如何理解中国传统音乐中的人文精神

这个问题需要通过中国的传统文化来解释，儒家和道家对中国的传统文化产生了根深蒂固的影响。因此，中国文化的过程就是中国传统艺术的过程。

具有天人合一、外教自然、心灵来源于中国、融物造化、意境营造等诸多特点。

体现在国画中，就是意在先存笔，画意在达到以形写神的目的，形神兼备，气韵生动。

这里有一些资料，希望对你有用。

道家的“道”，尤其是庄子所谓的道，抽象理解起来是哲学的、思辨的；从具体来把握，它是艺术化的，生活化的。所以，庄子之道本质上是最高的艺术精神。这种艺术精神的主旨是成就艺术人生，使人生“极快乐”和“自然快乐”，从而实现真正的精神解放和自由。所以庄子讲“心中斋戒”与“忘物”、“忘物”、“忘我”、“哀我”，教人要安静，不要谴责是非，要摆脱世俗的愁闷，要游遍四海，达到“只与天地之灵相通”的境界。从存在的角度看，庄子是最具艺术精神的思想家，庄子思想中的艺术精神在中国的绘画艺术中表现得最为淋漓尽致。

庄子的艺术精神不在于艺术创作，而在于他的人生态度。钱穆先生对此颇有见地:“遵循庄子的修养理论，遵循极致，可以使人达到无为的艺术境界。所谓庄生无用，只在艺术境界中求索，有见其真的意思。”庄子虽然不谈艺术，但对中国艺术的发展产生了重要影响。特别是水墨画，绘画从魏晋时期的人物转变为山水，到了宋代山水画成为主流，受庄学影响很大。山川干净美丽，不像地球上肮脏的世界，适合沉淀人心，激发人的想象力。自然山水成为审美对象和描述对象是合理的。山水画中的一品，呈现出一种空灵深邃的意境，是画家在忘我状态下，以一颗“空静之心”观照天地之间“朴素之美”的形象呈现，与庄子“天地之间有大美而不言”的纯粹艺术精神相契合。它完全摆脱了传统笔墨技法的束缚，达到了一种天人合一的境界。人与世间万物融为一体，从而获得无限的精神自由。因此，“山水画的出现，是庄学在生活和艺术中的落实”，沿袭庄子之学，表现其风格，就传神神韵、魏晋玄学与山水画的兴起、唐代山水画及其画论的发展、的笔法与山水策略、一格地位的确立、郭的山水创作经历、宋代文人画理论以及围绕南北朝的问题等进行了阐释和论述。