告别的歌词表达了什么？
晚风吹柳笛，夕阳在山那边。
天边，天涯，知心朋友半散。
人生难得一聚，唯有离别。
亭外，古道边，草蓝。
你什么时候归还这个？来的时候不要犹豫。
天边，天涯，知心朋友半散。
一壶浊水洒了一地。今晚和梦寒说再见。
写诗送别朋友是中国古典诗歌的一个母题。送别诗是唐诗宋词中的一个重要群体。
分成几部分。李白《送别》中的“云里想你，夕阳想我”；王维的:“我劝你再来一杯酒。
西出阳关，没有理由。"(《寄元二石安西》)；王波的:“在海里认识你自己，天堂仍然是我们的邻居。" (《
送别都督赴蜀赴任》)；王昌龄的:“洛阳亲友若相问，一片冰心在玉壶。”(《出自芙蓉楼》)
辛渐)是送别诗中流传千古的名句。至于白居易的《别了古草》:“茫茫草过平原
，随着每个季节来来去去。野火不能烧尽它，春风的吹拂可以使它复活。野草野花遍布古道，阳光下的草地尽头是你的旅途。啊，朋友的王子，你又走了，挤满了人。
不爱。”同李叔同的《告别》，有许多相似之处。
送别的意象和语言，基本上是对中国古典送别诗的继承。长汀饮酒，古道相送，且折。
柳树的送别，夕阳的摇曳，小草的离别，都是千百年来送别诗中常见的意象。但“永别”是短暂的。
第一首歌词，所有这些意象组合在一起，以一种“全面”的冲击，强烈地震撼了中国人的离别。
集体无意识已经成为中国人送别朋友的一种文化和心理象征。
在古代，送别诗通常是为了向一个朋友告别而写的，但它们是真实的。但耐人寻味的是根据
目前，我们无法断定李叔同的《告别》是写给哪位朋友的。在我看来，告别没有
这是为哪位朋友写的，但首无明确指出，这是一首象征性的告别诗。《告别》分为三段。第一段是“写风景”。
在亭子外，古道旁，写一幅告别图；第二段抒情，表达知音灵魂的悲哀；第三
从正文来看，段落是第一段的重复，其实不是。是词语的重复，是意义的升华:经历了“送朋友”
”，意识到人生苦短，像夕阳一样，充满刺骨的寒冷。整首歌词充满了强烈的人生空虚感。
有一丝顿悟。
《送别》，其实是李叔同以送别朋友为理由，以虚无为象征，传达他对人生的理解，
看破红尘的意识。所以，《再会》不仅仅是朋友间挥手送别的悼词；但是李叔同就要说再见了。
人间出家的“前奏”。
在歌曲的翻译和歌词方面，李叔同的《告别》是一部杰作。在那部老电影《城南旧事》里
《告别》这首歌贯穿始终。影片开头放笙和竖琴的《送别》这首歌，然后影片中的每一段都是分开的。
不放这个主题曲了，那首《亭外古道边，草蓝天蓝》，和片中那幅昏黄的画很配。
《脸，中国的别离》是这首巧妙含蓄的带有浓郁中国味道的歌曲。可能不多。
人们认为《永别了》的作曲家实际上不是李叔同，而是一个美国人奥德韦。原曲叫《梦见家和妈妈》
“，典型的美国直爽风格。日本作家泰·秋桐·Xi后来用日语歌词填充了这首歌，并把它重新命名为“旅”
《忧愁》，李叔同在日本留学时很喜欢这首歌，把它翻译成中文，7年后重新填词。
新词是城南旧事用的版本。亭，古道，晚风，草，夕阳，竹笛，浊酒，寒梦。
，写离愁，思乡，颇有元人“枯藤老树昏啼，小桥流水人家，古道西风瘦风。”日落西山
接下来，心碎的人在天涯。所以李叔同的《告别》这首歌后来广为传唱，而奥德威的原唱
但后来渐渐被遗忘了。有一次美国青年合唱团访问中国，专门用中文唱了两首歌。
曲目，一首是茉莉，一首是告别。就连奥德威的家乡人也已经把“永别”当成了。
“中国制造”展现了李叔同词的强大魅力。
中国大多数会唱歌的人都会唱李叔同的《送别》。
1915，杭一师教师李叔同写下了这首著名的《送别》。它属于李叔同早年创作的“学校音乐歌曲”。所谓“学堂乐歌”，指的是清末明初一批胸怀大志的知识分子，他们宣扬音乐在思想启蒙方面的巨大作用，积极倡导在学校开设音乐课。与此同时，一些留日青年学生用当时日本和欧美流行的曲调填新词，创作新歌。此外，“学堂乐歌”还经常用中国的古典诗词填充新的歌词。李叔同的《告别》有这些鲜明的“校歌”特征:一是以古典诗词风格填词，二是音乐选用美国流行曲调。如果不了解这些背景，难免会对《再会》的一些区别于现代歌曲的特点感到困惑和不解。
写诗送别朋友是中国古典诗歌的一个基本母题。送别诗是唐诗宋词的重要组成部分。李白《送别友人》中的“我将在浮云中想起你，所以在夕阳中想起我”王维:“我劝你喝一杯酒，没有理由去西边的阳关。”(《送元二世安·Xi》)王波的:“海中知己，天恒邻。”(《送别杜副都督赴蜀》王昌龄:“洛阳亲友相问，玉壶中有一片冰心。”(《在芙蓉客栈与辛健别离》)都是送别诗中的名句。至于白居易的《送别古草》:“茫茫草过平原，随四季来来去去。野火不能烧尽它，春风的吹拂可以使它复活。野草野花遍布古道，阳光下的草地尽头是你的旅途。哦，朋友的王子，你又走了，我听到他们在你身后叹息。”与李叔同的《告别》有许多相似之处。
送别的意象和语言，基本上是对中国古典送别诗的继承。在亭子里饮酒，送走古道，折柳送别，夕阳挥手，留下芳草，都是千百年来送别诗中常见的意象。而《再会》却用一句简短的歌词浓缩了所有这些意象，以一种“全面”的冲击强烈震撼着中国人离别的“集体无意识”。因此，告别成为中国人离别的一种文化和心理象征。
古代送别诗一般是写送别一个朋友，而且是真人。但耐人寻味的是，根据目前的材料，不清楚李叔同的“告别”是写给哪位朋友的。在我看来，《告别》并不是写给特定的朋友，而是一首象征性的告别诗，首无显然指的就是这首诗。《告别》分为三段。第一段是“写景”，描写亭外、古道边送别的具体场景；第二段抒情，表达知己知彼，坠入天涯的伤感；第三段是第一段的重复，其实不是。是话语的重复，是意义的升华:我经历了“送朋友”，体会到人生短暂，像夕阳一样，充满了刺骨的寒冷。整首歌词都弥漫着强烈的人生空虚感，还有深深的顿悟暗示。
总之，《送别》实际上是用一个没有明确意义的象征传达了李叔同的送别友人、感悟人生、看破红尘的意识。所以，《再会》不仅仅是朋友间挥手送别的悼词；而是李叔同出家为僧的“前奏”。
晚风吹柳笛——李叔同《送别》赏析
李，四川省资阳市雁江区武创中学。
见某人。离开
李叔同
亭外，古道旁，草蓝。晚风吹柳笛，夕阳在山那边。
天边，天涯，知心朋友半散；一杯浑浊的酒会让你开心，所以今晚不要去梦寒。
亭外，古道旁，草蓝。晚风吹柳笛，夕阳在山那边。
“悲欢离合”是古往今来乃至整个世界的永恒主题。“今晚在哪里醒来？和晓风的《残月》是“别离之悲”，“劝君一杯酒，平白出阳关”是对朋友的安慰，“然而，中国有我们的友谊，天是我们的邻居”是友谊的珍宝，“杨柳年年落叶，巴陵有别离之悲”，“金陵弟子来送别，各饮一杯，我对他说别离之苦”...在中国古典主义。“五四”以后，抒发离愁怨的诗歌依然兴盛，佳作如火如荼。其中，李叔同先生创作的校园歌曲《告别》尤为流行，风靡全球，经久不衰。李叔同(1880-1942)，法律编号弘毅。他多才多艺，集诗、词、书画、篆刻、音乐、戏剧、文学于一身。他不仅是一代高僧，还是一位才华横溢的音乐艺术教育家、书法家和戏剧活动家。鲁迅、郭沫若等现代文化名人，以能得到一位大师的画像为最大的荣誉。他以卓越的艺术造诣，先后培养出丰子恺、音乐家刘质平等著名画家。《送别》写于1905，是李叔同留学日本时写的。
从整体结构上看，《送别》很像一个古词(准诗)，由三段组成，其中有一段或三段是相同的。
第一节集中讨论告别环境。作者选取了“长亭”、“古道”、“曹芳”、“晚风”、“暮色”、“弱柳”、“断笛”、“夕阳”等八个典型意象，渲染离别场景。“长亭”和“古道”是写告别的地方，让我们想起了文学史上无数的告别，如柳永的“寒蝉，长亭迟，滂沱大雨早歇”，白居易的“香他们压老高路，抵摇摇欲坠的城门”。啊，朋友的王子，你又走了，我听见他们在你身后叹息”等等。芳草”比喻离开爱情，如“楚辞？“《招隐士》中有‘王孙游子不归，草长莺飞’。”晚风吹柳”寓意告别，“柳”与“留”谐音，传达怨恨与留恋之情。比如《诗经》？采薇:“我曾去，杨柳依依；今天想起来，下雨了。"戴树伦《堤上柳》:"垂柳万缕，春来织离愁。”“山那边的山”就是相隔很远的意思。而这一切离别的感情都笼罩在特定时间的“夕阳”里，只让人感受到友情的温暖，夕阳的温暖，晚风的温暖；温馨缠绵。
第二节重点是送别人的心情，是整首歌的高潮。通过《天涯》、《地角》、《知音》、《散》、《浊酒》、《夜别》、《梦离》，诉诸感官，触动心弦，诱惑你去品味。告别，当然会从内心生出很多感触！“白昼短，天涯海角散。”人生不过几十年。你能认识多少人？再见，什么时候？有多少人可以在一起？那些是狂喜的，但不要。“一杯浑浊的酒让我快乐”，这真的是一种无奈的悲伤。当朋友们可以聚在一起的时候我们把酒留下，“全喝了”？最后，在时间和空间的交织中，作者用现在时“今夜永别了梦寒”来总结全文。从情感上来说，梦里的重逢照顾到了上述的“山外之山”，从节奏上来说，是重复的强调，但这种重复的强调是进一步的思念，只有相思梦频频。
第三段是第一段的重叠，进一步烘托了分离的气氛，是意象的强化和音韵的重复。其中“晚风吹柳笛，夕阳过山后”一句接一句，配合着回环的旋律，形成了一种回环美，加深了梦萦的感情离别。
全词有三节，包括开头、开头和结尾；紧扣主题，营造引人入胜的意境，对生活充满无奈。“一切景物文字都是感伤的文字”(王国维的话)，长亭、古道、芳草、晚风、夕阳...风景依旧，人不在了就难过。它的美学效果回荡在“喝梦寒”的寂静中。全词为我们描述了这样一幅场景:夕阳下，山峦相连，绿草如茵，一望无际；近处，亭子，古道，微风习习，杨柳垂柳，送别单簧管哀怨。一对知心朋友就在眼前，双方一想到相距遥远就有无限的悲伤。他们拿起酒杯，想借些酒来享受最后的快乐。醉生梦死的离别，给彼此留下了记忆中“晚风吹柳”和“夕阳在山中”的难忘一幕！
整首歌《再会》婀娜多姿，清新淡雅，真挚温柔。歌词长短不一，句式多变。当时在日本非常流行的歌曲《旅行的悲哀》的旋律，借用了美国艺术家约翰·p·奥德威的《梦见家和母亲》的旋律。李叔同人把自己的酒装瓶，写下了一首具有浓郁中国诗意的校园歌曲。那种迷恋，那种伤感，那种眷恋统一在送别的歌里，水乳交融，如画如诗，相得益彰。全韵——缘、天、山、寒，即一韵，发音平，声线亮。第二节前两句，改成uo韵，平淡，和谐，优美。
在亭子外面，古道旁边，
草是蓝色的。
晚风吹起柳笛，
日落在山的那边。
这是一首永远让人沉醉于爱情的告别曲...