音乐的十二定律是什么？
在乐音系统中，律是指乐音的音高，是有规律的、系统的标准音高。
在中国古代，“法”和“度”、“量”、“衡”(分别指一个物体的长度、体积(容积)、重量)一样，每个朝代都要制定，颁布国家标准，可见其重要性。
迄今为止，人们发现并制定了许多法律制度，如纯粹法、三分盈亏法、平均法(种类繁多)，其中十二平均法是当今世界上应用最广、影响最大的法律制度。
所谓平均律，是指将一个八度(八度)音程平均分成若干等份的规律。十二平均律是将八度分成十二等份(半音)的法则。中国明代律师朱载堉(1536-约1610)是世界上第一个从理论上计算十二平均律的人。他在1581年前就已经确定了十二平均律。但是，他的成果并没有及时应用到音乐实践中。在欧洲，17世纪的键盘音乐已经开始要求使用十二平均律，不适合当时人的听觉。18世纪以来，由于变调的发展和调性的拓展，平均律越来越多地被作曲家运用到作品的实践中(例如巴赫的《平均律钢琴曲集》)。此后，十二平均律逐渐被广泛采用。& lt/TD & gt；& lt/TR & gt；& lt/TBODY & gt；& lt/TABLE & gt；国内很少研究的创始人应该是亥姆霍兹，他研究的物理比较多，比如人类听阈的形成等等。旋律是在长期的音乐实践发展中形成的。旋律的种类很多，人们熟悉的主要旋律有“纯节奏”、“五度节奏”、“十二平均节奏”。其中，“十二平均律”被世界各国广泛采用。气质的形成在各民族之间是不一样的。直到现在，一些其他的节奏仍然保存在其他地区，如印度和东南亚。从听觉和和声的角度来说，十二平均律是一个纯律，有很大的优势。意思是两个声音中声波的比例越简单，听起来就越和谐，越不和谐。这也是人耳的一个天然特性。最和谐的音程当然是完整的第一度，其次是完整的第八度，但第二度和第七度是相当不和谐的音程。震动比一定很奇怪。虽然纯律最符合人耳对美声的要求，能有非常优美的和声和音响效果，但实用性不是很强。因为这样的比例会因为调音而很麻烦，比如C大调的主音是DO，所以我们要以DO为出发点，根据比例来确定其他音的音高，但是如果切换到G大调，所有音的音高都会有细微的变化。在巴洛克时代之前，因为音乐形式简单，所以很少有调制，但是随着音乐形式越来越复杂，纯粹的法律就变成了一个相当麻烦的体系。随着音乐的发展，纯律的缺点表明，为了解决这个问题，十二平均律应运而生。十二平均律是将一个八度分成12个相等的音程，每个音程定义为一个半音，两个半音为一个全音。十二平均律最大的好处是，无论怎么移调，怎么调音，都能得到相等的音乐效果。但这是相对的，因为十二平均律把一个八度分成12等份，所以每个半音之间的振动比是一个无限小数，所以无论弹奏哪个和弦，都不可能得到真正完全和谐的音乐效果，但十二平均律的影响相当小，相比之下还是一个非常好的音程体系。再先进的MIDI也代替不了真人的表演效果。原因是真人演奏时，演奏者会用自己的耳朵来判断音程和声的程度，这通常接近于纯规律，但在电脑中是做不到的。根本原因是区间定义体系有根本区别，但区别不太大。中央音乐学院韩老师说:你可以买一本书，也可以借一本书，读一读就会有所收获。