音乐学科工作总结

音乐学科工作综述(5篇精选文章)

光阴似箭,一段时间的工作已经结束。回顾这段不平凡的时光,有欢笑,有泪水,有成长,也有不足。让我们为今年的工作写一份工作总结。那么怎么写呢?以下是我音乐学科工作的总结随笔(5篇精选随笔),希望对你有所帮助。

音乐工作总结1忙忙碌碌,又一个学期匆匆而过。这学期,音乐组的所有同事都努力做好学校的每一项工作。虽然我们的工作量很大,但是我们的老师知道课堂教学是一点也不能忽视的。在此,我着重将我们的教学工作和活动总结如下,以便今后更好地开展工作,弥补不足,力求完美。

第一,师资队伍建设

为了保证正常、有序、高效的音乐教学质量,学校为音乐组配备了5名专职音乐教师、4名剪辑教师和1名代课教师。学校尽量保证音乐教学的所有班级都由专职教师授课,从而保证学生音乐知识的系统学习。

第二,教学质量的提高

我们组的老师坚持以有效教学为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好和情感。努力通过音乐教育陶冶情操,启迪智慧,激发学生对美的热爱和追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱、讨论、联想、想象、节奏)中主动发现、探索、感受、理解和表达音乐,并在一定的基础上进行音乐创作。本学期,王晨和滕燕两位老师参加了“一人一课”活动。课后小组集体评课,一起讨论学习。

第三,特色工作

本学期由于疫情原因,学校暂停了舞蹈和合唱社团,学科组认真抓好课堂教学,精心选苗,为下学期的集训做好了准备。

第四,有缺点

学科组的竞赛成绩还存在一些不足和经验不足。面对生源现状,教师要把握好低年级的基础,从平时做起,利用好每一次教学,提高学生的音乐素养,为比赛积累好的生源,提高比赛成绩。老师也要提高专业,多听课,多学习。

音乐学科工作总结2本学期是我们学科组成立的第一个学期。我们组的老师可以带着“爱孩子爱音乐”的心参加每一次学科小组活动,一起在艺术领域努力学习,勤于思考,勇于实践。在活动中,他们认真学习贯彻《3-6岁儿童学习与发展指南》精神,围绕“打击乐器演奏活动”跟踪相城区音乐学科组的进展,音乐学科取得新的成绩,综合素质进一步提高。现在对本学期的学科小组活动做一个回顾和总结。

第一,积极学习,提高自我音乐素养。

结合学科组的学科计划和学科组成员的特点,开展多样化的教研活动,激发工作实践的新灵感。与本学科组成员一起学习了许卓娅编著的《3-6岁儿童学习与发展的艺术领域指南》和打击乐表演活动,并就“打击乐教学策略”、“打击乐如何发展”、“打击乐中的乐谱是什么”等主题进行了学习和讨论。每一次教学研讨都注重营造轻松开明的氛围,让每一位成员畅所欲言,充分发表自己的观点。大家可以在学习中拓展思路,在讨论中启发,在相互交流中得到启发。所以我们也知道活动氛围对打击乐活动的重要性,也知道要根据音乐的特点选择合适的乐谱进行教学,也知道“气势”在节奏训练中的作用。为了让孩子更好的掌握对音乐的感知,除了语言,不仅要让孩子去做,还要动腿、动脚、动肩、动脚进行节奏训练...

本学期,我们学科组成员还多次参加了“上海市幼儿园艺术教育展”和“南京市幼儿园游戏音乐教学优质课观摩交流会”的培训活动。回来后,他们还和团里的成员进行了交流。这些活动不仅打开了教师新的教育视野,也解决了他们工作中的困惑。许卓娅游戏精神与幼儿园音乐教育游戏的完美结合,让老师们耳目一新。在师徒汇报的活动中,我们课题组用徐教授的音乐《傻子流》为全园的老师们展示了一首小班歌唱游戏中的老虎歌。活动中,每个孩子都积极地玩游戏,在一次次新游戏的刺激下,感受歌曲,学习歌曲。整个活动轻松有趣,简单却紧凑,很有特色。

在学期结束的时候,我们可以看到每个老师对音乐都有了新的认识,并将这种认识延伸到自己的教学行为中,尤其是几个年轻的老师,从最初对打击乐的恐惧到现在的冷静驾驭,这是课题组活动成长的见证。

第二,内化理论,思考教学实践的发展

在理论学习的帮助下,教师的音乐素养得到了显著提高,对音乐的理解不仅仅是建立在自爱的基础上,也有了实践和尝试的萌芽。

本学期,我们课题组的老师根据幼儿的特点和幼儿园的话题设计了一些教学活动,如:小班节奏音乐好吃的萝卜,老虎的歌等。,并展示在区和花园。老师们的聪明智慧将扇贝融入到音乐节奏中,让孩子们感受到了音乐与自然的亲密关系,也将游戏与音乐有机结合,让老师们看到了孩子们对游戏和音乐的热爱。在大象和蚊子的活动中,我们学科组的老师也认真解读了指南的精神,根据不同年龄段孩子的特点,设计了小班节奏的大象和蚊子,以及适合中产阶级孩子的节奏大象和蚊子。在活动的设计和操作过程中,老师们受益匪浅。比如在教孩子看和指挥的过程中,我了解到小班前期的孩子是无法很好的掌握规律节奏的,所以活动尽量不要打断音乐。他们可以根据故事让孩子学会观察和指挥动作。中班开始,孩子的节奏感已经初步发展,可以选择一些节奏感鲜明的歌曲或音乐,教孩子看着指挥和音乐一起演奏。

结合活动,老师们还注重日常生活中的音乐,把自然界中的一些生活用品和天然材料变成孩子们的演奏乐器。在小班节奏的美味萝卜中,老师发现“玩偶之家”是小班小朋友喜欢的游戏,烹饪过程中的“削皮切丝”也是小朋友愿意模仿的。老师们对有趣的声音节奏进行了挖掘和提炼,把刮皮切萝卜的生活声音用艺术的形式表现出来,也符合“艺术来源于生活,高于生活”的理念。以及《指南》中3-4岁儿童的艺术目标:“容易被大自然优美的声音所吸引。”此外,考虑到小班小朋友拿取和玩耍的方便性,以及刮皮切丝的表演性,选择“扇壳”作为打击节奏的演奏乐器。让孩子探索自然的物体,感受自然的声音,并愿意表现出对自然的良好理解,这也是指南的精神。这对孩子们来说是一种艺术享受,也凸显了学科组教师理念的科学性。

第三,热爱音乐,为孩子传播音乐种子。

一位教育家曾说:“音乐教育不是音乐家的教育,而是先民的教育。”因此,音乐教育的根本目的是教育和培养全面发展的人,但绝不是要把每个孩子都培养成音乐家,而是要为许多未来不会成为音乐家的孩子着想,鼓励他们成为具有一定音乐能力的积极的音乐爱好者,让他们从音乐中享受快乐和乐趣,受到音乐的启发,开发智力,培养创造力,为他们未来的成长和发展打下良好的基础。所以我们的学科组老师也很注重孩子对音乐兴趣的培养。

首先,孩子们在日常生活中接触到了大自然中美妙的声音。在日常生活中,老师会注意那些平时熟悉却被忽视的声音,比如孩子走路的敲击声、碗和勺子的叮当声、洗衣机洗毛巾的隆隆声、秋叶的沙沙声、鸟儿飞翔的啪嗒声等。这些声音在老师暗示的节奏下变成了儿童音乐。让我们一起拍手感受节奏,体验音乐。

其次,要为孩子选择合适的、适合的音乐作品。在音乐活动中,要选择那些旋律简单、形象生动或带有游戏性质的音乐,或者从孩子的生活中选取合适的内容。比如“好吃的萝卜”这个游戏,就是选取儿童生活中的内容作为素材,加入音乐,让孩子根据音乐重新创造自己已有的“玩偶之家”体验,让孩子容易理解,让孩子喜欢,学习热情,并可以通过音乐、节奏等方式表现出来。

除了课堂上的集体欣赏和表演,我们还利用午休时间和孩子一起欣赏和表演经典名曲。从国内到国外,打开了我们孩子的视听视野,他们的内心享受了一场美妙的音乐盛宴。

在这些活动的锻炼下,我们学科组的老师也积累了一些经验,形成了书面论文,在各级比赛中也取得了优异的成绩。其中,老师的论文是否获得了苏州市论文竞赛一等奖,老师的论文获得了省教师陶杯论文竞赛二等奖,老师的论文获得了区技能竞赛一等奖。以上是我们学科组这学期的工作,也是我们逐渐成长的见证。如何在孩子心中种下一颗美丽的音乐种子,并发芽成长,是每个老师最大的心愿。在今后的工作中,我们课题组将继续在音乐教学的海洋中积极探索,带领孩子们感受越来越美的音乐,同时提升自己的专业素养,做一名合格的幼师。

音乐学科工作总结3轮指挥室,本学期的音乐教学已圆满结束。这学期,我被领导安排去教一二年级的音乐课。音乐是一种美的教育,学习音乐是培养学生人体机能和身脑同步的理想手段。教师在课堂上的巧妙引导可以激发学生内在的学习动机,使他们对音乐产生浓厚的兴趣,最终提高他们的音乐素质和审美能力。我对本学期的教学工作做如下总结:

首先,认真备课,提高音乐课的教学质量

开学以来,我们始终按照音乐教学大纲的要求,以审美为核心,以新的教学理念,结合学生的特点,精心准备每一节课,并在此基础上增加了新的音乐教学方法,全面预设课堂,达到教学便利。事实证明,只有有效备课,才能上好音乐课。

第二,重视音乐课的审美教育,培养学生的音乐技能。

在音乐教学过程中,我始终坚持以美育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好和情感。努力通过音乐教育陶冶情操,启迪智慧,激发学生对美的热爱和追求。注重以学生为主体,让学生在快乐的音乐实践活动中主动发现、探索、感受、理解和表达音乐,并在一定的基础上进行音乐创作。

第三,激发学生的创新思维,提高终身学习音乐的兴趣。

音乐学习不仅仅是在学校教书。只有让学生对音乐产生兴趣,了解音乐的艺术价值,才能让学生对终身学习产生兴趣。激发学生的创新思维,产生创作音乐的想法,是形成兴趣的关键。所以为了让学生轻松愉快地享受音乐课,我鼓励他们表现出良好的品质。力求用好的设计抓住学生的注意力,通过打击乐器让学生在音乐课堂上不仅听到音乐还能创作音乐。从而激发学生学习音乐的兴趣。

总之,在这一学期的音乐课上,学生们可以学到一些东西并加以利用,老师们也得到了学生们在辛苦教学中成长的回报。我相信我会沿着这样坚实的步伐,在未来的教学工作中不断进步,超越自我,取得新的成绩。通过这学期教育的实施,我觉得音乐对孩子的人生很重要。学生需要快乐、音乐和美的享受。

音乐学科工作总结4一个好的老师要千方百计调动学生的积极性,激发他们的学习兴趣,让他们一上课就进入一种“角色”,把自己投入到良好的教学情境中去。在整个教学过程中,教师要充分满足学生的求知欲,让学生感到耳目一新,始终处于学习的最佳情绪状态。从而产生师生间的情感交流,教与学升华为愉快的情感交流。

第一,加强师生合作

良好的师生关系是正常教学活动和提高教学效率的保证,也是师生良好素质形成的重要因素。教师要想让学生真正成为课堂学习的主体,就应该在音乐教学中与学生合作,这样既能建立平等互动的师生关系,又能培养学生团结协作的精神。

1,参与学生。

目前学生有自己的个性和想法。在音乐课上,他们都希望得到老师的认可,甚至在某些方面超越老师。教师要牢牢抓住这个环节,积极做他们的朋友,让他们觉得老师是自己的知心朋友。比如老师在教《雨声飒飒》的时候可以和学生做游戏。老师打一颗“种子”,于是很多打“小雨”的同学纷纷来浇老师的“种子”。这个时候,学生们都觉得老师可以和他们一起做游戏,觉得很开心,很幸福。其实老师一个赞许的眼神,一句表扬的话,就是对学生最好的回报。再比如练习教学节奏时,可以设计成“找朋友”的游戏,让学生模仿老师的节奏,朗读歌词。老师表扬了读对的学生:“你真是我的好朋友。让我们握手拥抱在一起。”一个简单的握手和拥抱突然增加了学生的兴趣。在以后的师生交流中,老师不像以前那么严肃,学生也不那么拘谨,课堂上的师生关系会变得更加融洽。

2.与学生合作。

新课程标准指出,义务教育阶段音乐课的任务要面向全体学生,让每个学生的音乐潜能得到开发,并从中受益。还要关注学生的个性发展,让每个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐,享受音乐的乐趣,参加各种音乐活动,表达自己的个人感受。要把全体学生的普遍参与和发展不同个性的个性化教学有机结合起来,创造生动灵活的教学形式,为学生提供发展个性的可能性和空间。师生共同努力学习,让每个学生的特长得到发挥,同时弥补教学活动中师生无法单独完成的任务,让每个学生体验到和老师一起学习的乐趣,满足自我发展的需要。比如教新歌的时候,经常需要通过举例来唱歌曲。老师可以说,“我觉得每个人都做得很好,所以我要为你们献上一首歌。”但是我仍然需要一个乐队和一些舞者。谁愿意和我合作?“话音一落,学生们争先恐后地要求和我一起表演。用不同的方法尝试同一个教学环节,效果完全不同。当学生们听说老师要为他们唱歌时,他们都非常兴奋,有些人甚至和老师一起唱歌。这种合作弥补了老师唱歌时无法兼顾的一些表演。师生之间的密切合作不仅能激发学生学习音乐的兴趣,还能让他们感到与老师的距离更近。

3.灵活引导学生。

教师的“教”是为了学生的“学”。在音乐教学中,教师应充分发挥学生的自主性和积极性,变“教”为“导”。教师要引导学生善于发现问题和解决问题,学会用参考书和资料解决学习中遇到的问题,引导学生善于在自己的学习中灵活运用教师传授的学习方法,形成知识社会所需要的较高的自学能力和技术能力。例如,在教授西方乐器时,一些学生经常将中国民间乐器与西方乐器混淆。老师可以组织研讨会,让大家根据自己的理解来谈谈如何区分这两种乐器,让学生发表很多自己的看法,然后老师再把学生的想法进行总结和综合。经过这样的讨论和学习,学生们对中西方乐器的差异留下了深刻的印象。

二,改进教学方法

1,营造良好的教学情境

教学活动是教师和学生的共同活动。教师和学生积极的教学态度是取得良好教学效果的前提。因此,建立最佳教学情境是非常必要的。良好的学习环境不仅包括教室、教学设备、仪器和挂图,还包括情感因素和心理环境。其表现是教师乐于教学,善于教学,学生喜欢学习,勤于学习。因此,教师进入课堂,一定要有饱满的热情,最好的心情,高昂的教学激情,这样才能感染学生,激发学生强烈的求知欲。比如用猫和老鼠的音乐游戏来训练学生的听力。让四个学生戴上鼠标头饰,手里拿着一张旋律卡。其他学生扮演猫的角色。老师从四张卡片中选择一张弹出到钢琴上。最先听到的同学会指着那个旋律唱一遍,说明老鼠被抓了。老师最终评出了抓老鼠的专家,并奖励了他。另外,如果音乐教师有一定的绘画技巧和电化教学方法,在音乐教学中可以更好地利用情境为教学服务。例如,在课堂上使用一些简单的图片和电脑图片,可以帮助学生理解和感受音乐。让学生边听边唱边思考,充分调动感官,感受音乐的意境,培养学生感受音乐的能力。

2.课堂语言的灵活运用

音乐课因其艺术性和与生活的密切关系,需要更多微妙的语言来激发学生对音乐的兴趣。比如在课堂上,如果老师说“老师听了几句没唱好的”、“不太好”、“要不要再唱一遍”,学生就会在这种语言的引导下失去一些信心,在一遍一遍的听歌中产生审美疲劳,最终导致一节课下来,不仅学不到歌曲,还会打击学生的学习热情。因此,在使用教学语言时,要注意学生的特点,对不同年龄的学生采用不同的教学语言。教师要充分理解小学生羞于表现却渴望个性的特点,语言承载着对学生的尊重和挑战。通过“谁敢试”“老师要请个伴”等各种引导和鼓励的语言,让学生一步步进入老师创设的课堂情境,最终让学生放下羞怯,跟着老师学习。这样,在整个课堂上,老师和学生都可以全心全意地投入,以达到良好的教学效果。

3.充分利用课堂评价随着课程改革的深入,教师们对于如何利用好课堂评价也各有高招。主要从以下几个方面入手:

第一,遵循学生的年龄特征,根据学生的心理成长进行评价。比如小学生自律性不太好,好奇心重,上课容易小动作或者跟不上老师的课堂节奏。这时候老师可以通过奖励其他成绩好的学生来引导成绩差的学生,通过游戏来吸引学生的注意力。

二、课堂评价是为了引导学生更准确地学习知识,更好地开展课堂教学,所以评价的前提是尊重学生。尊重学生的怪癖、选择和创新。

第三,让学生成为评价的主人。通过在课堂上使用不同的评价方法,学生可以积极参与课堂,更好地实现课堂的有效性。

综上所述,实践告诉我们,新型师生关系的建立,会让我们认识到音乐教育的魅力不在于知识和技能的传授,而在于师生之间的相互启迪、激励、唤醒、感染和净化。它更注重人的身心健康发展,人的创新精神的培养,使人以新的学习方式获得终身学习的愿望和能力。在当今教育的新形势下,作为教师,我们要不断更新教育观念,学习新的教育理念,不断充实自己,不断充实自己,大胆创新,努力为学生打造一个全新的、更具吸引力的课堂,进一步激发学生学习音乐的兴趣,进而促进学生情感体验、自我表达等综合素质的提高。

音乐学科工作总结5时光荏苒,当前的音乐教研工作即将结束,为了今后更好地开展教育教研工作,现将我组当前的教研工作总结如下:

第一,认真学习音乐课程标准,转变教育教学观念。

在学校教学部的指导下,根据开学时制定的教研计划,我们音乐教研组认真学习了《音乐课程标准》。在国家颁布的新一轮音乐课程标准改革思路的指引下,我们坚持以“发展科研研究型学校”的战略思想为目标,进一步深化教育教学改革,积极探索新课程标准指导下的课堂学习方式和教学方法。在教研工作中,我们全组教师都认真学习了音乐课程标准及相关资料,了解了音乐课程标准的基本概念。教师在教学中融入了新的教育理念和新的教学方法,尤其是高一的新教材,高二高三的五线谱教材实际上是旧教材的“新”用。老师不仅让学生唱歌,还让他们认识五线谱。充分认识到“新”是时代的灵魂,“活”是时代的本质。教师只要注重课堂教学的创新,就能成为新时代学生喜欢的教师,适应新时代的需要。

第二,参与体验,勇于创新

在教育教学中以理论为指导,创造一个让学生积极参与和学习的环境是教学目的。我所在的教师群体积极参与学校开展的研究性学习改革,勇于探索和创新。本期以“音乐资源的开发与应用”为研究课题,在小组内开设6节研究课,并推荐新教师上一节讲座课。通过教学中各种生动的音乐实践活动,培养学生对音乐的兴趣,努力构建以和谐师生关系为基础,以培养创新人才为目标,以充分利用现代信息技术为重点的个性教育,让学生在音乐课堂教学中参与音乐实践活动,体验音乐,感受音乐。它丰富了学生的情感体验,培养了学生的高尚情操。

第三,强化集体意识,保证活动时间

根据学校教学部的规定,我们组教师实现了集体备课活动的“三定”,即固定时间、固定内容、固定中心发言人。教研活动是实验研究活动的“四定二事”,即定时间、定地点、定主题、定内容;有效且信息丰富。还讨论了如何在新课标的指导下进行教学,讨论了教学中相关问题的解决方法,研究了期末考试的相关项目和评价标准,在群里交流教案和节选。充分发挥每个老师的作用,从最后一堂研究课,从一堂课的准备都体现了集体的智慧和力量。整个期间,我们组开展了9次教研活动和9次集体备课活动,每次都没有一个人缺席,保证了教研活动的顺利进行,项目全部完成并落实。大家齐心协力,团结互助,教研活动成效显著。