《音乐之声》相关资料
该剧讲述了一个来自阿尔卑斯山修道院的实习修女在特里普家族中获得了一个教学职位，然后赢得了孩子们的心，爱上了一个单身男主持人，结婚并组建了一个家庭乐队，最后侥幸逃脱了纳粹的魔掌。其中，该剧的多首歌曲如Do-Re-Mi、Edelweiss等已在世界各地传唱，并被翻译成多种语言。
[编者]创作缘起
《音乐之声》的创作灵感来自玛丽亚·冯·特拉普的真实故事:玛丽亚·冯·特拉普出生于阿尔卑斯山，最初在本笃会的瑙姆堡修道院做修女。从65438到0926，由于健康问题，她被院长送到格奥尔格·冯·特拉普男爵爵士的家里进行修养和兼职。之后，玛利亚和爵士相恋，并于1927结婚。他们有两个女儿和一个男人。
在1930年代，受经济大恐慌的影响，爵士几乎失去了他所有的财产。于是他和玛利亚带领7个孩子组成乐队进行专业演唱，并于1936年获得萨尔茨堡音乐节一等奖。1938年，纳粹德国与奥地利合并，爵士拒绝了纳粹的征兵令。为了避免被追杀，他们以露营为名乘坐火车穿越阿尔卑斯山来到意大利，随后开始了欧洲之旅。他们从65438年到0939年移居美国后，不仅把歌唱事业拓展到世界各地，还在自己的“一心”牧场举办各种音乐营。
1956年，特里普家族歌手正式解散，玛丽亚·冯·特里普出版了她的第一本书《特里普家族合唱团》。很快，这本书被改编成德国电影《家庭陷阱》(Die Trapp Familie)，在欧洲引起轰动。
[编者]关于百老汇
在1958中，43岁的电影导演文森特·j·多纳休向百老汇夫妇介绍了这个故事:制片人理查德·哈利迪和女演员玛丽·马丁。这对夫妇对这个故事非常感兴趣，于是他们开始尝试与玛丽亚本人取得联系，并获得她的支持(尽管在被她的律师欺骗后，她已经失去了这个故事的版权)。当时，笃信天主教的玛丽亚正带着三个孩子在新几内亚传教，对哈德森信中的提议毫无兴趣。直到有一次玛利亚回到美国，她看了玛丽·马丁在百老汇的表演《安妮拿到你的枪》，非常欣赏。此后，她大力支持这一创作计划，玛丽也同意将演出收入的375%无偿捐赠给玛丽亚。于是，在从德国电影公司获得版权后，他们开始计划重新创作一部全新的音乐剧。
最初，这部音乐剧旨在关注特里普家族的著名歌唱歌曲，并插入了几首歌曲，因此哈利迪和他的妻子寻求理查德·罗杰斯和奥斯卡·汉默斯坦二世在创作著名歌词和歌曲方面的帮助。但在两人的坚持下，他们最终采用了一种新的方式:作品中所有的歌词和歌曲都由这对搭档重新创作。
[编辑]情节结构
[编辑]绘图
《音乐之声》DVD封面:图为玛丽亚在阿尔卑斯山唱歌的开头。《音乐之声》的剧情可以分为三个转折，讲述了玛利亚的故事，描述了她在修道院实习，来到特里普家，然后和后者一起逃离纳粹的控制。虽然每个阶段都有人物出现，但剧情的主轴依然是“音乐”——擅长唱歌的玛利亚通过音乐教育特里普家的孩子，最终打动上校的心，证明了音乐总能影响人心。
注意:下面有剧情、结局或其他相关内容，可能会降低欣赏原著的兴趣。
玛丽亚是阿尔卑斯山一所修道院的实习修女。与其他尼姑不同，天真的她在院内总是不按套路出牌，偷偷跑到山外玩耍唱歌。一天，当所有人都在祈祷时，他们发现玛丽亚又迟到了——她刚刚在外面唱歌，直到铃响了才匆忙回来。
几个受够了玛丽亚的修女来到院长办公室，决定讨论玛丽亚的问题。所有人，随着玛丽亚在办公室外尖叫着走出困境，经过长时间的讨论，我们终于在院长的主持下得出结论。于是玛丽亚被叫进院长办公室，和院长谈她的未来:富有同情心的院长看出这毕竟不是她该住的地方，决定让她下山，到一个长期要求进修道院的家庭当老师。
对未来充满犹豫和焦虑的玛利亚，提着行李，怀着无比的焦虑一路奔向这个家庭。在她眼前是一座带有美丽花园的巨大豪宅，房子的主人是特里普家族的核心人物——奥地利海军的盖尔·冯·特里普上校和他与前妻所生的7个孩子，其中最大的丽莎是16，最小的格里塔只有5岁。因为没有母亲，身为人母的上校用严格的军事化方式教育孩子，但玛利亚到来后改变了整个家庭...；他教这些孩子唱歌，带他们玩，教他们表演木偶戏等才艺，从而赢得了他们的喜爱。但另一方面，这些事情渐渐传到忙碌的上校耳朵里，却让他有些不高兴。
事实上，虽然上校离家这么久，但也不全是为了公务:他和艾尔莎伯爵夫人已经交往了一段时间，他们的发展即将步入红地毯。另一方面，上校的大女儿爱上了纳粹使者拉尔夫，所以经常背着上校偷偷溜出私人会议。然而这一切都因为玛利亚的影响而逐渐改变。
最后，上校带着埃尔莎伯爵夫人回来了。他想“接受”玛丽亚过去几个月的成就，并证实一些传言。结果，他几乎被孩子们的“恶行”惊呆了:爬树、游泳、穿不想要的窗帘做的衣服、玛丽亚自相矛盾的话语。结果他们大吵了一架，玛丽亚被上校赶出门外。但就在她要离开的时候，孩子们唱起了《音乐之声》。优美的歌声感动了冷上校，让他用优美的歌声歌唱。于是，玛丽亚留下来，带领孩子们准备下周在特里普之家举行的舞会。
舞会的准备工作非常成功，玛丽亚和上校的关系迅速升温。孩子的表演赢得了客人们的掌声，但舞会一结束，玛丽亚就迫不及待地跑回了修道院。回到院子里，玛丽亚似乎变了一个人，整天什么也不说，只是祈祷。直到有一天，她终于告诉了玛格丽特修女她想尽快成为一名正式修女的愿望:因为她发现自己已经不知不觉地爱上了特里普上校。为了避免这一切，她决心成为一名虔诚的修女。但在院长的引导下，玛丽亚终于明白，她的梦想不应该回避，而应该坦然面对。于是玛丽亚回到了辛普的家。此时，没有玛利亚的辛普一家陷入了深深的悲痛之中。不仅孩子们想念玛丽亚，上校的心也被她迷住了。玛丽亚回来后，不仅孩子们高兴，就连和上校住在一起的埃尔莎伯爵夫人也发现自己把持不住爱人的心，退出了这个有点暧昧的三角关系。不久，上校向玛丽亚求婚，她接受了这份梦幻般的爱情。
进入礼堂后，玛丽亚与特里普的家人度过了快乐的家庭时光，同时也积极准备音乐节的演出。但与此同时，纳粹的魔掌也逐渐深入这个家族:纳粹德国与奥地利合并后，开始吸收奥地利士兵加入纳粹阵营，勇敢爱国的特里普上校自然是纳粹急于招募的人才。但特里普上校拒绝点头，于是纳粹不得不使用各种战术，包括威胁和利诱，迫使上校进入集中营。于是上校和玛丽亚开始计划一个秘密的逃跑计划...
音乐节上，大家表演的都很精彩，但特里普一家的优美唱功却受到了大家的广泛欢迎。在观众的掌声中，特里普一家慢慢消失在舞台上...过了一段时间，比赛结果揭晓:特里普夫妇成功夺冠，但领奖时却没有出现:原来，在精心的安排下，玛丽亚和上校带着七个孩子正在逃亡的路上。在修女和拉尔夫的掩护下，他们躲过了纳粹的搜查，最后，在修女的祝福下，他们朝着自由之山缓缓行进...
有剧情或结局的内容到此结束，以下与剧情无关。
[编辑]字符结构
艾比·特里普家庭其他
修道院院长
索菲亚修女
玛格丽特修女
鲍里斯修女
努恩贾
b姐。
c姐。
盖尔·冯·特拉普上校
玛丽亚
丽莎·冯·特拉普
弗雷德里克·冯·特拉普
路易莎·冯·特拉普
库尔特·冯·特拉普
布吉塔·冯·特拉普
玛尔塔·冯·特拉普
格里塔·冯·特拉普
艾尔莎伯爵夫人
拉乌夫
马克斯·戴维勒(旁白)
宴会主持人a
宴会主持人b
纳粹军官
[编辑]轨道
音乐之声。
玛丽亚(玛丽亚)
我有信心。
爱是如何存在的？》(爱情如何生存？)**
我最喜欢的东西)*
在原版音乐剧中，16岁即将17岁叫做你是16岁。
《哆来咪》
孤独的牧羊人。
没办法阻止它。
普通情侣* *
告别之歌(再见，别了)
好东西)*
雪绒花
翻越群山(翻越每一座山)
*添加到电影中的歌曲
* *原本出现在音乐剧中而非电影中的歌曲。
[编辑]音乐剧
经过一年的筹备，《音乐之声》于6月1959 165438+10月16在Lunt-Fontanne剧院正式上演，由玛丽·马丁担任女主角，西奥多·比凯尔担任男主角。这部音乐剧上演后，引起了轰动。它不仅连续演出了1443场，还获得了六项托尼奖，包括最佳女演员奖和最佳音乐剧奖。因为其出色的表演，在1960引发了20世纪福斯公司将该剧改编成电影的想法。
1963 65438+10月15《音乐之声》被英国、澳大利亚等地降级重新改编。原剧上映30多年后，1998在百老汇上演了半年，直到1999上映。
[编辑]伦敦新版
1981年，在制片人罗斯·泰勒的要求下，佩屈拉克拉克同意出演《音乐之声》，该剧在伦敦剧院西区的阿波罗·维多利亚剧院重新上演。虽然她担心自己扮演的女主角51岁这个角色太老，没有说服力，但克拉克还是让所有的评论界一致称赞(该剧也成为当时英国剧场史上票房最好的作品)。玛丽亚·冯·特拉普本人出席了该剧的首映式，并形容克拉克是“有史以来最好的玛丽亚”。由于对剧院门票的空前需求，克拉克将她原本计划的六个月演出合同延长至三年半，该剧单周观众上座率(1981，65438+10月26日-1月31日)为101%。这也是第一个将电影版中里查德·罗杰斯和奥斯卡·汉默斯坦二世创作的两首新歌搬上舞台的版本，其现场录音也是第一次使用数字录音，但电台结果从未以CD的形式发表过。
[编辑]其他地区版本
澳大利亚制作的版本出现在澳大利亚悉尼昆士兰表演艺术中心的抒情剧院。澳大利亚著名电视剧《蓝色希勒斯》(Blue Heelers)中的演员丽萨·麦坤饰演玛利亚，电视名人伯特牛顿(Bert Newton)饰演麦克斯，约翰·沃特斯饰演特里普上校。
[编辑]电影
《音乐之声》
《音乐之声》
IMDB电影材料
国家/地区:美国
语言:英语
彩色/黑白:彩色
制作罗伯特·怀斯
玛丽亚·冯·特拉普写的
改编哈瓦·林赛的音乐剧
卢瑟·克劳斯的音乐改编
恩斯特·雷曼
导演罗伯特·怀斯
主要演员朱莉·安德鲁斯
克里斯托弗·普拉马
制作公司20世纪福克斯
发行日期:1965年3月2日
1960年6月，20世纪福克斯以12，500，000美元购买了电影版的版权。但条约规定，福斯在音乐剧上映后，1964之后才能开拍。然而，由于拍摄《埃及艳后》的巨额费用，福斯公司一直陷入财务困境，业界一直传言其将于1962倒闭。为了挽回局面，20世纪，福斯聘请了曾改编过《国王与我》和《西区故事》的剧作家恩斯特·莱赫曼担任编剧，并打算找曾拍过《罗马假日》等电影的导演威廉·惠勒开拍。然而，很明显，惠勒的想法不能被雷曼认可，所以他转向了罗伯特·怀斯。怀斯对该剧兴趣不大，但看了雷曼的剧本后，被深深吸引，于是接手了该片的导演工作。
音乐之声于1963在萨尔茨堡开拍。由于玛丽·马丁当时已年过50，无法承受现场拍摄的压力，于是制作组找来了曾出演过《窈窕淑女》和电影《欢乐世界》的萨沙·杰克逊·朱莉·安德鲁斯饰演玛利亚的角色。由于朱莉·安德鲁斯的唱功和表演都是一流的，而且制作团队成功运用了萨尔茨堡的美丽风光和人文景观，影片一经推出就在全世界引起了轰动。它不仅成为当时历史上第二高票房的电影，而且电影中的许多歌曲，如Do-re-mi和Edelweiss，都被改编成多种语言的演唱版本。此外，该片在奥斯卡金像奖中获得10项提名，最终获得最佳影片、最佳导演等五项大奖。
为了满足剧情需要，制作组做了很多不同于音乐剧版本的改动:
(1)爱情在音乐剧中是如何存在的？》(爱情如何生存？)和“普通情侣”分别被“我最喜欢的东西”和“美好的东西”取代。里查德·罗杰斯整理了后两部的歌词和歌曲，因为奥斯卡·汉默斯坦二世于1960年8月23日因癌症去世(他去世前的最后一部作品是《雪绒花》，是在住院期间完成的)。
(2)剧中艾尔莎伯爵夫人和麦克斯的戏份被大幅删减，连唱歌部分也被取消。此外，影片中还大量使用了萨尔茨堡甚至阿尔卑斯山的风景，这使得它的场景远远超过了音乐剧中设定的人工舞台。
有趣的是，电影的内容居然影响到了后来改编的音乐剧版本，使得电影和音乐剧的同质化越来越高。
[编辑]轶事
这部音乐剧引起了人们对奥地利的一些误解:很多人认为雪绒花是那个国家的国歌。其实这首歌在奥地利并不是很流行(有个幽默的说法是罗纳德·里根总统时期一位奥地利代表访问白宫时演奏的)。
在Do-re-mi出现在一个市场的场景中，有一个明显的错误:一个装有橙子的板条箱上标有“以色列制造”，但以色列在1930年代并不存在，这个错误显然是在拍摄过程中没有发现的。
懂地理的敏锐观察者发现的另一个错误是，在爬山的场景中，特里普夫妇应该是朝着一个安全的地方前进，但实际上他们是朝着奥地利的方向“前进”。
《我有信心》是罗杰斯写的一首歌，作为电影中让玛利亚从修道院走向特里普公馆的“剪影”(据他所说)。在这个场景中，玛丽亚正在穿过一个拱门。根据DVD中的花絮，可以看到一个真实的玛利亚的女儿和“她的”女儿(也就是玛利亚的孙女)在那个地方准备过马路。事实上，特里普一家当天刚到现场，怀斯导演让他们扮演行人的角色。据说安德鲁拍戏的时候，电影剪辑师也有一段时间出现在现场，因为他看起来很适合这个角色。
由于这部电影受到好评，成为当时票房第二高的电影(仅次于《飘》，著名影评人宝琳·凯尔一直在讽刺这部电影，并称之为“金钱的声音”，据称这使她被麦考尔的杂志解雇。
电影的高创作价值40年不变。在配乐附带的解说词中，里查德·罗杰斯在电影结束后说:“当你开始看这部电影时，你会立刻说这部电影不是来自香肠工厂。”
2001年，美国国会图书馆认定这部电影是“重要的文化符号”，并将其选入美国国家馆藏。
根据boxofficemojo的数据，这部电影在北美票房史上(142，415，400美元)以及参考通货膨胀(911，458，400美元)计算后(紧随《乱世佳人》和《星球大战》)排名第三。如果加上世界上成功的票房纪录、录像带、激光唱片、数字音像光盘和频繁的电视播放，它被英国亚马逊网上书店称为“最受广泛关注的好莱坞电影创作”。
特里普家的七个孩子是五女两男。在影片中，他们是:
丽莎·冯·特拉普(16岁“即将年满17岁”)由当时21岁的夏敏·卡尔饰演。
弗雷德里克·冯·特拉普(14)由尼古拉斯·哈蒙德扮演。
路易莎·冯·特拉普(13)由希瑟·门泽斯扮演。
库尔特·冯·特拉普(11岁)由杜南·蔡斯饰演。
布丽奇特·冯·特拉普(10岁)由安吉拉·卡特怀特扮演。
玛尔塔·冯·特拉普(6岁，虽然按照开篇台词“周二我就7岁了！””)由黛比·特纳扮演。
格里塔·冯·特拉普(5岁)由基姆·卡拉思扮演。
丹尼尔·特鲁希特:扮演拉尔夫(“17岁，差不多18岁”)的演员是21岁。这是祖希特第一次也是最后一次出现在银幕上。
金·达比和迈克尔·法罗为丽莎这个角色演唱，因为扮演这个角色的夏敏·卡尔第一次在阳台上跳过一根树枝时受伤了。
爵士音乐家约翰·科尔特兰用我最喜欢的东西作为他的代表旋律。他的版本修改了很多，用高音萨克斯管演奏，让开头的节奏不断重复，以摆脱长期的个人即兴创作。
[编辑]荣誉和奖项
◎1960托尼奖
获奖项目(6项)
最佳音乐奖
最佳音乐剧女演员:玛丽·马丁
最佳音乐剧女配角奖:帕特里夏·纽维
最佳布景设计奖:奥利弗·史密斯
托尼奖最佳制作和音乐指导:弗雷德里克·德沃奇
戏剧世界奖:劳里·彼得斯
已提名但未获奖的项目(3项)
最佳音乐剧男配角:西奥多·比凯尔和柯特·卡斯纳
最佳音乐剧女配角奖:劳里·彼得斯和其他扮演儿童的演员:凯西·邓恩、伊万娜·连、玛丽·苏珊·洛克、玛丽莲·罗伯斯、威廉·斯诺登和约瑟夫·斯图尔特。
最佳音乐导演奖:文森特·多纳休
1965奥斯卡奖
获奖项目(5项)
最佳电影奖
最佳导演奖:罗伯特·怀斯
最佳剪辑奖:威廉·雷诺兹
最佳音效奖:詹姆斯·科克兰(20世纪-福克斯SSD)和弗雷德·海因斯(托德-AO SSD)。
最佳配乐奖:欧文·科斯塔尔
已提名但未获奖的项目(5项)
最佳女演员奖:朱莉·安德鲁斯
最佳女配角:佩吉·伍德
最佳艺术指导奖:鲍里斯·利文，沃尔特·M··斯科特，鲁比·r·莱维特。
最佳摄影奖:特德·麦科德
最佳时装设计奖:多萝西·杰金斯
1965金球奖
获奖项目(2项)
最佳喜剧和音乐电影奖
最佳女演员奖:喜剧和音乐类:朱莉·安德鲁斯
已提名但未获奖的项目(2项)
最佳导演奖:罗伯特·怀斯
最佳女配角奖:喜剧和音乐:佩吉·伍德
◎美国国家电影保存局2001指定保存。