日本动漫中用到的经典古典音乐有哪些？
d大调双钢琴奏鸣曲
还记得许王浣在樱花大学男公关部经常放的那首歌吗？或者可能是钱球演奏的曲子和野田的电子邮件在野田如歌的第二句。是的，这是D大调双钢琴奏鸣曲。
作者是沃尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特，他被誉为音乐天才。这位神童虽然英年早逝，却在35岁时得到了一顿午餐。而小提琴和钢琴的创作真的有着令人震撼的天赋。那一年，神童25岁奉大主教之命来到维也纳，但同年5月，他受不了大主教的潜规则，离开了维也纳，成为了一名真正的自由音乐家。我不知道这位神童当时是以什么样的心情写出了这首家喻户晓的双钢琴协奏曲，但就其轻快明朗的节奏和极其优美的旋律来说，让你想闭着眼睛听。是大多数人心中最喜欢的双钢琴奏鸣曲。
贝多芬的C小调第八钢琴奏鸣曲，悲怆，第二乐章。
如果说贝多芬《C小调第八钢琴奏鸣曲》悲怆的第三乐章是很多人听过的，无论是键盘打击乐游戏中的高难度曲目，还是前段时间狄云在京某音乐厅演奏的高科技指弹舞。这首曲子可谓耳熟能详。
但是今天我要讲的就是这“二”。说到这首曲子，我们先说说它的来历。这是二之宫知子创作的一首如歌的nodame，被誉为动画音乐节。三部动画和一部日剧曾经引起了古典音乐的狂潮。它融合了从贝多芬、舒曼、舒伯特到德彪西、拉威尔、帕帕加尼的数百首经典作品。
故事一开始，钱球在回廊里不安地走着，琴房里传来贝多芬《C小调第八钢琴奏鸣曲——悲怆二号》熟悉的旋律。一开始和那个男的一样，我就想，这他妈的戏够悲的。但是听了后半段，发现虽然节奏和意境听起来很不一样。但确实没有一个音符弹错，贝多芬的“悲伤”是用另一种欢快温柔的表情写出来的。对音乐的渴望和对爱的执着，一直以来都充满了对生活的热爱和希望。我想这也是身为“高富帅”的钱球最终能和这位来自农村的“女屌丝”野田姐姐走到一起的原因之一吧。
镜子小丑的早晨
同样出自nodame cantabile，是野田姐姐在公爵家演奏的三首曲目之一。
由现代法国印象派音乐家拉威尔创作。
内容描述了一个恋爱中的年轻人在黎明时分与爱人告别的场景。纪念死去的公主的帕凡舞。但据拉威尔自己说，选择这个名字根本不是因为悼念公主，而是因为好听。尼玛，这个理由堪比流川枫为什么要去湘北。丑角的晨歌夹杂着恋人的离别和悲伤，使人能像莉娜一样捕捉到这样的听觉之美。(虽然我根本没听到...)而且我个人更喜欢这个乐团演奏的版本(/v/b/42779687-26359826.html)(尼玛跪求指挥的名字！)
时钟
从《金琴弦》开始，就是土浦梁太郎的主打歌，无论是小时候的表演还是最后的表演，都让人印象深刻。
作者是李斯特，匈牙利著名作曲家和钢琴家。如果说巴赫、莫扎特、贝多芬这些前辈们把钢琴音乐的意境和旋律发挥到了极致，那么李斯特一定是钢琴技巧之王，或者说钢琴上的帕格尼尼毫不夸张。正是因为他把钢琴技巧发挥到了无与伦比的高度，钢琴的表现力达到了一个全新的高度。
这首《钟声》就是一个典型的代表，从演奏技巧和表现力上来说，堪称琴键上的舞蹈。同时，它也是年轻钢琴家如狄云和马克西姆的音乐会中的常见曲目。
无字歌曲的甜蜜回忆
出自《公爵的城堡》野田美如歌的野田姐姐演奏的三首歌中的一首。
作者是德国作曲家门德尔松，被誉为莫扎特之后最完美的音乐形式大师。作为一个融合了“浪漫主义”和“古典主义”特点的作曲家。一般来说，他的音乐会如题般甜美温暖，给人一种很治愈的感觉。如果说最初浪漫主义和古典主义之间有一个分水岭的话，它首先出现在门德尔松的键盘上。在为数不多的钢琴作品中，《无词歌》是比较有代表性的作品。每一段音乐都不长，但都有演唱的旋律和特点，细腻隽永，富有魅力。
类似的作品还有《在歌唱的翅膀上》。描绘了一幅温馨浪漫的画面。和我亲爱的人一起去恒河边。在一个安静的、开满红花、白莲、玫瑰和紫罗兰的月夜，听着远处神圣河流的潺潺流水声，在椰林中享受爱情的喜悦和幸福的梦想。
钢琴作为一种帅气的乐器，让演奏者天生具有一种优雅安静的气质。不过我个人比较喜欢大提琴或者小提琴之类的乐器，比较方便携带(方便拉帅)。
G大调第一大提琴组曲前奏曲
大提琴是一种很难表达的乐器。它的音域比较低，人耳能听到的变化并不比中高音域的好。而且大提琴的操作也不比小提琴灵活，做不出什么快节奏的动作。所以以大提琴为特色的音乐，一定是有真功夫的著名音乐家作曲。另一方面，练习大提琴并不是有天赋的演奏者喜欢的事情。
说到大提琴，我不得不想到一个人。他是我最喜欢的音乐家，他的名字叫约翰·塞巴斯蒂安·巴赫。
他的作品可以说是“被neta迷住了”。日本乐坛大神宇野幸男和久石让都不止一次表达了对这位西方古典音乐之父的敬仰和赞美。
大提琴独奏练习曲。BWV格杜尔1号。1007 1.Vorspier是德语中最受欢迎的翻译。
G大调第一大提琴组曲前奏曲
不知道大家还记不记得EVA 15中真嗣演奏的慢节奏大提琴。
。信二被明日香区别对待不是没有原因的，大提琴低沉的音色有赋予信二成熟男性特质的作用。不知道是不是受了这最后一个暗示的影响，明日香真的吻了真嗣。
其实不光是伊娃，冰果第二句也是这首歌。演一个不一样的情境和邦太郎“虚幻”的死鱼眼，真的别有一番风味。
另外，在《黑执事》中，有一段是塞巴斯蒂安在“辅导♂”查尔斯演奏的著名巴赫查孔舞曲。对了，不知道这是不是名梗。毕竟巴赫也叫塞巴斯蒂安。
查康舞曲是巴赫名作中的杰作，由365，438+0变奏曲组成，发展成为一部气势磅礴的乐章。网上可以找到Kheifits的小提琴版，也是10分钟长。不夸张的说，我喜欢巴赫是因为这首曲子。
西西里舞蹈
这首曲子是志水桂一在《金弦》决赛中首次演奏的，只给了我一种很轻很舒缓的感觉。然而，多年后在《冰果》中再次听到时，却突然给我一种“卧槽，就是这个味儿！”。再想想《冰果》这种魔幻的“推理剧”，还有丰田章太郎的死鱼眼，和千代田形成鲜明对比。“尼玛，没有违和感！”
《西西里》(Siciliano)是一种古老的舞曲，起源于17和18世纪的意大利西西里岛。速度慢，曲调抒情。巴赫和科雷利作为代表，经常出现在器乐和声乐作品中，但最熟悉的是法国作曲家福雷在戏剧配乐《珀利阿斯与梅利桑德》中使用的一首西西里舞曲。同时，除了《月光奏鸣曲》和《李璐主题》，这首曲子也是我最喜欢的。
万福玛利亚，圣母玛利亚
这首歌算是金弦女主角香惠子的主打歌。这首歌开始于故事的开头，是和月森莲一起演奏的。最后，当香惠子放下心中的一切时，也是用最真挚的感情演的。可以说是万福玛利亚，贯穿了故事的发展和向惠子的音乐心灵之旅。
在音乐方面，以《圣母颂》命名的歌曲有很多，尤其是舒伯特的《圣母颂》最为著名，甚至比广大音乐学院的必修、必修曲目还要好。同样作为一首宗教曲目，不同于韩鹿的《弥撒》，这首《万福玛利亚》的写法更加柔和，更加抒情，仿佛圣母沐浴在圣光之中。(我有这最后一句话的意思)
24随想曲
这首歌出现在《金弦》第25集，是月森莲表演的压轴曲目，与向惠子的意识流不同。连的小提琴是纯技术流，从小音乐就严谨，要求完美。男人秀(？)性格。这种需要超强熟练度和技巧的剧目，甚至让我的观众觉得“尼玛，这么难，你是怎么演的？”！"
作者是意大利著名小提琴家帕格尼尼。帕格尼尼拥有最具独创性的魔鬼钢琴技巧，他为小提琴技巧的发展和提高做出了不可估量的贡献。如果说李斯特是钢琴之王，那么帕格尼尼被称为魔琴绝对不为过。更有甚者，就连李斯特也是听了这位大师的演奏后，才被启发成为钢琴界的“帕格尼尼”。
《二十四首随想曲》是帕格尼尼一生中唯一公开发表的小提琴独奏乐谱。这部作品基本展现了小提琴所有最复杂的技法，堪称职业小提琴家自问世以来最大的挑战。
其实，除了钢琴、大小提琴等最常见的乐器，有些乐器也有自己独特的魅力。只要你愿意闭上眼睛静静聆听，无论是独奏还是协奏曲都能给你最完美的享受。
单簧管波尔卡
波兰民歌波尔卡也是冬海笙子在《金弦》第25句中演奏的。不同于她一贯温柔羞涩的性格和保守的玩法，这首歌轻松活泼，味道幽默，旋律流畅，给人一种一气呵成的感觉。也是在惠子的鼓励和支持下，她才意识到真正源于内心解放的音乐。从技术上来说，因为来源于民谣，所以难度不大，但能收到不错的表演效果。无论是职业选手还是非职业选手都非常喜欢。对了，央视一个节目的结尾也是这首轻松愉快的波兰民歌。
a小调无伴奏长笛组曲
作者就不用说了，也是我们的大神巴赫，但这首曲子也被称为最不像长笛组曲的长笛组曲。用小提琴好吗？)在金弦的12句中，当很多人都或多或少受到女主的影响时，只有我们的主人高富帅·柚木梓马不为所动，完美优雅地演奏了这首歌。
笛子音色柔和清亮，音域宽广:中高音如清晨第一缕阳光般清澈；低音区优雅如冰冷的月光；而且他擅长花腔，演奏技巧华丽多样。他经常在交响乐团演奏主旋律，是重要的独奏乐器。
著名的希腊音乐节，雅尼充满东方情调的《夜莺》也采用了中国版的木笛作为主旋律。
行星套件中的木星
火原和树演奏了《黄金弦乐25号》。这是英国音乐家霍尔斯特创作的组曲之一。然而，音乐本身并不等同于真实的星球。每个星球都代表一种精神情感。在这个木星组曲中，它的副标题是快乐的使者。
整首歌曲给人的感觉是温暖中带着一点忧伤，恢宏中带着一种平和感。仿佛战后的和平，人的情感和记忆都已经被爱情快乐分离，一切都结束了，一切又重新开始。是组曲里的一首歌，把简单变成了真实。
火原和树演奏了《黄金弦乐25号》。这是英国音乐家霍尔斯特创作的组曲之一。然而，音乐本身并不等同于真实的星球。每个星球都代表一种精神情感。在这个木星组曲中，它的副标题是快乐的使者。
整首歌曲给人的感觉是温暖中带着一点忧伤，恢宏中带着一种平和感。仿佛战后的和平，人的情感和记忆都已经被爱情快乐分离，一切都结束了，一切又重新开始。是组曲里的一首歌，把简单变成了真实。
其实动画中引用或借鉴古典音乐的现象数不胜数，但这几个是我印象最深的。
谁说二次元没有优雅温柔的东西？谁说那些二次元里的经典画面配上那些一百多年前的经典旋律就不会让人有感觉？
我爱二次元，我也爱古典音乐，不仅仅是那些早已载入史册的伟大音乐家，我希望有一天班得瑞、东瀛赫吉克等现代中青年作家的作品，也能进入我或我的后人的那些感人瞬间。