求音乐相关的电影，

1900年，在豪华邮轮弗吉尼亚号上，一个孤儿被遗弃在头等舱，由船上的水手抚养，取名1900 (Tim？6?1罗斯)

1900慢慢长大，显示了他非凡的钢琴天赋。船上的乐队演奏了钢琴，每个听过他演奏的人都被深深地感动了。爵士乐鼻祖珍妮听说了1900的高超技艺，特地上船与他一决高下，最后叹了口气，黯然离去。

可惜这一切都发生在海上，1900再也不想踏上陆地，直到有一天，他爱上了一个女孩，感情流淌在琴键上。他会为了爱情踏上陆地开始新的生活，用他的钢琴给世界惊喜吗？他将如何谱写他不平凡的一生。

歌剧魅影

午夜之歌

红磨坊曾经这是一部由音乐开始的爱尔兰电影。玛可塔·伊尔格洛娃被街头艺人(格伦·汉塞德饰)的音乐所吸引，开始了一段浪漫的故事。他们不是王子和公主，各自都有着琐碎的生活，但他们有一个共同点，那就是对音乐的热爱。在一次合奏中，他们发现了彼此惊人的默契。这一发现让他们兴奋不已，很快他们又找到了另一个同伴，并组建了乐队，通过出色的表演得到了专业人士的肯定。与此同时，爱情也逐渐萌芽。音乐是这部电影最大的亮点之一，营造了极其浪漫唯美的氛围。《牛仔班的春天》1949法国乡村，音乐家克莱门特(杰拉德？6?1尊诺饰)去了一个外号叫“唐迪”的男生寄宿学校当助教。学校里的学生大多是难题儿童，体罚在这里很常见。学校的校长(弗朗西斯？6?1 Berland)只关心自己的未来，残忍霸道。

沉默寡言的克莱门特试图用自己的方式改善这种状况。他重新创作了音乐作品并组建了合唱团，决定用音乐打开学生封闭的心灵。

然而，事情并不顺利。克莱门特发现学生皮埃尔？6?1莫(尚？6?1巴蒂？6?Morille (1)有着非凡的音乐天赋，但生长在单亲家庭的他却异常敏感孤僻。如何释放皮埃尔的音乐天赋让克莱门特很头疼。与此同时，他与皮埃尔母亲的感情也逐渐微妙起来。《梦想的声音》莱拉(凯莉？6?1罗素·凯瑞·罗素)，优秀的大提琴手；路易(乔纳森？6?1大米？6?1迈耶斯·乔纳森·莱斯·梅耶斯)，一个流浪的爱尔兰歌手。一个月色迷离的夜晚，两人相遇了。在一个难忘的夜晚之后，莱拉专横的父亲强迫她继续她的音乐会之旅。路易离开是因为等不及爱人失望；莱拉发现，爱人离开后，她悲伤地等待着宝宝的出生。没想到，几个月后，莱拉遭遇车祸，婴儿夭折。没想到，莱拉的宝宝其实并没有死，而是被她残忍的父亲送到了孤儿院。10多年后，生活在孤儿院的少年奥古斯特(弗雷迪？6?1哈莫·弗莱迪·海默)坚信父母还活着，于是踏上了寻找亲人的漫漫长路。

发胶，大学音乐剧，摇滚日日夜夜，猫王。

猫王？6?《1》是普雷斯利最典型的摇滚电影之一，描述了一个不安分的男孩在监狱里爱上了摇滚，出狱后成为了摇滚明星，然后又褪成了贪财的大明星，失去了最亲密的朋友。猫王无数烂片中，至少是一部真正描述摇滚音乐本身的电影，他的样子真的很刺激。

痛苦之夜

在这部描述甲壳虫乐队生活的纪录片和虚构电影的开始，

那四个男孩应该对生活充满希望，

电影上映时，“批评热”已经开始进入大众媒体，并最终进入字典。

在这部精心编排的影片中，那些刻意突出“前四部”亲和力的镜头，

突出导演理查德·莱斯特在狂热中的冷静，他最懂得如何让人疯狂，

这应该是普通人能看到的最早的摇滚电影。

它让摇滚乐不同于前人的另一种魅力出现在世人面前。

不要回头看

这部纪录片是给鲍勃的？6?1DYLAN1965忠实记录英国之旅，

导演彭·内贝克清楚地解释了鲍波与当时的“批评家”有多么不同。

比起同期的苦难之夜，《不回头》更直接深刻。

没有对他的臣民的众星捧月的奉承，甚至毫不掩饰的嘲讽。

然而，任何冷静的镜头都掩盖不了年轻的迪伦身上的灿烂光芒。

与现在的老迪伦相比，年轻的迪伦无论是傲慢、机智还是激情都是无与伦比的。

而其中一段代表艾伦的是划掉派？6?以1金斯堡为背景的开篇更是弥足珍贵。飞行日志

《飞行日志》是一部关于青春、友谊和音乐的电影。青春总是美好的，美好让人产生无限留恋，但同时青春也往往是残酷的，残酷让人刻骨铭心。每个人都是在美丽又残酷的青春里慢慢成长的。曾经满怀梦想意气风发的他，一次次摔倒，遍体鳞伤。

该片是成龙“中国新电影扶持计划”的开篇之作，启用的原因是网络上任何搜索都找不到年轻导演韩科义，而最大的看点是主角是拥有相当人气的超女徐飞。也许仅仅因为这个观点，除了徐飞影迷之外的观众很容易对这部电影不以为然，但当人们带着怀疑的眼光观看这部电影时，人们不禁改变了他们原来的看法。

影片的情节并不复杂深刻，只是有点老套，但并不让人觉得简单枯燥。导演对节奏的控制，光影的安排，音乐部分的衔接，都是精妙而不粗糙，细节严谨，风格统一。这种排片方式很少见。不仅如此，这部电影最大的亮点是主演徐飞。就像她有唱歌的天赋，不得不说她也有表演的天赋，而且足够放松自然，一切都恰到好处，超出了她真实表演的预期。

青春是影片的主色调，帅哥美女、朦胧的爱情、唯美的画面这些元素自然少不了。绿草蓝天酒吧乐队空荡的屋顶，静谧的校园，温暖却不刻意，让人赏心悦目的思绪飞回从前的青春与轻狂，唤醒记忆中的纯真与浪漫，义无反顾地回忆当初对梦想的追求。这种情绪不禁让人沉浸其中，不想转身。

青春自然有爱情和友情的成分。影片模糊地讲述了爱情的故事，却夸大了几个年轻人的友情。虽然很专注，但没有刻意的痕迹。轻描淡写的包容互助，轻松的离别重逢，很自然也很符合影片的基调，更符合我们对青春友谊的印象。

音乐是本片的另一大主题，可以看出导演围绕这一点下了很大功夫。首先，音乐的创作足够优秀，民谣的浅唱触动了人们的心弦，乐队的摇滚元素调动了他们深层的激情。歌曲的穿插不仅有效地串起了故事的节奏，符合电影和电影人物的气质，也让电影成为了一个很好的音乐视听事件。

当然，导演明白，青春作为电影的主题，不仅要展现这些让人向往的美好，也要有残酷的一面。相信大家都有些体会。青春或许有很多种，但没有一种是残酷的。即使尴尬艰难的过去不堪回首，我们也不得不承认，让我们成长的，是世俗的入侵，是现实的残酷。谁没摔过跤流过泪？青春是因为这些而失去光彩还是增加魅力？

人总是喜欢回忆过去美好的事情，却不愿意回忆过去各种悲伤的事情，因为生活需要一种态度，就像电影里的陈升说的“让别人快乐，也让自己快乐。”导演对青春残酷一面的处理是明智的。影片没有表现出太多的残忍，只是触动了一下。其实我们都知道现实往往残酷得多，但我们还是应该感谢导演没有把这部温暖美好的电影引入一种对残酷现实无可奈何的情感中，因为我们都需要幸福。

不能说的秘密~