海顿的杰作
海顿——交响乐之父
4月1732，1日，维也纳古典学派的创始人弗朗茨·约瑟夫·海顿出生在奥地利南部靠近匈牙利边境的风景秀丽的洛劳村。他的父亲是一名造车工人，以制造马车为生，母亲是一名厨师。虽然他们的父母都是普通工人，但他们都热爱音乐。
由于海顿天生一副好嗓子，他在8岁时被维也纳著名的圣·斯蒂芬教堂的唱诗班选中。在这里，他学习乐理和钢琴如鱼得水。随着年龄的增长，他甜美的声音从16岁开始不幸变得沙哑。1749年的一天，当奥地利女王正在欣赏圣斯蒂芬教堂优美的合唱时，突然听到唱诗班里传来一种非常不协调的奇怪声音。女王当场讽刺道:“这孩子的声音听起来像乌鸦！”从此，海顿结束了歌唱生涯，被迫流落街头，靠弹琴和表演艺术谋生。
接下来的10年是他的艰难岁月。他当过仆人——看门人、送信员、擦鞋童、家庭教师、歌剧演员、大提琴手和乐队指挥。
1759年成为波希米亚伯爵莫辛小教堂唱诗班的音乐总监。
1760年，他娶了凯勒，犯了一个悲剧性的错误，给他带来了巨大的痛苦。凯勒身强心弱，性格凶暴，素质极差！她不仅在生活中辱骂海顿，还经常用丈夫辛辛苦苦写的音乐手稿擦桌椅、包糖果、做点心盒等等。对此，海顿只能感叹，这样会造成更大的麻烦！后来，他们终于分道扬镳。
1961年，海顿被匈牙利最有权势的王子保罗·安东·埃斯特哈齐任命为宫廷音乐副总监，在那里他做了30年的音乐仆人。被录用的滋味是苦的:上班必须穿绣花金背心，白色裤袜，假发或辫子，脸上扑粉。每天午饭前后，你都要在客厅等待，等待主人对当天音乐活动安排的指示。在创作中，音乐作品必须在规定的日期内，按照所有者的主张或要求按时写出。另外还要监督乐队的纪律，爱护好每一件乐器，给新歌手上课，提高乐队的水平，等等。海顿曾悲伤地写道，“我坐在我的旷野里，几乎没有人类和我在一起。我很痛苦...最近几天不知道自己是音乐人还是剧院检票员...常常做奴隶是可悲的……”。
“他仍然生活在这样一个世界里，尽管有时宫廷生活强加给他的约束使他生气。世人既不怀疑王子的至高无上，也不怀疑身着制服的伟大艺术家的天才。至于他在埃斯特八家族中的地位，他自己最后的评价认为利大于弊。王子对我的工作总是很满意。我不仅经常受到鼓励，而且作为一个乐队的指挥，我可以进行实验，观察什么有效，什么削弱了它。我可以改进、替换、添加或删除一些东西，我可以大胆地做我喜欢的事情。我与世隔绝，没有人打扰或折磨我。我被迫成为一名‘创造性人才’。”
从来没有人怀疑过海顿的音乐天才，但也出现过奇怪的事情，面对艺术家本人，怀疑他是不是海顿。由于身材矮小，相貌丑陋，一直热爱海顿音乐的邓恩公爵夫人在第一次见到他时失声问道:“你是真正的海顿吗？......"
我们的主人虽然长得丑，但他非常善良、淳朴、幽默、平易近人，所以他的朋友和崇拜者亲切而幽默地称他为“海顿的父亲”。
有一次，他接待了一位不速之客——屠夫。一见面，客人就恭敬地脱下帽子，虔诚地问道:“亲爱的主人，我最亲爱的小女儿要举行婚礼了，这对我来说是件大事。我充满了感激。请为我写一首优美的小步舞曲。这么大的要求除了问你还能去找谁？”善良真诚的海顿当即答应。到了约定的日子，他真的写了一首优雅的c大调小步舞曲，屠夫带着感激之情收下了这份珍贵的礼物。
几天后，当作曲家正伏案专心写作时，窗外突然传来震耳欲聋的巨响，着实把海顿吓了一跳！他终于意识到有人在演奏音乐。这是什么？.....大师怀着一颗好奇的心仔细听了很久，终于领悟到:天啊！这不就是我前几天写的《c大调小步舞曲》吗？他急忙跑到窗前向外望去，只见一只强壮的公牛站在台阶上，角上挂着一条金色的丝带。微笑的屠夫站在一旁，他的身后是微笑的女儿女婿，我们这支由流浪艺人组成的队伍在大力地吹着，打着！
屠夫郑重地走上前去，语重心长地说:“亲爱的主人，一个屠夫最好是用一头强壮的公牛来表达对美丽的小步舞曲的感激之情。”
海顿在宫中的30年间，伊斯特八宫几易其主(召海顿入宫的保罗·安东王子死于1762，继承中国北方的尼古拉王子死于1790)。1790成功的新东家只聘他做名义上的音乐总监，海顿从此自由了，于是搬到了维也纳。
1791年，海顿应英国邀请访问伦敦。在此期间，他参加了一场纪念已故伟大作曲家亨德尔的音乐会。当亨德尔的名作《哈利路亚》在大厅里回响时，年近60岁的海顿突然激动地举起双臂喊道:“亨德尔是我们所有人的老师！””接着，他像个孩子一样哭了起来，全场都肃然起敬！
5月31809日，海顿在维也纳去世，享年77岁。
德国作曲家瓦格纳(1813-1883)曾在评论海登时说:他一生追求安静舒适的生活，努力维护自己心爱的地位，因此被认为是一个顺从、卑微的人。
海顿不像莫扎特，敢于与封建势力作斗争，更不要说鸽派，勇敢而积极地向现实的蝉发起了猛攻！海顿就是海顿。虽然他有时会对屈辱的处境感到痛苦，但他可以安于现状，自得其乐。他的音乐风格就像他的性格一样:乐观、亲切、真诚、爽朗、幽默。
海顿被后人誉为“交响乐之父”、“弦乐四重奏之父”。其实交响乐和弦乐四重奏都不是他首创的，只是这两个尊称一直没有被人称道，因为正是在他的培育下，这两个重要的器乐体裁才从无到有进入了成熟阶段。
在弦乐四重奏中，他采用了“说话原则”，即声部像对话一样相互呼应，旋律清晰，具有复调美。莫扎特说:“正是从海顿那里，我第一次学会了写四重奏的真正方法。”在交响曲中，他“确立了短动机的唤起发展原则，废除了数字低音的传统，开始确立现代管弦乐的编曲和配器原则”。这些都给了莫扎特和贝多芬很大的启示。
海顿的作品数量惊人:交响曲104；77弦乐四重奏；各种三重奏180；50首钢琴奏鸣曲；opera 14；两部清唱剧；还有大量的小型声乐和器乐作品。其中著名的代表作品有:第45号交响曲(永别了，阿希契德)、第92号交响曲(牛津)、第94号交响曲(惊奇)、第100号交响曲(军旅)、第101号交响曲(钟)和第103号交响曲(鼓)弦乐四重奏第3、17、20、64、76和77号；清唱剧《创世纪》和《四季》。