为什么李灿·盛杰十五年后的《放开歌喉》唤起了无数人的回忆？

2002年，一段痴情绝对让李圣杰红遍大街小巷，在蓬勃发展的音乐舞台上占据一席之地，清新而不古板的音乐风格，以及他备受认可的“多情的声音”，让很多人记住了这位来自台湾腔的歌手。很多人相信这首歌都不会陌生，只要提到，就可以哼上两句。这是真的。这首歌在大街小巷都很流行，并没有因为杰伦和力宏的歌而黯然失色。优美的旋律，心跳的歌声和他清澈的嗓音给人留下了深刻的记忆。

细心的人大概会发现一件事。他的其他歌曲《放开双手》《迷恋》的旋律都是类似同一旋律。即使剧情和内容有很大关系，《放手》其实没有《痴心》那么痴情，更多的是爱，而不是悲伤。事实上，《放手》是李圣杰最后一首歌《放开双手》的姐妹版。上一首是关于疯狂和迷恋，下一首是关于放手的悲伤，更多的是无奈。和上一首相比，这首歌更悲伤，声音也更成熟。在这首歌里，我们可以感受到他的成长和突破。不同于其他歌手，他演绎了大爱，却放弃了激烈的视角，以普通人的视角感受痛苦。

《放开双手》是他演唱的另一首歌，相比第一人称情歌有很强的代入感。歌曲的角度是局外人，新颖的角度和优美的笔触，诉说着别人眼中的爱情。这是一首朋友间对话的歌。一个男人后悔没有珍惜爱人的故事，而他的朋友李让，一个男人，有勇气说出自己的心声，不要默默咽下一个人的眼泪。这首歌虽然没有其他歌那么强烈，但是更直观的看到了人们在恋爱中的情绪，后悔，懦弱，自卑。

如果你爱他，不如前三首歌红。那首歌是李唱过的最“苦”味的一首，也是《爱反派的人》系列的片尾曲。在这首歌里，李没有了往日情歌里的宁静。整首歌充满了兴奋和强烈的悲伤，很少用假声演绎，刻画了一个恋爱中的极端男人形象。

无论是委婉的旋律，悲伤的歌词还是李的演唱，都很好的诠释了爱与痛的关系。一方面不能放弃，另一方面也要放下。两种不同的感情纠缠在一起，让人心情沉重。