关于马友友的信息
马友友紧凑的音乐会日程包括与世界知名乐团的音乐会演出、独奏音乐会和室内乐。与不同的音乐人合作可以给他带来不同的灵感，包括Axe，Barenboim，Eisenbach，Pamela Frank，Jeffrey Kahane，Young Uck Kim，laredo，Bobby McPherine，Edgar Meyer，Mark Morris，，Peter Selking，Stein和Shi。通过与音乐人的互动，超越了单一音乐风格的界限。他最大的目标是把音乐变成一种交流的语言，跨越世界上不同的种族，拉近人与人之间的距离。为了实现这个目标，他致力于研究中国传统乐器，非洲卡拉哈里的丛林音乐等等。
他对音乐的兴趣不仅限于此。马友友前几天刚刚成立了丝绸之路项目，把古丝绸之路商队(从东亚到欧洲，包括印度、西藏、波斯和希腊)的文化、艺术和人文重新介绍给世界。为了重新发现古丝绸之路的民族文化遗产，寻找代表当地传统的声音，任务组特地前往丝绸之路进行民族探索，“丝绸之路任务组”今后将作为相关文化教育计划的数据库。除了策划这个案子，马友友还会演奏专门为丝路写的新歌(包括为丝路合奏写的协奏曲)。索尼古典还计划发行三张“丝绸之路”专辑，“丝绸之路网站”等其他多媒体呈现方式也将推出。这个创新的丝绸之路项目还将参加2001年的萨尔茨堡音乐节和2002年的史密森尼民间音乐节。
从65438年到0997年，马友友用了很多年的时间，完成了一次将巴赫大提琴组曲与各种表演艺术相结合的创新演绎。内容不仅包括他在世界各地的音乐会，巴赫大提琴组曲的重录，更重要的是“巴赫的灵感”的内涵。演出分为六部电影(六个组曲各一部)，从巴赫的音乐开始，然后结合马友友激发的灵感，与不同领域的艺术家(包括花样滑冰运动员维多利亚和迪安、园林设计师梅瑟维、导演伊果扬和吉拉德)一起打造巴赫的新面貌。这部电影在“公共电视台”和世界各地的主要电视网播出，并获得了众多奖项，包括两个艾美奖奖，16加拿大双子星奖提名和许多国际电影节奖项。该视频由索尼古典音乐公司发布。
为了发展大提琴曲目，马友友经常演奏20世纪不为人知的大提琴曲，许多现代作曲家为他量身定做新的音乐。他曾为多位作曲家的新作品首演，包括史提芬.阿尔伯特、理查德.丹尼尔.普尔、哈比森、利昂.基什内尔、彼得.李伯森、克里斯托夫·罗斯、盛宗良、谭盾、约翰·威廉姆斯等。这些作品不仅仅是为他而写，马友友在作曲家的创作过程中也扮演着重要的角色。
马友友是索尼古典音乐的专属音乐人。他录制了近50张不同风格的专辑(他获得了13格莱美奖)，这表明了他广泛的音乐兴趣。除了古典音乐的大提琴曲目，他还录制了许多由他首演的新作品和专门为他创作的音乐。此外，他的许多跨界录音，如与鲍比·麦克费林合作的《自然》，与麦尔、奥康瑙尔合作的《马友友-阿帕拉民歌圆舞曲》，与皮亚佐拉的作品合作的《探戈灵魂》，都深受听众喜爱。2000年春，计划发行《阿帕拉圆舞曲》的续集《阿帕拉之旅》。其最新的录音发行是《花中巴洛克》，包括改编的巴赫咏叹调和切里尼的协奏曲，库普曼指挥阿姆斯特丹巴洛克乐团作为管乐器(马友友的斯特拉迪瓦里大提琴是巴洛克乐器)。另一个“独奏”包括柯达仪、大卫·怀尔德、齐尔品、盛宗良等人的作品，还包括新编排的独奏版《奥康瑙尔》。整张专辑是无伴奏演奏，作为另一个“丝绸之路”项目的前奏，从不同的文化视角表达了漂泊与扎根、创新与传统等不同的主题。虽然马友友横跨多个音乐领域，但他仍然保持着古典音乐最畅销音乐人的地位。他的新专辑一发行，立刻冲击“billboard”经典音乐畅销榜，长期保持在15的榜首，甚至有四张专辑同时上榜。
除了在音乐舞台上不断给观众带来新的感受，马友友还致力于音乐教育的推广。他不仅鼓励年轻人接触音乐，也希望他们进一步参与创作。巡演期间，马友友会利用业余时间指导大师班学生，甚至参加一些学生(包括非音乐专业学生)的非正式活动。同时，他还发展了“家庭音乐会”，比如在卡内基音乐厅的一系列“家庭音乐会”的开幕式上表演；在《罗杰先生的街坊》《芝麻街》等电视节目中带领小部分观众走进音乐世界。马友友努力为孩子们创造一个音乐空间，用丰富生动的方式让音乐和创意成为孩子们生活的一部分。
1999年夏天，马友友与著名指挥家巴伦邦合作，与一群来自中东的优秀青年音乐家组成的中东青年乐团一起演出和学习。活动名为“文化之城1999”，在德国魏玛举行。
马友友1955出生于巴黎。4岁时，他的父亲开始学习大提琴，并随家人搬到纽约。之后，他在茱莉亚音乐学院师从伦纳德·罗斯。65438-0976毕业于哈佛大学人类学专业，为他打开了传统音乐学院教育之外的另一扇窗。马友友和他的妻子有一对孩子。
目前马友友使用的两种乐器是1733制作的蒙塔尼纳大提琴和1712制作的大卫朵夫大提琴。
参考资料:
/c/30212.html