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彩虹乐队的由来:当时国外有个乐队叫RED。为了区别于这种“红”，我们把它命名为“彩虹”。后来他成了一个为音乐工作的bug。阵亡将士纪念日还有一首歌叫彩虹。涂慧媛，键盘手，江建民，键盘编曲，双鱼座，刘天健，贝斯手，山羊。我，鼓手，里奥。我们四个人有四种性格。我们很和谐。再加上当时小弟的号召力，可以说是天时、地利、人和。
我们是第一代彩虹乐队的成员。
台湾省的卡拉ok时代始于20世纪70年代。当时的环境很有利。因为哥哥的眼光，我坚持组建彩虹乐队工作室。彩虹乐队和当时台湾省几乎所有歌手都有合作。
我们是第一代彩虹乐队的成员，都很年轻。我们崛起的时代是台湾的音乐转型时期，从以前的校园民谣到一群音乐人、音乐人。前面有李寿全等人，把音乐引领到适合我们发展的高度。我们四个加上小哥哥，只要齐心协力，一定会比其他组合更有钱。我们四个在音乐上很独立，弟弟在旋律上是整合者。创作有不同的方式，最后需要一个整合者。我们最早的音乐灵感来源于小哥、田健和涂惠媛。他们和弟弟要旋律和词，屠惠元提供编曲。当然，每个人在这种类型的音乐中都有自己的角色。但是他带头，其他人也加入进来。所以大家分工都挺好的，都挺独立的。没多久我们四个就做起来了，各自在各自的领域发展。
田健兄弟在他的制作部门工作，所以他把我们四个人一起介绍给大家。我们四个其实在读书的时候就认识了。田健和江建民是同一个团，我和涂惠媛是同一个团。我和刘天健在同一个联赛，我们将会是这样的组合。你知道，我们和很多乐队合作过。比如我做的幻眼，我是第一代幻眼。我也做过哈林的《伤心歌手》。台湾省的音乐人就像香港的八卦爱情，互相穿越。例如，张柏芝爱上了谢霆锋，而谢霆锋爱上了谁。我们台湾省的音乐人圈子很开放，因为在变化，台湾省的经济在发展。
我们的关系一直很好。
我们四个音乐人关系一直很好。从一开始，涂惠媛就有一辆车，四个人开着他的李霞。台湾省有一座阳明山。很少下雪。有一年下雪了，我们开车去看。从立交桥下来，涂会元闯了红灯，* *来了。四个孩子吓坏了，赶紧开车绕过去，停好车，躲在别人家居民楼的楼梯间里，大约10分钟。那是为了吓唬自己，后来才发现还行，才下来的。我们当时20岁左右，这种事情经常发生。
我们的个性都有点独特。江建民有点疯狂。他会假装成一朵花或者一只猪。比如我们在等录音的时候，无聊了，他就假装自己是猪，要去花盆旁边吃花。双鱼座的人。哈哈。小涂是个天才。我和他合作的时候，他才15岁，初中毕业。他是一个从小学就开始学钢琴的孩子。那时候合成器刚出来，现在已经广泛使用了，但是才刚刚开始使用。屠慧远已经用的很好了。所以那个时候，他是一个很有天赋的孩子。他本人有古典基础。我们是做摇滚的，但是他在学校学的和声，弦乐，配器都是很正统的知识。他是我们当中唯一一个正统阶层的人。我学航海，江建民学艺术。刘天健学中文。只有涂慧媛学的是理论作曲，辅修钢琴。因此，江建民以他独特的创造力进入了音乐圈。屠慧远与江建民不同。小涂进入音乐圈的时候，理论知识用的不多。他用自己的感觉。
小哥哥年龄最大，江建民出生于1961，我出生于1962，刘天健出生于1963，涂慧媛出生于1966。在我们中间，我可能是最不领情的。以前我录音，他们在里面录音，我在外面控制。比如江建民在里面弹吉他，我就说，诶，小江小江，你怎么能弹那个前奏呢？他说，诶，你总是叫我弹这个，管他呢。我不高兴了，就想冲进去和他打一架。哈哈。会有这样的摩擦，但都是为了音乐，不是别的。
我们曾经是台湾乐坛的非主流音乐人。
这么多年了，只有小姜没变。小姜总是喜欢在录音棚里弹吉他。他没变。他不喜欢做别的事情。涂惠媛开了自己的公司，我开了一家实力雄厚的录音棚，田健负责唱片公司的行政工作。他原是索尼在台湾省的副总经理，被聘为华纳总经理，但至今未公布。第一代最经典的是我们组第一年出版的《阵亡将士纪念日》。那时候我们是一种* *，我们是台湾乐坛的非主流音乐人，我们被排挤。有些人认为我们是在为工作而战。整个记录内容的策划有很多因素。他的专业是唱片策划，他占了很多策划内容。创意是每个人的火花。
那时候我们很幸运，遇到了像李哥弟这样歌词写得很棒的人。
如果你现在让我做音乐，我是一个独立思考的人。一开始，我可能是因为天赋才进入这个圈子的。如果我不思考，时间久了就会变成“手艺人”。比如我们创作一个摇滚，属于台湾省流行音乐风格或者齐秦风格的东西，很多人会要求我们为他们制作。例如，我们制造了许茹芸，如果云知道的话。会有人来找我们做这个东西，我们做十个不同的“若云知”。然后就变成了“匠人”和模特。可能是我们创造了这个格局，后来我们就变成一直在复制这个东西。所以说是从“人才”到“工匠”开始的。
高尔夫对我音乐的启发
我真正把音乐变成兴趣是在我喜欢上高尔夫之后，因为我要靠音乐赚钱。我有一个有收入的录音棚。基本上，做音乐只是一份工作。音乐曾经是我的兴趣和工作。我从未换过工作。我十七八岁开始打鼓，一直到现在都没有换过音乐的工作。自从我打了高尔夫球，音乐就成了我的兴趣。可能是因为我的录音棚不需要我操心什么吧。其次，我是一个独立思考的人。我会给自己分类。音乐是激发你内心的感受，专注于你想做的歌。就像一个演员，把自己投入到情境中，把自己的感受展现出来，用音符去感受，去挖掘自己的内心，尽可能的热情。但是我打了高尔夫之后，感觉正好相反，音乐很深沉，你得规划。就像小哥说的，一个创作者的思维是天马行空的。如果我是运营商，我要策划这个东西，它会卖钱。你知道，我慢慢把自己培养成了一个企业管理者。以前排斥管理，喜欢自己做音乐。有一次劝我说:常，别打鼓了，赶快干吧。我说，谁喜欢？
之前小哥哥问我，你最大的愿望是什么？我说，我要在万人演唱会上打鼓。这是我的初衷。他说，这太容易了。哈哈哈。
这么多年都是这样。可能我比较自闭吧。打鼓之后，我更陶醉在那个环境里。那个环境很自我，我喜欢。再一个，也让我满意。
我从一个做音乐的人变成了一个运营，就是要接触各种音乐，会改变做音乐的初衷。所以，在我们当中，只有江建民没有被改变。
江建民没有做其他任何事情，也没有做任何调整，在台北的录音室演奏，又继续在北京的录音室演奏。他不会像我们一样。玩了五年可能会换工作。他没有想到这一点。他太天真了。双鱼座，浪漫，没办法。
涂惠媛从一个音乐人的角度去做生意，所以很辛苦。他一直在内地签新人。
我们处在流行音乐的精华时代。
台湾音乐的全盛时期开始于1970左右，当时大家都想把台湾省作为进入大陆的窗口。许多外国公司也在内地市场投资。台湾省的唱片市场已经非常制度化。各个层次的专业人士都很健全。所以我们当时的环境就是现在这种模式的雏形。如今，版权经济在中国大陆很流行。当时台湾省的唱片业在这部分已经做到了。我认为中国大陆未来的唱片业体系应该向前跳跃。就像我们在台湾省有一个视频时代一样，大陆可能会直接跳到DVD市场，与世界同步。当时我们是一个很好的机会，音乐圈的人整体素质都很好，是一个台湾省流行音乐为精华的时代。
大陆熟悉台湾省以前的校园民谣《喜欢你的温柔》，梁宏志的时代...“读懂你”...然后是李寿全的《同样的月光》...罗大佑的“鹿港镇”...台湾省的音乐风格逐渐趋向摇滚。对于我们这些更喜欢摇滚乐的人来说，当然是如鱼得水。台湾省的音乐环境是一个不同的市场。如果是针对岛内的消费力，那只是岛，相当少。它的音乐在岛内经济效益不大，但对整个华语乐坛影响很大。如果说政治，我觉得跟政治有关系。在国民党的控制下，美、美、美、美不断提升。好像不允许台湾省人参政，但是允许台湾省人做生意赚钱。在这种环境下，整个文化背景都在学普通话，所以胡适，白话文，文言文都是这样。这些表达方式和文化已经在台湾省扎根。但同时，大陆也可能失去了一些非常有价值的东西。没有人能预测未来什么会流行。
从70年代台湾音乐的全盛时期到现在，整个唱片市场的结构发生了变化，所以衰落了。这是全球性的。全世界的唱片业都不好，美国也不好。
直到到了周杰伦，我才感觉到新的情况。他也有争议。有些人不听他的歌，但他仍然处于领先地位。如果我作为一个音乐人来欣赏的话，他的歌有简单的优点，也有好的想法。从市场的感觉来看，最大的消费群体是学生，从中学生到大学生，是听歌最强的消费者。这些人都是新时代的人，都想在新时代有一些改变。周杰伦是在改变中被大家接受的人。他写了很多大家都能懂的歌。他不只是写别人听不懂的歌。所以，我之所以佩服周杰伦，是因为他真的有很扎实的基础。就好像有人说，谁为他编曲，谁为他作词。这种说法当然是可以的，但是安排并没有产生另一个周杰伦。你明白我的意思吗？独创性的荣誉必须给他。当然有高级编曲和天才编曲，但我觉得杰伦的贡献还是应该肯定的。所以，你看，现在每个人都有点中国味，每个人都有点嘻哈，每个人都有点R &；b，他把整个时代都改成这样了。对我来说，他证明了一件事，就是对于音乐来说，谁也无法预测什么会流行。
十年成功？永远的彩虹乐团
1988年，台湾省乐团是乐坛濒危动物。唱片公司老板宁愿花大价钱请一个偶像歌手，也不愿意花钱支持一个优秀的乐团。当时乐团的生存非常艰难。
1988也是徐德昌退休前夕。齐秦、刘天健、江建民、涂慧媛四位音乐搭档，趁着许德昌放假，相约在仁爱路远东百货商圈前。也许是那天聚在一起的时候气氛很愉快，大家突然想:“我们一起玩，一起做音乐这么久了，为什么不干脆组个乐队呢！”“齐秦和这些经常在一起合作的乐团成员组成了彩虹乐团；和彩虹音乐工作室。
彩虹成员的生活条件比其他乐团好。他们都是彩虹工作室的专职人员，有的负责编曲，有的负责演奏，有的负责录音。在固定工作和收入的支持下，乐团全体成员可以安心地进行更多更好的演出和创作。由于工作室的建立，将这些优秀的音乐人和音乐人聚集在一起，不仅用更广泛的素材制作唱片，许多精彩的音乐创作也意外地迸发出火花。
这是台湾省第一次创造彩虹乐团这样的组合模式。齐秦觉得自己收获了很大的成就感，这几年乐团的成员也在不断变化。但是乐团和工作室一直在持续运作。
“彩虹”乐团最早的成员现在有了自己的天空。江建民是台省第一吉他手，涂慧媛是最佳编曲，刘天健是知名制作人……等等。每隔一两年，所有成员都会聚一聚，再聚一聚，聊聊音乐，聊聊创作。除了乐团的成员，彩虹工作室的歌手、张、也取得了令人钦佩的进步。
从65438到0997，很久没有一起演出的彩虹乐团，因为齐秦的第一张英文专辑《更久——永恒的爱》而再次相聚，共同制作了这张对大家意义深远的英文专辑。
就像专辑的名字“爱追求永恒”，“彩虹”乐队成员之间的感情永远都在。
永远的彩虹乐团。