《千与千寻》音乐欣赏
从简单的角度来看，这部电影讲述了千寻成长过程中的一系列神奇经历。但实际上，这是一个关于全人类的精神寓言。人类在苦苦寻找生存出路的时候，都是不小心迷失在错误的道路上，在精神失落的过程中开始失去希望。要找到真正的自我并作出最后的救赎，我们只能寄希望于千寻纯真无邪的童心。纷争、欺骗、贪婪、懒惰、剥削、自私、虚伪...成人世界中所有丑陋的一面，在孩子干净的心灵面前都黯然失色。
在《千与千寻》的音乐创作中，久石让忽略了早期的轻浮，而是逐渐放慢节奏，用最简单的音符和最复杂多变的弦乐篇章诠释了小女孩千寻的情感世界。钢琴，往往以独白的形式，独立于交响乐空间，给人一种脱离复杂世界的孤独感(听歌)。虽然是细腻的抒情，但琴键的声音却失去了巩动画中的稚气色彩，而是充满了忧伤。比如有一章《一个夏日》，曲子本来是以“天空之城”为主题的独白，却在古典的氛围中编曲，渐渐在沉思中生出了晚年失落的意境。
影片中的音乐类似《幽灵公主》，越来越成人化。似乎久石让的音乐创作和千寻一样，经历了不同的成长阶段，逐渐开始变得老套。许多人不习惯这一点，他们怀念天真和跳跃的《龙猫》时代和当时的久石让。但是，我们没有意识到，我们自己的内心已经不再单纯，不再相信梦想，带着年轻记忆的微弱影像，在短暂的瞬间衰老。《千与千寻》的音乐和画面，其实就像一个完整的生命，来来去去，一点一滴地寻找我们曾经失去的东西。久石让的音乐仍然充满关怀，永远，就像一只手，在你心痛的时候，突然抚慰你的心。很温暖，很有人情味。
与《幽灵公主》相比，《千与千寻》的音乐元素更加丰富，表现手法更加老练，展现了久石让扎实细腻的风格，也再次展现了久石让用简单的琴声捕捉复杂情感的独特功力。优雅优美的琴声随着剧情不时落入调皮、可爱、有趣、犹豫、不安、感伤的想法，总与掌握惊险、奇异冒险的管弦乐融为一体。与以往作品更为不同的是，《千与千寻》对古典音乐的追随尤为鲜明，很多章节成为音乐舞台上反复改编演绎的新宠。这部电影中最受欢迎的主题曲是“与你在一起”，这是一首日本传统民歌，由木村弓创作并亲自演唱，而不是由久石让创作。难怪它的流派与电影的大部分配乐风格如此明显的不同。
木村弓早年曾在美国留学，他的专业不是唱歌，而是钢琴课。回国后，因为脊椎意外受伤，她遭受了人生中最沉重的打击。但是，她没有自暴自弃，也没有对生活失望，而是用歌声重新站了起来。现在的她总是出现在各种公益演出和残联的活动中，有着和千寻一样美丽单纯的品质。难怪她的声音受到宫崎骏其人的青睐。《千与千寻》的主张难道不是在人生跌倒后重新找到自我的艰难旅程吗？
不过熟悉古典音乐的朋友应该不会对《与你在一起》的曲调感到陌生。歌曲的和声部分明显取自帕赫贝尔的《大炮》，除了节拍稍有变化外，属于同一氏族。这首主题曲被特别收录在《千与千寻》制作的电影配乐中，后来还特别制作了一个交响乐版本。人们说，虽然这首曲子与久石让无关，但它与久石让有着相同的感情，当然，它也有着帕奇贝尔不可磨灭的古典形象。