古代人民对音乐的赞美诗

1.关于音乐的古诗

关于音乐的古诗词1。中国古代诗歌中的音乐诗

李贺的《李平幽音》是关于音乐的。好像还有一首韩愈的《听灵动老师弹琴》。你可以找找看。

伍肆蜀张彤高秋,空山凝云不流。

湘鄂情哭愁,李戏中国。

昆山玉碎凤鸣,芙蓉哭,香兰笑。

十二门前寒光融,二十三丝动紫帝。

女娲以炼石补天,石破地搅秋雨。

梦入圣山教天神,老鱼舞细浪团子。

吴眠倚桂树,露足斜飞湿寒兔。

这首诗有十四行,用了十四个比喻来赞美李平打蛐蛐时的情景美、旋律美和技巧美。在这些意象中,有现实,有幻觉,有神话。诗中一系列意象令人眼花缭乱,语言晦涩难懂,让人初读觉得莫名其妙,细细品味,渐渐清晰:

开头写的是李平的蛐蛐制作精良,可谓极品,衬托音乐之美。在秋高气爽的日子玩耍,可想而知,高云淡秋风的凉爽天气,正是人们兴高采烈的时候;因为空气清澈见底,音乐也能随风传得很远。这句话描述的是玩的时候的场景之美。接下来我写了空山里的浮云被音乐吸引,停止了流动。湘鄂情感动得流下了眼泪,这一切都是因为李平在玩。我们形容一个人很美,说有一种“沉鱼落雁,闭月羞花”的神情,但这里的音乐却有让云停,美女伤心的效果。

从第五句开始,写旋律之美及其感染力:当它打到清脆处,仿佛听到昆仑山玉碎,凤凰之声;玩到迂回处,仿佛荷花上的露珠落下,兰花也笑了;当它击中荒凉之地时,长安十二门内的温度变冷,宫中的皇帝被它感动,整个长安笼罩在寒光之中;玩到伤心处,女娲弥补的日子再次被打破,秋雨也伤心地落下。看来李平是在教一个善于耍婉约的成熟妻子,技艺精湛的仙女应该向他学习。音乐感动老鱼跃出浪花,深渊里的薄团子翩翩起舞。月宫里的吴刚几乎睡不着,靠在树上发呆。连玉兔都不知道寒露已经打湿了她的皮毛。这一系列的描写,从动物到植物,从人类到神仙,从水到天堂,大胆夸张,浪漫新奇。这十四个意象,有的是具象的,有的是摹仿的,运用了比喻、拟人、通感、夸张等多种修辞手法,从不同的视角和层面表现了听李平弹琴所引起的反应和感受。

这首诗的立意也很巧妙:第一句写在琴上,第二句、第三句写在音上,牵一发而动全身,再谈演奏者;写表演的时候,先写场景,为下面写旋律做铺垫;写出旋律,写出它所包含的悲喜哀愁。诗人充分调动了各种感官,写出了优美的音质及其强烈的艺术感染力,对李平的技巧充满了赞美和感叹。全诗充满浪漫主义,是描写音乐的绝唱。

2.中国古代诗歌中关于音乐的一组诗,

李平引李贺、、舒同、张,空山凝滞。

江玥为素女的悲伤哭泣,而李萍在玩中国。昆山玉碎凤鸣,芙蓉哭,香兰笑。

十二门前寒光融,二十三丝动紫帝。女娲以炼石补天,石破地搅秋雨。

梦入圣山教天神,老鱼舞细浪团子。吴眠倚桂树,露足斜飞湿寒兔。

这首诗写于元和六年(811)至元和八年。当时,李贺被任命为首都长安的李朗。李园的弟子李平以弹钢琴而闻名。

“天子一日相见,诸侯一日相见”,他的身价似乎远远高于盛唐著名歌唱家李龟年。他高超的技巧受到了诗人的热烈赞赏。

李贺想象力丰富,色彩瑰丽,艺术感染力强。清代方富南将其与白居易《琵琶行》、韩愈《听灵秀大师弹琴》相提并论,推崇为“临摹声至文”(见方富南《李昌济诗注》卷一)。

诗的第一句就开门见山,《伍肆书通》的写作结构极好,以此来衬托表演者高超的技巧,即写东西,也就是写人,一举两得。“高秋”一词不仅表示时间为九月深秋,还有“秋高气爽”的意思,比“晚秋”、“晚秋”更有意义。

用两三句话写音乐。诗人刻意避开看不见、无色、难以捉摸的主体(沙沙之声),从物象(如“空山凝云”)来写,既真实又虚幻,极富表现力。

优美悠扬的弦歌一出,空寂的山野里的云朵颓然凝滞,仿佛在低头聆听;擅长打鼓和弹琴的湘鄂情和素女也被音乐感动得热泪盈眶。《空山》的句子对事物感同身受,写云具有人的听觉功能和思想感情,似乎比“天若多情,天必老”(《金铜仙人词汉歌》)更进一步。

它和后面的一句“江娥”相互配合,相得益彰,力图衬托出声音的神奇和美妙,有“惊天动地,泣鬼神”的魅力。第四句“李戏华”,用“符”笔点出了戏子的姓和名,并说明了演出地点。

在前四句中,诗人有意突破了一般的依次讲述人物、时间、地点的写法,做了其他的精心安排。他先是写了琴和音,然后一前一后写了人、时间、地点,穿插其中。这样就突出了音乐,具有了声音的艺术力量。

五六句写的都是积极向上的音乐,但各有特色。《昆山》句以声写,重在音乐的起伏;《芙蓉》一句写的是形,刻意渲染了音乐的美。

《昆山凤凰叫》,有时各弦齐唱,如山崩,难以分辨;有时一根弦独自响起,就像凤凰鸣叫,震动树木,非常铿锵。“莲哭兰笑”是一个奇怪的想法。

带露的芙蓉花(也就是荷花)并不少见,盛开的兰花也确实给人想笑的感觉。他们都是美的化身。

诗人用“荷花的眼泪和露珠”来形容钢琴的忧伤,而“蓝翔的笑声”则表现了钢琴的欢乐,这种欢乐不仅可以听到,而且可以目睹。这种表达真的很奇妙。

从第七句到文章结尾,我写的是音效。先就近写。长安十二门前的冷空气被沙沙声彻底融化了。

其实冷空气是融化不了的,因为李平弹得太好了,让人陶醉在他美妙的弦歌里,甚至感觉不到深秋的寒露。虽然语言浪漫夸张,却表达了一种真实的感情。

“紫帝”是一语双关,指的是天帝和当时的皇帝。诗人用“紫帝”代替“王”,既是对词句新奇的追求,也是一种巧妙的过渡手法,承上启下,自然地将诗歌的意境从人间扩展到了仙府。

接下来的六句话,诗人借着想象的翅膀,飞向天堂和群山,将读者带入一个更广阔、更深邃、更神奇、更壮丽的境界。“女娲炼石补天,石摇秋雨”,乐声传天。补天的女娲看得入迷,甚至忘记了自己的职责。结果石头碎了,秋雨倾盆而下。

这种想象是多么大胆,多么出人意料,多么感人。“逗”字将音乐的强大魅力与上述奇异瑰丽的场景紧密联系在一起。

而且石破天惊秋雨的场景也可以看作是音乐形象的一种表现。在第五联中,诗人描绘了来自天堂的圣山。

美妙的音乐传入圣山,牧师为之动容;音乐深刻到“老鱼舞瘦瘦”。诗人用“老”和“瘦”两个字装饰鱼龙,看似平淡干瘪,却有完全相反的艺术效果,使音乐形象更加丰满。

老鱼和瘦饺子本来就弱不禁风,行动困难。现在他们正随着音乐的旋律腾跃起舞。这种意想不到的形象描述,使无形而美妙的声音浮雕般地呈现在读者面前。以上八句写的都是形式,多是动人的意象,新颖瑰丽,令人目不暇接。

句末用静物进一步对比:砍了一天桂树,筋疲力尽的吴刚靠在桂树上,久久伫立,忘了睡觉;玉兔蹲在一旁,让半夜的露珠不停地落在身上,浸湿了她的毛衣,不肯离去。这些充满思想感情的美好意象,就像投射在水面上的明月一样,深深地印在读者心中,悠远、逗乐、回味。

这首诗最大的特点是奇特的想象,生动的形象,浪漫的色彩。诗人致力于借助联想将自己对声音的抽象感受、感受和想法转化为具体的物体,使之可见、可感。

诗歌不直接评判李平的技巧,也不直接描述诗人的自我感受,只描述音乐及其效果。但纵观全篇,诗人的感情无处不在,对音乐的感受和评论,表达得曲折清晰。

这就使外在的形象和内在的感情融为一体,形成了一种可以赏心悦目的艺术境界。每天都有礼物送给府的锦城丝筒,一半进了河风,一半没了。

3.古代抒情诗

锦瑟李商隐我想知道为什么我的锦瑟有五十根弦,每一根都有一个青春的间隔。

圣人庄子白日做梦,蝴蝶蛊惑,帝王春心杜鹃啼。人鱼在月绿的大海上流下珍珠般的眼泪,蓝色的田野向太阳呼吸着它们的翡翠。

一个本该持续到永远的时刻,在我知道之前已经来了又去了。听钢琴,刘长卿,你的七根弦就像松林中寒风的声音。

虽然我很喜欢这首古老的曲子,但今天大多数人都不弹了。“武昌老人讲笛子歌。”武昌的刘禹锡老人年过七旬,握着玉玲的手问问题。

我说我在小学时吹长笛的次数较少,而王草更早就喜欢上了。往年,镇驻扎在周琦,初山是萧萧和笛竹秋天。

当时买材料,狂搜,佳能穿的是貂皮和皮草。古苔灰封旧节,石孤满雪。

商声五音随指,水中龙应云里。曾吹黄鹤楼,一声占秋月。

现在老语特别晚,音韵不详。力量还在,总是在梦里吹。

秦歌是匿名的,她有一个美丽的女人。当我看到她时,我永远不会忘记她。如果我一天见不到她,我会疯狂的思考。凤凰展翅高飞,四海寻烧。

无奈美人,不在东墙。用钢琴代替语言,说说吧。

当我看到徐希,安慰我。愿以言配德,携手共进。

我不会飞,这让我摔倒了。听得蜀国和尚俊弹琴,蜀国和尚李白提着青丝琵琶盒,西下峨眉山。

当我听到松谷的声音时,随意挥挥手。我听见他在清澈的小溪中,我听见他在冰冷的钟声中。

不知不觉中,暮色笼罩在青山上,秋云萧瑟,布满黄昏的天空。船在晚上帮助钢琴。白居易待在鸟住鱼不动的地方。夜月以申江为例。

外面什么都没有,只有船上的钢琴。七弦是好朋友,两耳是知音。

静声轻语,无古今。《琴行江上》常剑江举起玉琴,一弦清,一条心。

零陵七弦满地,木满愁云。它能让河水变白,让河水变深。

我只知道梧桐树的树枝可以用金子来装饰。

4.关于音乐描写和欣赏的诗歌。

《琵琶行》音乐描写赏析。在这里,我们小组通过寻找诗歌中描述音乐的句子来分析音乐的发展阶段。

...她转动了调音栓,测试了几根琴弦,甚至在她演奏之前,我们就能感觉到她的感受。每一根琴弦都是一种沉思,每一个音符都是一种深沉的思考,仿佛她在向我们诉说她一生的痛苦。她皱起眉头,弯曲手指,然后开始她的音乐,一点一点地让她的心与我们分享一切。她刷弦,慢捻,扫弦,拨弦,先《霓裳》,后《六瑶》。:首先,写琵琶女,轻轻拨弦试听,已经很神奇了“她演奏之前,我们就能感受到她的感受”,可见琵琶女的高超技艺。然后通过对琵琶女的动作和演奏歌曲的一系列描写,既展示了她精湛的钢琴演奏技巧,又表明了她想通过歌曲表达内心情感的意图。

第一段:大弦像雨一样哼唱,小弦像秘密一样低语。哼唱着,低语着——然后混合在一起,就像把大大小小的珍珠倒进一盘玉里。用“嘈杂”和“认真”来模拟声音,用“滂沱大雨”和“窃窃私语”来表达,使音乐的描写更加生动。但这不足以表达此时此刻的曲调,于是出现了呢喃和滂沱大雨的描写,又像一颗颗大大小小的珍珠倾泻进一盘玉的听觉和视觉并存,令人眼花缭乱,目不暇接,充分表现了音乐开始时那种急切而愉悦的心情。

第二段:关颖颖演讲的花底很滑,你很难咽下春水,流下冰面。冰泉又冷又涩,琴弦凝结,凝结永不停息。悲伤的深度和悲伤的隐藏,在沉默中比声音告诉更多。“台下”的声音轻快流畅,这声音就像“花底”。视觉形象美加强了听觉形象美。“哽”的声音是悲伤的、哽咽的,这种声音就像“流在冰下”。视觉形象的冷强化了听觉形象的冷。从“冷涩”到“沉默”,是一个“声音停顿”的过程。诗人用“莫悲恨生,无声胜有声”的绝句描绘了余音绕梁的艺术境界,令人叹为观止。这时的音乐充满了悲伤和仇恨,让人以为音乐结束了。

第三段:一个银花瓶突然破裂,涌出一股水,跃出装甲马匹和武器,冲突和打击。沉默蕴含着无穷的力量,无法压制。最后犹如银瓶爆裂出水,生成,刀枪突起的铁马咆哮,音乐迎来了轰轰烈烈的高潮。

终曲:在她放下拨片之前,她用一击结束,所有四根弦发出一种声音,就像撕裂丝绸一样。音乐达到高潮,却戛然而止。一首歌虽然结束了,但它惊心动魄、荡气回肠的音乐魅力并没有消失。

江心月白,回味无穷:作者用最后一句的侧面,衬托出无尽的音乐魅力。

音乐描述中使用的技巧:隐喻和双重声音。

通过读诗,我们感到音乐有时悲伤,有时舒缓,有时提神,有时震撼。

5.描写音乐的文言文古代描写音乐的文章和诗词有哪些?

1,听时颖弹琴

韩愈

就像一对亲密的小孩子交头接耳一样,我和两位漂亮的朋友书记有一场黑暗的谈话。像风一样天马行空,旗帜是谁在歌唱,一个战士喜欢挥舞着他的剑和国王战斗。化作浮云的eee logo,不必绕着无边的路迷东倒西。有几百只鸟,突然我看到一只孤独的凤凰。悬崖峭壁压着人们往上爬,黑暗的山谷在雷鸣般的崩塌声下崩塌。

我惭愧我有一双耳朵和一副音乐。我太无知了,不会欣赏音乐。听你音乐的钢琴声突然升高,震得人坐下来都低了。慌乱中,我伸手去挡下巴,眼泪早已经奔涌到眼眶里流啊。乖巧真诚,没有冰炭舔我的肠子!

2.李平的语录

李贺

伍肆蜀张彤高秋,空山凝云不流。江玥为素女的悲伤哭泣,而李萍在玩中国。昆山玉碎凤鸣,芙蓉哭,香兰笑。十二门前寒光融,二十三丝动紫帝。女娲以炼石补天,石破地搅秋雨。梦入圣山教天神,老鱼舞细浪团子。吴眠倚桂树,露足斜飞湿寒兔。

3.听听时颖的钢琴曲

李贺

别普云属桂花珠,蜀国弦中有双凤语。芙蓉叶秋天落了又走,越王开始夜访天目山。

黑暗陈配青敲水玉,渡海引白鹿。谁会带着剑去长桥?谁读沉浸问题春竹?

朱和尚站在我们面前,梵宫里的真理肃然起敬。古琴宝塔八尺长,富阳老树非桐孙。

凉亭里串串的香味让病友们大吃一惊,药袋暂时告别了龙须。请青直接唱首歌。一个礼官,卑微自己有什么好处?

4.蜀僧弹琴

李珀

海抱陆——悠扬的歌声,来自遥远的峨眉山。当我听到松谷的声音时,随意挥挥手。钟声的声音响起来了,又变成了霜天的钟声,我的心安静了,如被水洗过。不知不觉中,暮色笼罩在青山上,秋云萧瑟,布满黄昏的天空。

5、《列子唐雯》

博雅擅长打鼓,但钟子期擅长倾听。博雅敲鼓弹琴,志在爬山,钟子期说:‘好,我和泰山一样高!’决心经营水,钟子期说:“好,海洋就像一条河!”?

6.《琵琶行》

白居易

这首诗太长太短了。

6.描述优美音乐的古诗。

听舒和尚瑞弹琴

海抱陆——悠扬的歌声,来自遥远的峨眉山。

当我听到松谷的声音时,随意挥挥手。

我听见他在清流中,钟声在霜中响起,

我感觉不到变化,虽然山变暗了,多云的秋天堆积了天空。

“琵琶?白居易

晚上,我在浔阳河上向一位客人告别,枫叶和成熟的灯心草在秋天沙沙作响。

我,主人,已经下马,我的客人已经登上他的船,我们举起我们的杯子,希望喝——但是,唉,没有音乐。

尽管我们喝了很多酒,但我们并不感到快乐,正在彼此离别时,河面神秘地朝着满月的方向变宽了。

我们听到了一个突然的声音,一把吉他划过水面,主人忘记了回家,客人离开了。

我们跟着旋律走,问了演奏者的名字,声音中断了...然后她不情愿地回答。

我们把船移近她的船,邀请她加入我们,召唤更多的酒和灯笼重新开始我们的宴会。

然而,在她向我们走来之前,我们打了一千次电话,催促了一千次,她仍然把半边脸藏在她的吉他后面,不让我们看见。

...她转动了调音栓,测试了几根琴弦,甚至在她演奏之前,我们就能感觉到她的感受。

每一根琴弦都是一种沉思,每一个音符都是一种深沉的思考,仿佛她在向我们诉说她一生的痛苦。

她皱起眉头,弯曲手指,然后开始她的音乐,一点一点地让她的心与我们分享一切。

她刷着琴弦,慢慢地拧着,扫着,拨着,先是彩虹裙的空气,然后是六个小的。

大弦像雨一样哼唱,小弦像秘密一样低语。

哼唱着,低语着——然后混合在一起,就像把大大小小的珍珠倒进一盘玉里。

关英言语间,花底滑滑,冰封之下,难以下咽,难以流动。

冰泉又冷又涩,仿佛过不去;和音符,逐渐消失。

悲伤的深度和悲伤的隐藏,在沉默中比声音告诉更多。

一个银花瓶突然破裂,涌出一股水,跳出装甲马匹和武器的冲突和打击。

注意你的击打,所有四根弦发出一个声音,就像撕裂丝绸一样。

东有静舟西有静,但见江新秋月白。

她若有所思地把它系在绳子上,站起身来,捋了捋衣服,一本正经,彬彬有礼。

告诉我们她如何度过她的少女时代在首都,住在她父母的房子在蟾蜍山。

十三岁就掌握了吉他,她的名字在音乐家的名单中名列第一。

宋经常教优秀的人才,她的美貌让所有的领舞者羡慕。

武陵的贵族青年们如何慷慨地竞争,无数的红绸被送给一首歌。

镶有贝壳的银梳子被她的节奏折断了,血染的裙子被酒弄脏了。

一季又一季,欢乐接踵而至,秋月和春风都没有引起她的注意。

直到她的哥哥去打仗,然后她的姑姑死了,夜晚过去了,夜晚来了,她的美丽消失了。

门前的车马越来越少,最后她把自己嫁给了一个商人。

谁,首先撬钱,不小心他离开了她,一个月前去浮梁买茶叶。

她一直在河口照料一艘空船,除了明亮的月亮和冰冷的水,没有同伴。

有时在深夜,她会梦见她的胜利,被她滚烫的泪水从梦中惊醒。

她的第一个吉他音符让我开始叹息,现在,听了她的故事,我更难过了。

我们都不快乐,直到天尽头,我们相遇。我们理解。熟人有什么关系?。

一年前,我离开首都来到这里,现在是一个生病的九江流亡者。

九江是如此遥远,我已经整整一年没有听到音乐,既没有弦乐也没有竹声。

我的住处靠近河边的城镇,低矮潮湿,房子周围长满了苦涩的芦苇和泛黄的灯心草。

早上和晚上在这里能听到什么?布谷鸟流血的叫声,猿猴的呜咽声。

在繁花似锦的春天的早晨和月光照耀的秋天的夜晚,我经常拿起酒,独自一人喝完。

当然还有山歌和村里的风笛,但它们粗糙刺耳,在我耳边刺耳。

今晚,当我听到你弹吉他的时候,我觉得我的听觉被美妙的音乐照亮了。

不要离开我们。来,坐下。再为我们演奏一次。,我会写一首关于吉他的长歌..

...她被我的话感动了,在那里站了一会儿,然后又坐下来拉她的琴弦——它们听起来更加悲伤了。

虽然曲调与她以前演奏的不同,但所有聆听的人都捂着脸。

但是他们中谁哭得最厉害呢?,这个九江官。我的蓝色袖子湿了。