英国建筑旅游英国艺术建筑
大英博物馆又称大英博物馆，位于英国伦敦新牛津街以北的拉塞尔广场。这是一座巨大宏伟的希腊文艺复兴建筑。它是世界上最古老、最宏伟的综合性博物馆，也是世界上最大、最著名的四大博物馆之一。
博物馆的主体建筑在伦敦的布卢姆斯伯里，核心建筑占地约56000平方米。在博物馆正门的两侧，有八根又粗又高的希腊爱奥尼亚圆柱。位于大英博物馆中心的大法庭于2000年2月竣工并向公众开放。它是欧洲最大的有顶广场。正方形的顶部由3312块三角形玻璃组成。广场中央是大英博物馆的阅览室，对公众开放。
2.英国艺术与建筑大学排名
中国建筑公司、中国铁建公司、英国建筑公司、美国通用建筑公司、日本建筑公司和韩国建筑公司。
3.英国建筑
英国有白金汉宫、塔桥、大本钟、伦敦眼、威斯敏斯特教堂等标志性建筑。
1.白金汉宫
白金汉宫是英国君主在伦敦的主要卧室和办公室。该宫殿位于威斯敏斯特，是国家庆典和皇家欢迎仪式的场地之一，也是重要的旅游景点。
2.伦敦塔桥
TowerBridge，一座吊桥，位于伦敦，英格兰的一个愚蠢的国家，横跨泰晤士河。它因靠近伦敦塔而得名。它是来自泰晤士河口的第一座桥(泰晤士河上有15座桥)，是伦敦的象征。
3.大本钟
伊丽莎白塔，原名大本钟，是世界著名的哥特式建筑之一的威斯敏斯特宫的钟楼，也是伦敦的标志性建筑。
4.伦敦眼
位于英国伦敦泰晤士河畔的伦敦眼是世界上最大的。这是自2005年以来第一个观测最大的摩天轮，也是伦敦和美国的地标和著名旅游景点。
5.威斯敏斯特教堂
威斯敏斯特教堂圣彼得学院，俗称威斯敏斯特教堂，位于伦敦泰晤士河北岸。它最初是天主教本笃会修道院。
4.英国建筑设计
大英博物馆~大英博物馆又称大英博物馆，位于伦敦牛津街以北的大罗素广场。它是世界上最古老、最宏伟的博物馆之一。这座巨大的古罗马建筑中的文物和书籍是世界上任何博物馆都无法比拟的。大英博物馆建于1753年，于1759年对公众开放。现存的房屋建于19世纪中期，有100多个陈列室，占地67000平方米。最初的藏书，其次是各国的历史文物和古代艺术品，至今已收藏了400万件展品。大英博物馆全天免费开放。
圣保罗大教堂~伦敦的圣保罗大教堂是英国圣公会的中心教堂，建于1675年至1710年。它被誉为古典建筑的丰碑。它是由英国建筑师christo llet Ian(16321723)设计的。大教堂的最初设计是一个带有突出门廊的希腊十字架。为了满足传统礼仪的需要，教堂要求有一个长厅，所以改成了典型的中世纪拉丁十字平面。该建筑总高度为108米。教堂的平面由精确的几何图形组成，布局对称。中央穹顶高耸入云，由底部两层的鼓座支撑。穹顶直径34.2米，有两层，可以减轻结构重量。正门的柱廊也分上下两层，恰当地显示了建筑的规模。四周的墙壁被双壁柱均匀分割，每个开间及其窗户的处理风格都是一样的，使得建筑看起来完整严谨。但两侧仍有两座哥特式内涵明显的钟楼，是英国古典建筑的代表。印象最深的是1981年戴安娜和查尔斯的婚礼。
白金汉宫~皇家宫殿，位于伦敦威斯敏斯特。白金汉宫是一座一层或四层的方形建筑。有600多个大厅，如仪式大厅，音乐厅，宴会厅和画廊。此外，它还覆盖了一个巨大的皇家花园，里面开满了美丽的鲜花。在宫殿前的广场上，有一座胜利女神的金色雕像矗立在高高的大理石平台上，闪闪发光，仿佛要从天而降。每年4月至9月，白金汉宫的皇家卫队会在凌晨11: 30至12举行换岗仪式。其他月份每两天举行一次，时间为165438+凌晨0:30。在军乐和口令声中，它会表演各种游行，鸣枪致敬对方。这是一种皇家气息，经常吸引路人和游客。因此，白金汉宫广场成了伦敦游客最集中的地方。
议会大厦和大本钟议会大厦是白厅大道上最引人注目的建筑，也是英国君主制的象征。哥特式建筑气势恢宏，古典韵味十足，气势恢宏。
我们现在看到的议会大厦实际上是伦敦最新的宫殿。1834年，一场大火烧毁了整个威斯敏斯特原宫殿，只留下威斯敏斯特大厅屋顶的一片瓦片。用了12年才建成现在的规模。更名为议会大厦后，它成为伦敦的政治中心和议会成员的聚会场所。
威斯敏斯特教堂~双子塔所在的威斯敏斯特教堂的正面看起来很壮观。威斯敏斯特教堂起源于公元970年。一群来自圣本尼迪克特的教堂在伦敦建了一座修道院教堂，因此得名。历代国王的加冕典礼、婚礼、葬礼、国宴等活动都在这里举行，甚至连皇家的陵墓几乎都位于这里。此外，历史上许多名人的墓碑或纪念碑也位于教堂内。
5.著名的英国建筑
伦敦圣保罗大教堂
大英博物馆，大英博物馆
白金汉宫
国会大厦和大本钟国会大厦和大本钟
伦敦塔大桥
威斯敏斯特大教堂西雅居乐寺
惠灵顿凯旋门
奥林匹克体育场
6.英国文化建筑
伦敦)-伯明翰-格拉斯哥，英国的首都，曼彻斯特，英国重要的工业城镇，利物浦，旅游、文化和建筑艺术之城，卡迪夫，欧洲最具活力的城市之一，创新之城。-纽卡斯尔，威尔士的首府-莱斯特，英格兰的娱乐城市-埃克塞特，多元文化的城市-贝尔法斯特，英格兰西南部美丽的门户-朴茨茅斯，北爱尔兰的首府-利兹，海洋国家的心脏-剑桥，英格兰北部的心脏-英国最负盛名的学术城市。
7.英国装饰艺术运动建筑
维多利亚建筑风格最大的特点就是黑白分明。英格兰西北部的小镇切斯特最具代表性。
维多利亚时代的建筑喜欢用红砖，这也是英国最强大的时期。殖民地把英国的维多利亚式建筑带到了世界，尤其是学校建筑。红砖建筑已经成为大学建筑的象征。
1.维多利亚大厦巨大而饱满，装修风格不拘一格。各种复古风格使用洛可可卷轴图案，哥特式尖顶图案，文艺复兴时期的缠绕图案等等。
2.维多利亚建筑开始尝试各种新技术，用多层胶合板和电镀制作家具和工艺品。
3.装饰中的动物、鸟类和花卉的果实主要以写实风格呈现。虽然看似与传统相悖，但仍与传统隔绝，装修豪华。主要特点是低屋顶，拱形装饰，宽屋檐。
4.维多利亚时代的美国建筑通常采用条形结构，也就是说，高耸的屋顶有挑檐，外墙和屋顶用木瓦覆盖，水平或垂直的斜板装饰表面和门廊，木质鱼鳞状卷曲光滑的装饰件为山墙和门廊增添魅力。
5.室内地面装修一般采用平松木地板、地毯、松节油进行分色抛光。如果想更个性化，可以用不同颜色的小块硬木铺设几何图案。装饰漆砖通常用于大厅铺设几何图案，丰富的色彩使地面五彩缤纷。
8.英国独特的建筑
建筑物的主要功能是行政管辖、牢笼和刑具。英国建筑的历史是最著名的。血腥暴力是主旋律，复仇和杀戮是永恒的基调。
在英格兰的大部分地区，美国的行政区域都受到罗马帝国入侵的影响，这种入侵一直延伸到哈德良，长城。他们的城市更进步，更武装。
苏格兰没有被罗马征服，所以它更喜欢传统。
例如，伦敦塔就是一个著名的疯人院。从都铎王朝开始，无数达官贵人被囚禁于此。是的，他们开始了政治迫害。
此外，还有断头台、碎尸机、绞架等著名景观。这是全伦敦必看的旅游景点。
住房和城市规划的特点与时代密切相关。比如多年战乱的英国，他们的房子总是以防御为主要目的。房屋之间的结合非常紧凑，形成一条狭窄倾斜的巷道，不利于大规模行军。入侵者只能分成几队。此外，由于天气寒冷，他们不得不建造更少的窗户和更多的壁炉。
在和平繁荣时期，他们也建造了一些带有玻璃窗的欧洲哥特式教堂，但时期比其他欧洲国家晚得多。
9.英国的古代建筑
18世纪，随着庞贝古城的发掘和布朗尼斯铜版画的流行，古典趣味在法国盛行，人们开始关注一些古建筑的遗迹。这种审美趣味不仅在法国流行，在隔海相望的英国也很流行。盛行于18世纪的古典主义概念，称为新古典主义。在法国，18世纪的革命如暴风骤雨般席卷欧洲，法国人推崇古罗马的军权至上。所以在不同程度上，建筑的特点会刻意模仿罗马建筑的格局。在英国，实行君主立宪制的英国也在希腊鼓吹所谓的民主。不难理解为什么英国遵循古典建筑的模式。大约700年前，欧洲天主教地区的巴洛克运动达到顶峰。但实际上并没有被新教国家大规模采用。与雷恩·博罗米尼的建筑设计相比，圣保罗教堂是新古典主义建筑的代表。现在美国国会大厦的蓝图是它那宽阔的圆顶，所以后人大量模仿它。可见，古典建筑的魅力在于其宽大的开间和壁柱，稳重而安静，门楣的处理也稳重，而圣阿格尼丝教堂在某种程度上给人一种嘈杂而不稳定的感觉。巴洛克时期的教堂建筑充满了华丽复杂的装饰。大建筑师对其内部结构的考察，雷恩图书馆，给我们一种严谨庄重的感觉。由于英国是新教国家，禁欲可想而知。L1:不，我不喜欢噪音。16世纪的帕拉第奥建筑是古典主义的典范。我们称之为风格主义，这是一个相对于文艺复兴的名称。在18世纪的英国，200年前发生的事情可以称为古典主义，这是一个相对的时间概念。风格主义曾经在巴洛克之前造成一种思想，不沿袭传统的建筑形式现在可以作为范本。但是我们这里的重点不是他的主观创造，比如模仿罗马的万神殿，万神殿的立面是用的，而维琴察附近的圆形别墅是在1920，帕拉第奥用了四个立面。还有约翰·伍德父子设计的皇家新月形浴场，参考了罗马圆形剧场。最著名的是爱奥尼亚柱式烟囱，它是英国建筑的典范，因为英国建筑中经常使用壁柱和开间。所以，从新古典主义和巴洛克的对比中，我们不难发现英国建筑的特点:稳定与宁静。从内部历史来看，是英国园林中如画的风景。英国伟大的风景画家洛林用英雄的风景、神话人物和历史遗迹。那些历史遗迹自然是一些教堂建筑或者房屋。英国人崇尚自然，他们也希望自己的作品贴近自然。因此，自然添加到画面中的建筑会洋溢着自然主义的倾向。
10.英国建筑绘画
英国园林的发展主要经历了以下三个时期。
(1)在庄园园林(18，20世纪20-80年代)中，园林艺术对自然美的追求体现在一个庄园园林的风格上。
(2)图画园在勃朗对自然园林进行清理简化，开垦庄园的时候，随着18世纪中期浪漫主义在欧洲艺术领域的流行，出现了以威廉·钱伯斯(1722~1796)为代表的如画的自然园林。
(3)园林学派时期，英国学派使英国自然园林的影响渗透到整个西方园林界。在这个过程中，带有现代色彩的职业园丁逐渐成为一种专业的、固定的职业。与此同时，园艺艺术逐渐被商业利益所控制和驱动。生活的丰富和信息交流的日益便利。
AnnMacharg是英国著名的风景园林师、规划师和教育家。她是宾夕法尼亚大学研究生院景观建筑设计和区域规划系的创始人和系主任。由于他出色的设计和对风景园林的巨大贡献，他一生中获得了无数荣誉，包括乔治·布什总统颁发的1990美国艺术奖章和最近久负盛名的日本城市设计奖。
英国的哥特式建筑出现的时间比法国稍晚，流行于12~16世纪。与法国教堂不同，英国的教堂矗立在拥挤的市中心，试图高高在上，控制城市。相反，他们往往位于一个开放的农村环境。作为复杂寺院的一部分，它们相对较低，并随着寺院沿水延伸。他们像法国教堂一样注重结构技术，但他们的装饰更加自由多样。一般来说，英国教堂的建造周期都很长，很难找到一种持续翻新和建造的统一风格。
英国的索尔兹伯里大教堂和法国的亚眠大教堂建于相似的时代。中殿短而深，两侧各有一个大殿，侧翼突出，后侧翼较短，可以容纳更多的祭司。这是英国常见的布局技巧。教堂的正面也在西边。东端多在方厅，环厅很少用。索尔兹伯里教堂有飞扶壁，但不显著。
十字路口的英国教堂的尖塔往往很高，成为构图的中心，而西边的钟楼则退居二线。索尔兹伯里教堂的中央尖顶高约1.23米，为英国教堂之最。这座教堂的外观是英式的，但内部还是法式的，装修简单。后来，教堂内部有一种强烈的英国风格。约克教堂的西方窗花格复杂，窗棂由许多曲线和生动的图案组成。这一时期拱肋丰富，埃克塞特教堂的肋像一棵大树的树枝一样结实，用了一堆柱子。
在格洛斯特教堂的东面和坎特伯雷教堂的西面，都有巨大的窗户，这些窗户被许多直框分割开来。最多窗户是平面四圆券。细长的肋骨框架舒展盘绕，极为华丽。剑桥的教堂，国王的财政部，就像许多开放的风扇，被称为风扇拱门。威斯敏斯特大教堂亨利七世礼拜堂的拱顶上有许多下垂的漏斗状花朵，十分巧妙。此时的肋骨框架已经失去了结构功能，成为英国工匠高超技艺的对象。英国大量的乡村小教堂朴实善良，往往一座塔楼，使用各种精致的木屋，很有特色。
英国哥特式世俗建筑取得了巨大的成功。在哥特式建筑盛行的早期，封建领主的城堡防御性很强，城墙很厚，塔楼和碉堡很多，墙里还有高高的核城堡。15世纪后，王权进一步巩固，城堡外墙开有窗户，更多考虑居住的舒适性。英国居民的半木质房屋是由带有装饰图案的木柱和木横木构成的框架。深色木质梁柱与白墙相间，外观活泼。
英国园林时代
对现代景观规划设计有较大影响的学校。
追溯一个世纪以来景观设计领域的发展变化，无论哪种风格，都对现代园林产生了广泛的影响。在上个世纪风景园林发展的基础上，20世纪出现了许多设计风格和一些非常有影响力的流派。
1.法国现代园林风格的最初表现是在巴黎举办的国际现代工艺美术展览会1925。在展览上，人们看到了一些具有现代特色的花园，代表着四棵一模一样的红树，由建筑师史蒂文斯设计的截面柱和巨大的抽象混凝土块组成，由古埃及Rician设计的GardenofWaterandLight和水组成。展览开启了现代景观设计的新阶段。
法国现代景观设计打破了传统规则或自然风格的束缚，采用了当时新的动态平衡构图，具有很强的几何性，但不是抽象规则下的静态平衡。
2.现代巴洛克风格的特点是在景观设计作品中大量使用曲线。这种风格的代表人物是巴西风景园林师罗伯托·伯利·马克思。他的作品拓展了古代花坛的形式。他那弯曲的花坛，像一支盛满水的画笔，在大地上画出明亮的笔画。花坛限制了大型植物的生长范围，但从不修剪，与巴洛克园林中的格局花坛有本质区别。他通过比较植物叶片的颜色和纹理来创造美丽的图案，而不是主要依靠花朵；这种比较也适用于其他材料，如砾石、卵石、水、路面等。他的设计语言已经在全世界广泛传播。
3.巴拉干景观设计将现代主义与墨西哥传统相结合，开辟了现代主义的新途径。他经常将建筑、花园和家具设计在一起，形成一个统一和谐的整体，具有鲜明的个人风格。花园明亮多彩的墙面与水、植物、天空形成鲜明的对比，为心灵营造了一个宁静而富有诗意的庇护所。他作品中的一些元素，比如彩色的墙壁、高架的水箱、河口的瀑布，都成为了墨西哥风格的象征。
4.加州派的典型特点是:形式简单，室内外直接相连，硬面紧贴房屋可布置花园家具，不规则的草地，红木平台，木凳，游泳池，烧烤架等娱乐设施。栅栏，墙壁和障碍物创造了隐私，现有的树木和新建的树木为户外空间提供了树荫。有的还借鉴了日本园林的一些特点，如低矮的苔藓植物、蕨类植物、常青树、天然石头等等。它是艺术、功能和社会不可或缺的一部分，每一部分都经过精心考虑，融入了气候、景观和生活方式。是本土化、现代化、人性化的设计，满足舒适的户外生活需求，易于维护。
加州学派改变了美国园林的历史，从复兴和抄袭欧洲风格到探索美国社会、文化和地理的多样性。
英国园艺艺术
欧洲造园艺术有三个最重要的时期:16世纪中期到接下来的100年，是意大利的主导趋势；从17世纪中叶开始的100年时期是法国引领的趋势；从18世纪中叶开始，英国引领潮流。英国的园艺艺术可以说是西方艺术中的一个例外。
英国早期的园林艺术也受到了法国古典园林艺术的影响，但由于理性主义哲学和古典文化在英国比较浅薄，英国人崇尚以培根为代表的经验主义。因此，他们怀疑先验几何比例在造园中的决定性作用。
18世纪，英国造园艺术开始追求自然，刻意模仿克劳德和罗莎的山水画。到18世纪中叶，一种新的造园艺术已经成熟，称为自然风园。英格兰所有的花园都变了，几何图案消失了，没有笔直的林荫大道、绿色的雕塑、有图案的花盆、平台和建造整齐的水池。花园就像一个天然的牧场，以草地为主，有天然的古树，蜿蜒的河流和池塘。18世纪下半叶浪漫主义逐渐兴起。在中国的影响下，在美国的造园艺术中，英国的造园者并不满足于自然风造成的平淡园林，而是追求更多的曲折、更深的层次、更丰富的诗意意象。他们把原来的牧场景色处理得多了一点，自然风造成的花园发展成了一个有着浪漫气质的图案花园。一些花园甚至保留或制作了废墟、废弃的坟墓、残余物和破碎的岩石。
在英语中，传统的花园被称为花园或公园。从14、15世纪到19世纪中期，西方园林的内容和范围有了很大的扩展，园林设计从历史上主要的私家庭院设计扩展到公园和私家园林并重。园林的功能不再仅仅是家庭生活的延伸，而是改善城市环境，为市民提供休息、交流和参观的场所。在西方，花园或公园的概念逐渐发展成为一个更广泛的景观概念。LandscapeArchitecture这个词出现在19世纪下半叶，现在已经成为这个行业在国际上公认的名称。