请推荐几首海洋声纯正的歌曲。

赛道介绍:

林地森林1.a一晚

原本出自大卫·费德曼的《月亮升起》专辑，这首曲子由钢琴曲改为管乐，放慢演奏速度后，用一点狂野的游戏演绎了黑夜。竖琴像海浪一样拍打上岸，伴随着低音管强调节奏的根音，悠扬的木管和弦乐像一阵微风，吹过海岸边寂静的防风林。黎明前，这蜿蜒的海岸线用最真诚的心等待着第一缕阳光。

2.童年记忆童年

长笛和单簧管永远是管乐合奏的梦幻组合。钢琴衬着柔美的钢琴，副歌穿插着一段拟人化的和声，是主题之后整首曲子的高潮，正好呼应了整根弦的鸣响。两人的分工在编曲中搭起了一个雾蒙蒙的幕布，带着人们回到童年那段年少无助却无忧无虑的时刻。可惜，像这样甜蜜的回忆，一旦长大，留给分享的人就不多了。

3.爱尔兰摇篮曲

不打算开船，就躺在船上打一会瞌睡，顺着潮水左右摇摆，弄得全身懒洋洋的晒着太阳...吉他就像是乐器中的美味点心，总能唤起人们的闲适想象，黏稠的尼龙绳质感温暖，通过闲拨的琴弦贴近耳膜；编曲者用带风铃的钟琴作为主要乐器来调节阳光直射的温度，她的手悬在水中，一切都显得那么轻盈舒适。

风的哨声

琴弦用盐和湿气勾勒出风的轮廓，其中加入了延迟回声效果的短笛。通过简单的排列，将琴弦加载，营造出无边海岸的空灵与宁静。衬在琴弦背面的铜管断断续续地出现，稀疏地附着在音场的顶部，像漂浮在顶部的云，慢慢地向你凝视的远方移动；此刻，风轻轻拂开脸颊两侧的鬓角，然后温柔地告诉你，它一路上都见过哪些精彩的事情。

5.塔拉跳舞

习惯了爱尔兰旋律，很难适应另一种音符。独特的重复主题，既不刺眼，也不矫情，却在天地之间划出一条又长又淡的线。无论你站在哪一边，都会被那种音乐气质所吸引。这首曲子由传统的爱尔兰短笛独奏，叠加在粗大的琴弦上，随着吉他细腻的拨弦起舞。原来改编后的世界音乐可以如此空灵...

6.月光

月光是阳光的反射，也是阳光在地平线下传递的温暖。配器主要是与笛子和竖琴完美配合。前者宽广通透的音色是描绘自然的最佳选择，后者的优雅精致营造出一种超凡脱俗的奇妙氛围。这是一场既有深度又有距离的新世纪演出。适时排列在通道里拍门的铃鼓，似乎勾勒出海浪拍打海岸的节奏...虽然是短暂的动作，却像一颗精致的水晶宝石。

7.孩子的眼睛是童真的。

具有儿童剧效果的打击乐开场，钢弦吉他尖锐的音质，恰好与孩子简单直接，除了想象，孩子眼中的一切都简单而不夸张。略显轻快的节奏配上低音电吉他跳跃的后续音，凸显了单簧管的灵性，乐章的后半部分加入了钟琴，使得整首曲子色彩丰富，明亮。在阳光海岸，只有孩子明白，即使天堂也不过如此。

8.古诗古诗

赤脚走在沙滩上，每一粒沙子亲吻你的脚趾都是一首古诗。历经千年波澜，见证了几代人的苍凉。现在通过这浪漫的缘分遇见你，又小又重。钢弦吉他和双声道长笛凝聚了一种来自古希腊的忧郁感。吉他有三连音，小调音阶慢版像水仙花一样贤惠干净。如果有机会去希腊，要到南方的海边走一趟，才能看到希腊的本来面貌。

9.只是一点微笑

风铃、微风、阳光、海洋...这些场景随着音乐进入你的脑海，很自然的，你会浅浅的一笑，然后你就渴望有这样的体验。音乐从一开始就给人这样的遐想空间。笛子很有能力平滑上升的曲线。顺着风铃的方向走，你会遇到像风一样轻的琴弦，整个海岸清晰地浮现在你的想象中。不管是休闲还是只是路过，多来几次都不算奢侈。

10.高飞，高飞

坐飞机鸟瞰海岸线，感觉沙滩细致如丝布，海水被阳光染成果冻色。如果你能飞得这么高，看到这么美的风景，那么你接下来最想做的事就是回到地面，加入这个美丽的世界。单簧管开始的时间很短，把细节描绘风景的任务留给了吉他。当弦乐像云一样从身边退去，单簧管再次接管了主导音乐。宁静自然的海岸，在几根高音的琴弦下，显得清澈万里。

11.巴巴多斯的白沙巴巴多斯的白沙。

具有民族风格的节奏贯穿整首歌。除了节奏，还不忘加入海风的慵懒情调，慢慢将音乐氛围带到白色沙滩。听起来很困，但我们又不忍心去睡，抛弃眼前的美景。注意笛子故意表现出来的慵懒，和打击乐器配合的恰到好处。再加上竖琴优雅的音型催化，干净纯白的音乐流沙脱俗，反复聆听如同埋在沙子里晒太阳一样悠闲。

12.卡普里岛的月光。

如此粗大的琴弦让人联想到天空中厚重坚实的云朵，轻轻弹拨着含蓄的竖琴琴弦，让琴声仿佛来自云端的某处。笛子奏出催眠曲般的旋律，在风铃的琴弦间绕着华尔兹的曲调旋转，透露出一种超然的天地之美。听的过程中，似乎空间的引力消失在无形之中。传说月亮是音乐和保护之神，我们可以从这首曲子中略知一二。

13.非洲日落

上帝赋予非洲的音乐精神，就是通过丰富美妙的打击乐来传达人与大地的精神互动，所以为了描绘非洲的日落，营造空间感就显得尤为重要。这里选择笛子作为主要乐器，配以色彩鲜艳的琴弦，让视野在瞬间变得深远。吉他的尼龙弦给音乐增添了一点人情味，象征性地与笛子成功结合。整个音乐通过夕阳表达了人与自然和谐的境界。

14.再见，小苏西告别了小苏西

钢琴的音色很适合形容小女孩的心思。笛子的演奏情绪里没有悲伤和离别，只是歌里人离开的那一瞬间被淡淡的接受了。混音时，笛声的回声特别延迟拉长，成为旋律的一部分，像两个相惜的知音；钢琴还在慢悠悠地弹着，平静得让人不禁为这个看起来有点早熟的小苏西感到惋惜。视分离为福分是一种怎样的超然境界？

15.平静的生活

这首歌的额外收录是在专辑发行前夕临时编出来的。奥利佛，班得瑞的头儿？地震当天，施瓦茨得知这一消息后开始创作这首曲子，希望通过新专辑的发行传达他安慰的信息。奥利弗·施瓦茨(Oliver Schwartz)特意用带有中国色彩的五声音阶创作旋律主题，用台湾省人民的心祈求上帝怜悯这片土地。他说，“这首歌只献给那些还活着，面对乱局的遇难者家属……”