呢？最后决定把她留下来。从中央的国营剧团调到民办公助的地方剧团来，这对她可是个大考验，但是在她的脑子了考虑的倒不是这个问题，而是想自己唱京剧已经有十来年了，现在要放弃它改学毫无基础的评剧，岂不太可惜了；将来万一哪样都学不出来，还拿什么做贡献？但她又想：自己是个***产党员，革命需要什么就干什么，不应当只想自己的得失，于是就坚决地表示：我是党培养出来的，应当服从组织的安排，只要观众喜欢，我唱什么都行。就这样她离开了相处十年的京剧界，来到了北京市评剧团。

到北京评剧团以后，她干一行，爱一行，钻一行，精一行，处处严于律己，虚心求教。李忆兰喜欢喜彩莲的唱腔，就拜喜彩莲为师。为了把老师铿锵有力的演唱技巧学到手，经常连续一上午吊嗓子，练嘴皮子，经过一番勤学苦练之后，不久就初步掌握了评剧艺术的规律。当剧团何合并到中国评剧院以后，她经常与当时许多著名演员同台合作，边演出边学习。她根据自己嗓音的特点，在喜派的基础上，又吸取众家之长，运用小口落子的唱法，形成自己的风格，使评剧旋律更加丰富，更加抒情。

她在《张羽煮海》一剧里，扮演龙女琼莲，生动地塑造了一个热爱生活、追求自由、反抗压迫的少女形象，在这出戏里，他的演唱和表演都有了很大的突破。在北京市的戏剧汇演中得了奖，反响很大。她和新凤霞合演的《花为媒》，拍成了电影。她扮演剧中的李月娥，凡是看过此戏的，谁不夸奖张五可和李月娥是一岁香色各异的并蒂芙蓉呢。李忆兰还在《无双传》、《在烈火中永生》、《红色宣传员》、《苦菜花》、《金黛莱》等30多出戏里扮演各种不同类型的主要角色，巡回演出走遍了多半个中国。经过十几年的艺术实践和同台老演员的切磋磨砺，她逐渐成了一名很受观众欢迎的艺技纯熟的评剧演员。